Slade (originalmente conhecido como The N'Betweens, depois Ambrose Slade e agora Slade II) é uma banda inglesa de glam rock de Wolverhampton/Walsall. Eles ganharam destaque no início dos anos 1970 com 17 hits consecutivos no top 20 e seis números um.
O British Hit Singles & Albums os nomeia como o grupo britânico de maior sucesso da década de 1970 com base nas vendas de singles. Eles foram o primeiro ato a conseguir três singles no número um; todos os seis primeiros nas paradas da banda foram escritos por Noddy Holder e Jim Lea. As vendas totais no Reino Unido chegam a 6.520.171, e seu single mais vendido, "Merry Xmas Everybody", vendeu mais de um milhão de cópias. Após uma mudança malsucedida para os Estados Unidos em 1975, a popularidade do Slade diminuiu, mas foi inesperadamente revivida em 1980, quando eles foram substitutos de última hora de Ozzy Osbourne no Reading Rock Festival. A banda mais tarde reconheceu que este foi um dos destaques de sua carreira. A formação original se separou em 1992, mas a banda se reformou mais tarde no ano como Slade II. A banda continuou, com uma série de mudanças de formação, até os dias atuais. Eles agora encurtaram o nome do grupo de volta para Slade.
Vários artistas diversos citaram Slade como influência, incluindo ícones do rock alternativo Nirvana e Smashing Pumpkins, pioneiros do punk Ramones, Sex Pistols, Undertones, Runaways e Clash, bandas de glam metal Kiss, Mötley Crüe, Twisted Sister, Quiet Riot, Poison e Def Leppard e os pilares do pop-rock Replacements, Cheap Trick e Oasis. A Illustrated Encyclopaedia of Music fala sobre os vocais poderosos de Holder, o senso de vestimenta igualmente impressionante do guitarrista Dave Hill e os erros ortográficos deliberados dos títulos de suas músicas pelos quais eles se tornaram bem conhecidos. Os membros da banda Slade cresceram na área de Black Country, em West Midlands: tanto o baterista Don Powell quanto o baixista Jim Lea nasceram e foram criados em Wolverhampton, o vocalista Noddy Holder nasceu e foi criado na cidade vizinha de Walsall, e o guitarrista Dave Hill nasceu em Devon e se mudou para Wolverhampton quando criança.
Escritos de e sobre Slade frequentemente mencionam o The Trumpet Public House em Bilston como um ponto de encontro da banda, especialmente em seus primeiros dias. Slade lançou mais de 30 álbuns, três dos quais alcançaram o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido. Seus lançamentos passaram um total de 531 semanas nas paradas do Reino Unido e eles ganharam 23 hits no top 30 do Reino Unido até 2013. Slade dominou as paradas do Reino Unido durante o início dos anos 1970, superando rivais nas paradas, como Wizzard, Sweet, T. Rex, Suzi Quatro, Mud, Smokie, Gary Glitter, Roxy Music e David Bowie. Slade alcançou doze singles de sucesso no Top 5 no Reino Unido entre 1971 e 1974, três dos quais foram direto para o primeiro lugar. Dos 17 hits do Top 20 entre 1971 e 1976, seis chegaram ao primeiro lugar, três chegaram ao segundo lugar e dois chegaram ao terceiro lugar. Nenhum outro ato do Reino Unido do período desfrutou de tamanha consistência no Top 40 do Reino Unido e esse feito foi o mais próximo que qualquer grupo chegou de igualar os 22 discos do Top 10 dos Beatles em uma única década (década de 1960). Slade vendeu mais singles no Reino Unido do que qualquer outro grupo da década de 1970. Somente em 1973, "Merry Xmas Everybody" vendeu mais de um milhão de cópias globalmente, obtendo status de disco de ouro. Eles fizeram turnê pela Europa em 1973 e pelos EUA em 1974.
