A história de… « We Built This City » (STARSHIP)

 

Certamente, este sucesso que reavivou a popularidade de (Jefferson) Starship em 1985 não tem uma boa imprensa. Está até na moda designá-la como uma das piores canções da história, e este é também o título que lhe é dado retrospectivamente por certas revistas americanas, cada uma copiando a sua vizinha no habitual espírito de rebanho da profissão, fingindo de passagem que não o fazem. veja a pilha de lixo sob a qual a indústria fonográfica vem desmoronando há mais de trinta anos; esse monte de lixo “amostrado”, “autoajustado”, e assimilado de maneira bastante caridosa à música, faria, no entanto, “We Built This City” parecer o refinamento final, em comparação. No entanto, essa música certamente não está isenta de falhas. No seu formato, representa os anos 80 naquilo que poderiam reflectir como excesso, com a redução dos arranjos e o reforço abundante de tecnologias mais ou menos vanguardistas da época e hoje datadas: rítmicas provavelmente programadas, abundância de sons de sintetizador …

O rascunho inicial da música vai para Bernie Taupin, conhecido colaborador de Elton John nos anos 70, que primeiro escreveu a letra. Ele os confiou ao seu compatriota Martin Page (ex-vocalista do grupo pop Q-Feel) que compôs a música que mais tarde admitiu ser mais ou menos inspirada em “Shock The Monkey” de Peter Gabriel. Segundo ele, a versão final que foi então reformulada pelos produtores de Knee Deep In The Hoopla teria tornado a primeira versão irreconhecível. A demo, porém, mostra que as opções finais já estavam bem definidas e, em última análise, bastante consistentes com a gravação de Martin Page. Podemos apenas notar um tom um pouco mais alegre e cintilante na versão finalizada por Dennis Lambert e pelo austríaco Peter Wolf. É este último, ao que parece, quem terá a ideia de integrar a passagem onde ouvimos o anúncio do DJ Les Garland. Diretor de programas da MTV, Garland terá um papel significativo na popularização do single Starship, dando ao vídeo um lugar de destaque no famoso canal musical.

Peter Wolf, como empresário astuto, sentiu claramente o potencial da canção, para a qual não parecia imaginar outro destino senão o sucesso que obteve. Porém, que recepção teria tido se tivesse sido gravada por outro grupo, como o Shooting Star , ao qual já foi oferecido, como lembrava vagamente Gary West, ex-vocalista do grupo? O dueto entre Mickey Thomas e Grace Slick – para quem a música parecia ter sido escrita – certamente teve muito a ver com o sucesso dessa música. Sem ofensa à cantora que hoje em dia não tem palavras de desprezo suficientes para falar desta “pior música de todos os tempos”, zombando mesmo das palavras de Bernie Taupin que considerou “estúpidas”. O baixista Pete Sears, outro ex-membro do grupo que passou por momentos mais respeitados pela crítica, nada aprecia nesta música mais do que o dinheiro que ela continua lhe trazendo... O cantor Mickey Thomas parece mais respeitoso com o público que A época fez da música um sucesso. sucesso. Quanto ao guitarrista Craig Chaquico, é sem dúvida quem olha para esta música de forma mais razoável e faz a análise mais precisa, notando em particular o paradoxo que havia entre as letras nostálgicas de Taupin (sobre uma época passada em que Los Angeles abundava em locais onde a música era partilhada sobretudo em palco) e o formato “techno pop” dado aos arranjos copiosamente trabalhados em estúdio. Chaquico também se cansou da música com o tempo, como se cansa de qualquer música exagerada, mas parece não querer participar da curadoria, acreditando ser uma música típica dos anos 80. E o que quer que se pense dela. , há nesta peça a leveza que tanto falta ao nosso tempo, tão capaz de denegrir o passado quando não se limita a investigar o seu processo. Talvez esta seja a única forma de o crítico contemporâneo esquecer a pobreza do presente...