Com base em suas coleções anteriores "Infra", "Scanning" e "Tektra", a Reiger Records Reeks continua sua dedicação ao monumental catálogo de Roland Kayn, entregando Elektroakustische Projekte & Makro , um imponente box set de 5 CDs que relança dois dos mais importantes trabalhos do compositor pela primeira vez desde seus respectivos lançamentos originais em 1977 e 1981. Totalmente remasterizada a partir das fitas analógicas originais por ninguém menos que Jim O'Rourke — permitindo que várias peças sejam ouvidas sem interrupções pela primeira vez — esta coleção equivale a alguns dos esforços mais significativos no trabalho pioneiro de Kayn no campo da música cibernética, iluminando-o ainda mais como uma das vozes criativas mais radicais e inovadoras...
…do século XX e além.
Dica enorme! Nos últimos cinco anos, a Reiger Records Reeks – o selo próprio de Roland Kayn, despertado por sua filha Ilse – demonstrou uma dedicação sem precedentes ao trabalho e legado do falecido e grande compositor alemão, disponibilizando seu cânone musical para novas gerações de ouvintes. Pioneiro da música de vanguarda, eletrônica, de computador e cibernética, o trabalho de Kayn sempre foi infamemente difícil de obter, posicionando-o como uma das figuras cruciais e anônimas no cenário do som do século XX. Agora, lançando em 2025 com um fogo sério, RRR retorna com um de seus lançamentos mais expansivos e ambiciosos até o momento: um impressionante box set de 5 CDs, reunindo dois dos mais importantes corpos de trabalho de Kayn, "Elektroakustische Projekte" e "Makro I – III" – originalmente lançados pela pequena gravadora alemã, Colosseum, em 1977 e 1981, respectivamente, em sua primeira reedição. Um imponente monumento da música cibernética, e facilmente uma das mais importantes e envolventes músicas experimentais já gravadas, o conteúdo de toda a coleção foi obtido das fitas analógicas originais, preservadas no Lydia and Roland Kayn Archive, e meticulosamente remasterizadas por Jim O'Rourke. Absolutamente surpreendente e impossível de recomendar o suficiente!
É raro que um compositor seja inteiramente do seu momento, ao mesmo tempo em que se sente completamente autônomo dele, mas esse foi o caso da vida e obra do compositor alemão Roland Kayn (1933-2011). Primeiro um estudante de composição e órgão, na Universidade Estadual de Música e Artes Cênicas de Stuttgart, entre 1952 e 1955, antes de estudar com Boris Blacher e Josef Rufer em Berlim entre 1956 e 1958, todas as indicações eram de que Kayn se tornaria rapidamente um queridinho do palco de concertos. Aos 20 anos, ele já havia ganhado o primeiro prêmio no festival de música do século XX em Karuizawa, Japão, mas poucos anos depois, uma apresentação de sua composição, “Aggregate” (1959), o tornou persona non grata dentro de seu próprio contexto, resultando em uma deriva entre estúdios eletrônicos pela Europa, antes de se estabelecer na Itália por vários anos, onde, em 1964, se tornou membro fundador do Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza, ao lado de Franco Evangelisti, Aldo Clementi e Ennio Morricone, e mudou momentaneamente sua prática para a improvisação.
Embora a participação de Kayn no Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza tenha durado relativamente pouco, ele aparece em algumas das gravações mais importantes e iniciais do projeto. Em 1970, no entanto, seu impulso infinito o levou a se mudar para Utrecht, onde trabalhou no Instituto de Sonologia. Ele permaneceria na Holanda pelo resto de sua vida, produzindo um dos corpos mais singulares de música experimental já feitos.