Slade se mudou para os EUA em meados da década de 1970, em uma tentativa de entrar no mercado americano e, embora isso tenha sido amplamente malsucedido, eles deixaram sua marca em várias bandas dos EUA que desde então citaram Slade como uma influência. Durante o final da década de 1970, a banda retornou ao Reino Unido após anos de fracasso comercial, tanto em casa quanto no exterior. A carreira de Slade foi inesperadamente revivida quando a banda foi convidada para se apresentar no Reading Festival de 1980, quando Ozzy Osbourne desistiu no último minuto. Nos dois anos seguintes, a banda produziu material adaptado para a cena do heavy metal e, em 1984, eles finalmente invadiram o mercado americano com os sucessos "Run Runaway" e "My Oh My". Este sucesso recém-descoberto não durou muito, no entanto, e apesar de um hit no top 25 do Reino Unido no início dos anos 90, a banda se separou logo depois, em 1992. Primeiros anos (1966–70) Em 1964, o baterista Don Powell e o guitarrista Dave Hill faziam parte de um grupo de Midland chamado Vendors. Frequentadores do circuito de clubes, eles também gravaram um EP de quatro faixas prensado privadamente. Na época, Noddy Holder tocava guitarra e contribuía com os vocais em Steve Brett & the Mavericks. Contratada pela Columbia Records, a banda lançou três singles em 1965.
Depois de ouvir artistas de blues americanos como Sonny Boy Williamson II, John Lee Hooker e Howlin' Wolf, os Vendors decidiram mudar de direção e nome. Como os 'N Betweens, eles ganharam maior reconhecimento e começaram a fazer shows de apoio com artistas como Hollies, Yardbirds, Georgie Fame e Spencer Davis. Os Mavericks e os 'N Betweens estavam a caminho de shows separados na Alemanha quando se conheceram em uma balsa em 1965. Powell e Hill perguntaram a Holder se ele estaria interessado em se juntar aos 'N Betweens, mas Holder recusou. Mais tarde, de volta à sua cidade natal, Wolverhampton, os músicos se encontraram novamente e, desta vez, Holder concordou em se juntar ao grupo. Jim Lea, cuja formação musical e fortes habilidades com o baixo eram consideradas um trunfo, já havia sido recrutado. Lea, que também tocava piano e violão, estava na Staffordshire Youth Orchestra e havia obtido honras de primeira classe em um exame prático de escola de música de Londres. Em 1966, essa nova versão do 'N Betweens havia gravado um single promocional da faixa de Otis Redding, "Security", e uma música escrita por eles mesmos, "Evil Witchman", lançada pela Highland Records. Um outro single, "You Better Run", foi lançado pela Columbia Records e produzido por Kim Fowley. Este último single foi relatado por Powell como tendo liderado as paradas regionais de Midland, embora não tenha causado nenhum impacto nacional.
Entre 1966 e 1967, a performance da banda se concentrou nos estilos R&B e Tamla Motown, enquanto o talento de Noddy para o showmanship começou a dar à banda um foco. Durante 1967, a banda gravou a faixa "Delighted to See You", que permaneceu inédita até 1994, onde apareceu na compilação de vários artistas Psychedelia at Abbey Road. Embora o grupo não tenha gravado novamente por cerca de dois anos, eles construíram uma reputação respeitável no circuito ao vivo. Um promotor local, Roger Allen, viu o grupo em 1969 e alertou o chefe de A&R da Philips Records, Jack Baverstock. O grupo passou uma semana no estúdio Philips em Stanhope Place gravando um álbum, após o qual Baverstock se ofereceu para assinar com o grupo para a Fontana Records se eles mudassem seu nome e obtivessem uma gestão baseada em Londres. A banda inicialmente hesitou por causa da reputação conquistada como 'N Betweens', mas eventualmente concordou com Ambrose Slade, um nome inspirado pela secretária de Baverstock, que havia nomeado sua bolsa de Ambrose e seus sapatos de Slade. Baverstock também encontrou para o grupo um agente, John Gunnel, que havia trabalhado anteriormente com o empresário do entretenimento Robert Stigwood.
O álbum de estreia da banda, Beginnings, lançado em meados de 1969, foi um fracasso comercial, assim como o single instrumental "Genesis" e o single seguinte "Wild Winds Are Blowing". Enquanto o álbum estava sendo gravado, a banda foi visitada por Gunnel e seu parceiro de negócios, o baixista do Animals, Chas Chandler. Chandler ficou impressionado com o que ouviu no estúdio e, após ver a banda ao vivo no dia seguinte, se ofereceu para gerenciá-los. Como Chandler tinha experiência anterior como gerente com Jimi Hendrix, a banda aceitou. Chandler não gostou do álbum de estreia e pensou que a banda se beneficiaria escrevendo seu próprio material e uma mudança de imagem. A banda adotou um visual skinhead como uma tentativa de ganhar publicidade do que era uma tendência da moda jovem digna de notícia, mas isso também adicionou uma associação indesejada com o hooliganismo do futebol. Noddy Holder e Don Powell já eram indivíduos particularmente durões, e o visual skinhead exacerbou o efeito perturbador de ter "durões" na banda. Em 1970, a banda encurtou seu nome para Slade e lançou um novo single, um cover de Shape of Things to Come, que, apesar de uma apresentação no programa musical do Reino Unido Top of the Pops, não conseguiu entrar nas paradas.
Chandler levou Slade para a Polydor Records, acreditando que uma gravadora de maior destaque aumentaria as vendas. O instrumental "Genesis" do álbum de estreia da banda teve letras adicionadas e foi lançado como "Know Who You Are", mas novamente, o single não conseguiu causar nenhuma impressão nas paradas do Reino Unido, assim como o álbum Play It Loud, lançado no final de 1970 e produzido pelo próprio Chandler. Mais tarde, porém, o álbum seria retrospectivamente bem recebido por fãs e críticos. Sucesso e pico (1971–74) Chandler estava gerenciando a banda por quase dois anos sem sucesso quando sugeriu lançar uma versão da música de Bobby Marchan, "Get Down and Get With It", originalmente tocada por Little Richard. Slade ainda gozava de boa reputação como um ato ao vivo e a música tinha sido usada em suas apresentações por muitos anos. Sempre popular, a letra da música exigia a participação do público e esperava-se que a sensação de um show ao vivo fosse projetada na gravação de estúdio. A música foi lançada em meados de 1971, e em agosto o single entrou no top 20 no Reino Unido, chegando ao número 16. Os membros da banda deixaram o cabelo crescer e se aliaram ao movimento glam rock do início dos anos 70. Os figurinos de palco de Hill também se tornaram notáveis durante esse período. Muitos dos figurinos de Holder durante esse período, incluindo a marca registrada Mirror Top Hat, foram feitos por Dorothy "Dolly" Annakin - uma irmã do amigo de Holder, Ron Annakin. Chandler agora exigia que a banda escrevesse um single de acompanhamento, o que levou Lea e Holder a escreverem Coz I Luv You. A música foi escrita em meia hora e iniciou uma parceria de composição que continuaria ao longo da carreira de Slade.
Ao ouvir a faixa tocada para ele acusticamente, um Chandler satisfeito previu que a música chegaria ao primeiro lugar. Durante a gravação, a banda sentiu que o som da música era muito suave e, portanto, palmas foram adicionadas. O título incorreto da música também se tornou uma marca registrada de Slade, causando furor entre os professores de escolas britânicas. A aparição concomitante no Top of the Pops da BBC Television levou Slade a um público mais amplo, bem como empurrou "Coz I Luv You" para o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido. Em novembro de 1971, a NME relatou que Slade havia recusado uma campanha multimilionária, incluindo uma série de televisão e uma turnê fortemente promovida pelos EUA. "Mas", comentou Holder, "a aceitação significaria o cancelamento de muitos compromissos aqui - e a última coisa que queremos fazer é mexer com as pessoas que nos colocaram onde estamos". Um segundo single intitulado "Look Wot You Dun", foi lançado no início de 1972, chegando ao número quatro e um álbum ao vivo foi lançado em março. O álbum Slade Alive! provou ser bem-sucedido, passando 52 semanas nas paradas de álbuns do Reino Unido, chegando ao número dois. Ele também foi bem no exterior, liderando as paradas australianas e dando à banda sua primeira entrada nas paradas da América. O álbum foi gravado em três noites em um estúdio recém-construído em Piccadilly na frente de 300 membros do fã-clube. Hoje, o álbum é considerado um dos melhores álbuns ao vivo já feitos. Dois meses depois, a banda lançou "Take Me Bak 'Ome". O single se tornou o segundo número um do Slade no Reino Unido e alcançou o número 97 na parada de singles da Billboard. O Slade alcançou seu terceiro número um quando "Mama Weer All Crazee Now" foi lançado no final daquele ano, empurrando a banda para um maior reconhecimento. A música se tornou um número popular ao vivo e é hoje um dos singles mais reconhecidos do Slade.