A partir de 1970, Kayn dedicou suas energias a trabalhar além das definições e parâmetros normativos da música eletrônica, eletroacústica e de computador, esforçando-se para contrair um território inteiramente novo de som que ele chamou de Música Cibernética: um processo generativo de composição por meio de programação, cuidadosamente alinhado com uma relação constante entre três parâmetros – o cibernético, o técnico-físico e o aperceptivo. Notavelmente, Kayn tentou excluir o compositor o máximo possível da produção musical, adiando para processos generativos habilitados pela tecnologia; projetando redes de equipamentos eletrônicos e sistemas de sinais e comandos, buscando uma música que não tivesse componentes narrativos, psicológicos ou emocionais. Para Kayn, “Música é som, o que é suficiente em si mesmo”.
Dois dos primeiros e mais importantes lançamentos no catálogo de Kayn são "Elektroakustische Projekte" e "Makro I – III" – originalmente lançados pela pequena gravadora alemã, Colosseum, em 1977 e 1981, respectivamente, como conjuntos de caixas de LP triplo. O conjunto de caixas de 5 CDs da Reiger Records Reeks compreende "Cybernetics I" e "Cybernetics II" (1966-68), "Cybernetics III" (1969) – realizado no Studio di Fonologia, RAI Milan, antes da mudança do compositor para a Holanda – "Entropy PE 31" (1967-70), "Monades" (1972) "Eon" (1975) e "Makro I, II, III" (1977), todos criados no Instituut voor Sonologie, Utrecht.
Compreendendo efetivamente um instantâneo da primeira década de trabalho de Kayn na disciplina de Música Cibernética, essas obras se enquadram nas tentativas de princípios do compositor de permitir que o som seja autossuficiente, eliminando noções de harmonia, melodia e ritmo, implantando redes complexas de dispositivos eletrônicos – em grande parte os primeiros computadores – para seguir suas instruções, realizando sua musicalidade por meio de um sistema de sinais e comandos. Embora rigorosamente intelectual e rico em ideias desafiadoras, o que vem à tona é a humanidade inevitável de cada uma das obras longas desta coleção, suas investigações sobre o equilíbrio entre a “resiliência e instabilidade de um sistema oscilante”. Cada um é um cobertor de som cuidadosamente calibrado, caindo em uma extensão liminar indefinível entre o ambiente harmônico cintilante e a distância monótona crua, onde até mesmo a mudança mais sutil consegue desencadear movimentos de uma escala monumental. Iluminando isso ainda mais, em uma entrevista com Mark van de Voor, Kayn descreveu mais tarde “Makro I, II, III”: “Makro inspira e expira, então inspira novamente antes de desaparecer na escuridão”, enfatizando o equilíbrio delicado e as transições sutis pelas quais a peça se move ao longo de sua duração, particularmente discerníveis nesta edição em CD, pela primeira vez, agora sem as quebras criadas ao virar a edição original em vinil.
Como ecossistemas inteiros, se desenrolando, evoluindo e se revelando em tempo real – e ainda assim, de alguma forma, instigando um estado transitório fora do tempo dentro do ouvinte – cada uma dessas obras pioneiras de música eletrônica e cibernética – tapeçarias intrincadas de ambiente extenso, texturas giratórias e tratamentos assombrosos de tonalidade e atonalidade – avança ainda mais nossa compreensão de Roland Kayn como uma das vozes mais radicais e visionárias de sua geração. Fazendo a ponte entre o período que também compreendeu obras/lançamentos seminais “Simultan” (1977), “Infra” (1981) e “Tektra” (1984), “Elektroakustische Projekte & Makro” da Reiger Records Reeks preenche uma peça há muito esperada do quebra-cabeça de seu corpo inicial de gravações extremamente importante, tornando-as disponíveis novamente pela primeira vez em décadas. Lançado pela Reiger Records Reeks como um lindo box set de 5 CDs, extraído das fitas analógicas originais, preservadas no Lydia and Roland Kayn Archive e meticulosamente remasterizado por Jim O'Rourke, é difícil imaginar uma reedição mais emocionante surgindo em 2025. Verdadeiramente monumental, envolvente e criativamente surpreendente, não tem nada melhor do que isso!
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