Lançado em novembro de 1972, o álbum Slayed? atingiu o pico de número um tanto no Reino Unido quanto na Austrália, onde relegou Slade Alive para o segundo lugar; e alcançando o número 69 na América. Ambos Slade Alive! e Slayed? são amplamente considerados dois dos melhores álbuns da era Glam Rock. O single final de 1972, "Gudbuy T' Jane", foi lançado logo depois, atingindo o pico de número dois no Reino Unido, sendo mantido longe do primeiro lugar pelo single "My Ding-A-Ling" de Chuck Berry. O single foi um grande sucesso mundial, mas só conseguiu alcançar o número 68 na parada americana da Billboard. No início de 1973, "Cum on Feel the Noize" foi lançado e foi direto para o número um, a primeira vez que um single fez isso desde "Get Back" dos Beatles em 1969. Outro sucesso mundial para Slade, o single novamente não conseguiu impressionar na América, onde chegou ao número 98. O single seguinte "Skweeze Me, Pleeze Me", novamente foi direto para o número um, mas relatos foram feitos mais tarde de que a música foi gravada como uma piada e não tinha intenção de ser lançada. Apesar de ser um single de sucesso, "Skweeze Me, Pleeze Me" nunca foi tocada no Top of the Pops porque os produtores do show não permitiram que Slade se apresentasse como uma banda de três integrantes. Um vídeo promocional com dançarinos foi exibido em vez disso. Slade rapidamente o deserdou e não o tocou ao vivo desde então.
Um acidente de carro em Wolverhampton em 4 de julho de 1973 deixou Powell em coma e sua namorada de 20 anos, Angela Morris, morta. O futuro da banda ficou em jogo, pois Slade se recusou a continuar sem seu baterista, embora o irmão de Lea, Frank, tenha coberto a posição de Powell no Isle of Wight Festival para evitar decepcionar os fãs. Powell, que sofreu fraturas nos dois tornozelos e cinco costelas, se recuperou com sucesso após a cirurgia e conseguiu se juntar à banda dez semanas depois em Nova York, onde gravaram "Merry Xmas Everybody" - no meio de uma onda de calor em agosto. Powell ainda sofre com perda aguda de memória de curto prazo e problemas sensoriais como resultado do acidente. Enquanto Powell se recuperava, e em uma tentativa de manter o ritmo, a banda lançou um álbum de compilação Sladest, que liderou as paradas do Reino Unido e da Austrália na primeira semana de seu lançamento. Um novo single, "My Friend Stan", também foi lançado. Marcou uma mudança em relação aos discos anteriores, sendo mais baseado em piano e soando mais como uma música novidade. Durante as sessões de gravação, Powell, que estava andando com a ajuda de uma bengala, teve que ser levantado até sua bateria. O single foi bem-sucedido, chegando ao número dois no Reino Unido e número um na Irlanda. A música com tema natalino "Merry Xmas Everybody" foi o último single do Slade em 1973 e se tornou o último número um da banda no Reino Unido. Baseado em melodias de músicas descartadas escritas seis anos antes, tornou-se o single mais vendido do Slade. A música permaneceu popular e foi lançada muitas vezes desde então, entrando nas paradas em várias ocasiões.
A banda começou a experimentar diferentes estilos musicais, afastando-se de seus habituais hinos de rock de sucesso. Após o sucesso de "My Friend Stan", Slade lançou o álbum Old, New, Borrowed and Blue, em fevereiro de 1974, que foi número um no Reino Unido. Re-intitulado "Stomp Your Hands, Clap Your Feet", o álbum foi outra decepção nos EUA, não conseguindo entrar no top 100. No mês seguinte, um novo single foi lançado. "Everyday" foi uma balada liderada por piano que chegou ao número três nas paradas do Reino Unido. O próximo single, "The Bangin' Man", viu um retorno a um som mais baseado em guitarra, novamente alcançando a posição número três. Estados Unidos (1975–77) Em meados de 1975, a banda ficou desiludida com sua falta de sucesso na América. Sentindo que estavam se tornando obsoletos e haviam alcançado tudo o que podiam na Europa, Slade decidiu fazer uma mudança permanente para os Estados Unidos e tentar construir uma reputação sólida com apresentações ao vivo; assim como eles fizeram anteriormente no Reino Unido. De acordo com o boletim informativo do Slade Fan Club de agosto e setembro de 1975, a banda levou doze toneladas de equipamento, no valor aproximado de £ 45.000 na época.
Durante o restante de 1975 e 1976, Slade excursionou pelos EUA, frequentemente com outras bandas como Aerosmith, ZZ Top e Black Sabbath, retornando ao Reino Unido apenas para apresentações de novos singles na TV. Entre as turnês, Holder e Lea começaram a escrever para um novo álbum que foi fortemente influenciado por artistas americanos e voltado para um público americano. O grupo se reservou no Record Plant Studios de Nova York em meados de 1975 para gravar o álbum Nobody's Fools. Com backing vocals de Tasha Thomas, continha elementos de soul, country e funk. Os dois primeiros singles do novo álbum, "In For a Penny" e "Let's Call It Quits" foram lançados em novembro de 1975 e janeiro de 1976, respectivamente, ambos chegaram ao número 11 nas paradas do Reino Unido, embora o último não tenha causado nenhuma impressão fora do Reino Unido. O álbum, lançado em março de 1976, não conseguiu causar nenhum impacto na América e também foi uma decepção no Reino Unido, onde atingiu o pico de número 14 e saiu das paradas completamente depois de apenas 4 semanas. A faixa final do álbum foi a faixa-título "Nobody's Fool". Lançado em abril, não conseguiu entrar nas paradas, o primeiro a fazê-lo desde a ascensão da banda à fama em 1971. Os fãs no Reino Unido acusaram a banda de "se vender" e esquecer de sua base de fãs em casa.
O British Hit Singles & Albums os nomeia como o grupo britânico de maior sucesso da década de 1970 com base nas vendas de singles. Eles foram o primeiro ato a conseguir três singles no número um; todos os seis primeiros nas paradas da banda foram escritos por Noddy Holder e Jim Lea. As vendas totais no Reino Unido chegam a 6.520.171, e seu single mais vendido, "Merry Xmas Everybody", vendeu mais de um milhão de cópias. Após uma mudança malsucedida para os Estados Unidos em 1975, a popularidade do Slade diminuiu, mas foi inesperadamente revivida em 1980, quando eles foram substitutos de última hora de Ozzy Osbourne no Reading Rock Festival. A banda mais tarde reconheceu que este foi um dos destaques de sua carreira. A formação original se separou em 1992, mas a banda se reformou mais tarde no ano como Slade II. A banda continuou, com uma série de mudanças de formação, até os dias atuais. Eles agora encurtaram o nome do grupo de volta para Slade.
Vários artistas diversos citaram Slade como influência, incluindo ícones do rock alternativo Nirvana e Smashing Pumpkins, pioneiros do punk Ramones, Sex Pistols, Undertones, Runaways e Clash, bandas de glam metal Kiss, Mötley Crüe, Twisted Sister, Quiet Riot, Poison e Def Leppard e os pilares do pop-rock Replacements, Cheap Trick e Oasis. A Illustrated Encyclopaedia of Music fala sobre os vocais poderosos de Holder, o senso de vestimenta igualmente impressionante do guitarrista Dave Hill e os erros ortográficos deliberados dos títulos de suas músicas pelos quais eles se tornaram bem conhecidos. Os membros da banda Slade cresceram na área de Black Country, em West Midlands: tanto o baterista Don Powell quanto o baixista Jim Lea nasceram e foram criados em Wolverhampton, o vocalista Noddy Holder nasceu e foi criado na cidade vizinha de Walsall, e o guitarrista Dave Hill nasceu em Devon e se mudou para Wolverhampton quando criança.
Escritos de e sobre Slade frequentemente mencionam o The Trumpet Public House em Bilston como um ponto de encontro da banda, especialmente em seus primeiros dias. Slade lançou mais de 30 álbuns, três dos quais alcançaram o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido. Seus lançamentos passaram um total de 531 semanas nas paradas do Reino Unido e eles ganharam 23 hits no top 30 do Reino Unido até 2013. Slade dominou as paradas do Reino Unido durante o início dos anos 1970, superando rivais nas paradas, como Wizzard, Sweet, T. Rex, Suzi Quatro, Mud, Smokie, Gary Glitter, Roxy Music e David Bowie. Slade alcançou doze singles de sucesso no Top 5 no Reino Unido entre 1971 e 1974, três dos quais foram direto para o primeiro lugar. Dos 17 hits do Top 20 entre 1971 e 1976, seis chegaram ao primeiro lugar, três chegaram ao segundo lugar e dois chegaram ao terceiro lugar. Nenhum outro ato do Reino Unido do período desfrutou de tamanha consistência no Top 40 do Reino Unido e esse feito foi o mais próximo que qualquer grupo chegou de igualar os 22 discos do Top 10 dos Beatles em uma única década (década de 1960). Slade vendeu mais singles no Reino Unido do que qualquer outro grupo da década de 1970. Somente em 1973, "Merry Xmas Everybody" vendeu mais de um milhão de cópias globalmente, obtendo status de disco de ouro. Eles fizeram turnê pela Europa em 1973 e pelos EUA em 1974.
Slade se mudou para os EUA em meados da década de 1970, em uma tentativa de entrar no mercado americano e, embora isso tenha sido amplamente malsucedido, eles deixaram sua marca em várias bandas dos EUA que desde então citaram Slade como uma influência. Durante o final da década de 1970, a banda retornou ao Reino Unido após anos de fracasso comercial, tanto em casa quanto no exterior. A carreira de Slade foi inesperadamente revivida quando a banda foi convidada para se apresentar no Reading Festival de 1980, quando Ozzy Osbourne desistiu no último minuto. Nos dois anos seguintes, a banda produziu material adaptado para a cena do heavy metal e, em 1984, eles finalmente invadiram o mercado americano com os sucessos "Run Runaway" e "My Oh My". Este sucesso recém-descoberto não durou muito, no entanto, e apesar de um hit no top 25 do Reino Unido no início dos anos 90, a banda se separou logo depois, em 1992. Primeiros anos (1966–70) Em 1964, o baterista Don Powell e o guitarrista Dave Hill faziam parte de um grupo de Midland chamado Vendors. Frequentadores do circuito de clubes, eles também gravaram um EP de quatro faixas prensado privadamente. Na época, Noddy Holder tocava guitarra e contribuía com os vocais em Steve Brett & the Mavericks. Contratada pela Columbia Records, a banda lançou três singles em 1965.
Depois de ouvir artistas de blues americanos como Sonny Boy Williamson II, John Lee Hooker e Howlin' Wolf, os Vendors decidiram mudar de direção e nome. Como os 'N Betweens, eles ganharam maior reconhecimento e começaram a fazer shows de apoio com artistas como Hollies, Yardbirds, Georgie Fame e Spencer Davis. Os Mavericks e os 'N Betweens estavam a caminho de shows separados na Alemanha quando se conheceram em uma balsa em 1965. Powell e Hill perguntaram a Holder se ele estaria interessado em se juntar aos 'N Betweens, mas Holder recusou. Mais tarde, de volta à sua cidade natal, Wolverhampton, os músicos se encontraram novamente e, desta vez, Holder concordou em se juntar ao grupo. Jim Lea, cuja formação musical e fortes habilidades com o baixo eram consideradas um trunfo, já havia sido recrutado. Lea, que também tocava piano e violão, estava na Staffordshire Youth Orchestra e havia obtido honras de primeira classe em um exame prático de escola de música de Londres. Em 1966, essa nova versão do 'N Betweens havia gravado um single promocional da faixa de Otis Redding, "Security", e uma música escrita por eles mesmos, "Evil Witchman", lançada pela Highland Records. Um outro single, "You Better Run", foi lançado pela Columbia Records e produzido por Kim Fowley. Este último single foi relatado por Powell como tendo liderado as paradas regionais de Midland, embora não tenha causado nenhum impacto nacional.
Entre 1966 e 1967, a performance da banda se concentrou nos estilos R&B e Tamla Motown, enquanto o talento de Noddy para o showmanship começou a dar à banda um foco. Durante 1967, a banda gravou a faixa "Delighted to See You", que permaneceu inédita até 1994, onde apareceu na compilação de vários artistas Psychedelia at Abbey Road. Embora o grupo não tenha gravado novamente por cerca de dois anos, eles construíram uma reputação respeitável no circuito ao vivo. Um promotor local, Roger Allen, viu o grupo em 1969 e alertou o chefe de A&R da Philips Records, Jack Baverstock. O grupo passou uma semana no estúdio Philips em Stanhope Place gravando um álbum, após o qual Baverstock se ofereceu para assinar com o grupo para a Fontana Records se eles mudassem seu nome e obtivessem uma gestão baseada em Londres. A banda inicialmente hesitou por causa da reputação conquistada como 'N Betweens', mas eventualmente concordou com Ambrose Slade, um nome inspirado pela secretária de Baverstock, que havia nomeado sua bolsa de Ambrose e seus sapatos de Slade. Baverstock também encontrou para o grupo um agente, John Gunnel, que havia trabalhado anteriormente com o empresário do entretenimento Robert Stigwood.
O álbum de estreia da banda, Beginnings, lançado em meados de 1969, foi um fracasso comercial, assim como o single instrumental "Genesis" e o single seguinte "Wild Winds Are Blowing". Enquanto o álbum estava sendo gravado, a banda foi visitada por Gunnel e seu parceiro de negócios, o baixista do Animals, Chas Chandler. Chandler ficou impressionado com o que ouviu no estúdio e, após ver a banda ao vivo no dia seguinte, se ofereceu para gerenciá-los. Como Chandler tinha experiência anterior como gerente com Jimi Hendrix, a banda aceitou. Chandler não gostou do álbum de estreia e pensou que a banda se beneficiaria escrevendo seu próprio material e uma mudança de imagem. A banda adotou um visual skinhead como uma tentativa de ganhar publicidade do que era uma tendência da moda jovem digna de notícia, mas isso também adicionou uma associação indesejada com o hooliganismo do futebol. Noddy Holder e Don Powell já eram indivíduos particularmente durões, e o visual skinhead exacerbou o efeito perturbador de ter "durões" na banda. Em 1970, a banda encurtou seu nome para Slade e lançou um novo single, um cover de Shape of Things to Come, que, apesar de uma apresentação no programa musical do Reino Unido Top of the Pops, não conseguiu entrar nas paradas.
Chandler levou Slade para a Polydor Records, acreditando que uma gravadora de maior destaque aumentaria as vendas. O instrumental "Genesis" do álbum de estreia da banda teve letras adicionadas e foi lançado como "Know Who You Are", mas novamente, o single não conseguiu causar nenhuma impressão nas paradas do Reino Unido, assim como o álbum Play It Loud, lançado no final de 1970 e produzido pelo próprio Chandler. Mais tarde, porém, o álbum seria retrospectivamente bem recebido por fãs e críticos. Sucesso e pico (1971–74) Chandler estava gerenciando a banda por quase dois anos sem sucesso quando sugeriu lançar uma versão da música de Bobby Marchan, "Get Down and Get With It", originalmente tocada por Little Richard. Slade ainda gozava de boa reputação como um ato ao vivo e a música tinha sido usada em suas apresentações por muitos anos. Sempre popular, a letra da música exigia a participação do público e esperava-se que a sensação de um show ao vivo fosse projetada na gravação de estúdio. A música foi lançada em meados de 1971, e em agosto o single entrou no top 20 no Reino Unido, chegando ao número 16. Os membros da banda deixaram o cabelo crescer e se aliaram ao movimento glam rock do início dos anos 70. Os figurinos de palco de Hill também se tornaram notáveis durante esse período. Muitos dos figurinos de Holder durante esse período, incluindo a marca registrada Mirror Top Hat, foram feitos por Dorothy "Dolly" Annakin - uma irmã do amigo de Holder, Ron Annakin. Chandler agora exigia que a banda escrevesse um single de acompanhamento, o que levou Lea e Holder a escreverem Coz I Luv You. A música foi escrita em meia hora e iniciou uma parceria de composição que continuaria ao longo da carreira de Slade.
Ao ouvir a faixa tocada para ele acusticamente, um Chandler satisfeito previu que a música chegaria ao primeiro lugar. Durante a gravação, a banda sentiu que o som da música era muito suave e, portanto, palmas foram adicionadas. O título incorreto da música também se tornou uma marca registrada de Slade, causando furor entre os professores de escolas britânicas. A aparição concomitante no Top of the Pops da BBC Television levou Slade a um público mais amplo, bem como empurrou "Coz I Luv You" para o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido. Em novembro de 1971, a NME relatou que Slade havia recusado uma campanha multimilionária, incluindo uma série de televisão e uma turnê fortemente promovida pelos EUA. "Mas", comentou Holder, "a aceitação significaria o cancelamento de muitos compromissos aqui - e a última coisa que queremos fazer é mexer com as pessoas que nos colocaram onde estamos". Um segundo single intitulado "Look Wot You Dun", foi lançado no início de 1972, chegando ao número quatro e um álbum ao vivo foi lançado em março. O álbum Slade Alive! provou ser bem-sucedido, passando 52 semanas nas paradas de álbuns do Reino Unido, chegando ao número dois. Ele também foi bem no exterior, liderando as paradas australianas e dando à banda sua primeira entrada nas paradas da América. O álbum foi gravado em três noites em um estúdio recém-construído em Piccadilly na frente de 300 membros do fã-clube. Hoje, o álbum é considerado um dos melhores álbuns ao vivo já feitos. Dois meses depois, a banda lançou "Take Me Bak 'Ome". O single se tornou o segundo número um do Slade no Reino Unido e alcançou o número 97 na parada de singles da Billboard. O Slade alcançou seu terceiro número um quando "Mama Weer All Crazee Now" foi lançado no final daquele ano, empurrando a banda para um maior reconhecimento. A música se tornou um número popular ao vivo e é hoje um dos singles mais reconhecidos do Slade.
Lançado em novembro de 1972, o álbum Slayed? atingiu o pico de número um tanto no Reino Unido quanto na Austrália, onde relegou Slade Alive para o segundo lugar; e alcançando o número 69 na América. Ambos Slade Alive! e Slayed? são amplamente considerados dois dos melhores álbuns da era Glam Rock. O single final de 1972, "Gudbuy T' Jane", foi lançado logo depois, atingindo o pico de número dois no Reino Unido, sendo mantido longe do primeiro lugar pelo single "My Ding-A-Ling" de Chuck Berry. O single foi um grande sucesso mundial, mas só conseguiu alcançar o número 68 na parada americana da Billboard. No início de 1973, "Cum on Feel the Noize" foi lançado e foi direto para o número um, a primeira vez que um single fez isso desde "Get Back" dos Beatles em 1969. Outro sucesso mundial para Slade, o single novamente não conseguiu impressionar na América, onde chegou ao número 98. O single seguinte "Skweeze Me, Pleeze Me", novamente foi direto para o número um, mas relatos foram feitos mais tarde de que a música foi gravada como uma piada e não tinha intenção de ser lançada. Apesar de ser um single de sucesso, "Skweeze Me, Pleeze Me" nunca foi tocada no Top of the Pops porque os produtores do show não permitiram que Slade se apresentasse como uma banda de três integrantes. Um vídeo promocional com dançarinos foi exibido em vez disso. Slade rapidamente o deserdou e não o tocou ao vivo desde então.
Um acidente de carro em Wolverhampton em 4 de julho de 1973 deixou Powell em coma e sua namorada de 20 anos, Angela Morris, morta. O futuro da banda ficou em jogo, pois Slade se recusou a continuar sem seu baterista, embora o irmão de Lea, Frank, tenha coberto a posição de Powell no Isle of Wight Festival para evitar decepcionar os fãs. Powell, que sofreu fraturas nos dois tornozelos e cinco costelas, se recuperou com sucesso após a cirurgia e conseguiu se juntar à banda dez semanas depois em Nova York, onde gravaram "Merry Xmas Everybody" - no meio de uma onda de calor em agosto. Powell ainda sofre com perda aguda de memória de curto prazo e problemas sensoriais como resultado do acidente. Enquanto Powell se recuperava, e em uma tentativa de manter o ritmo, a banda lançou um álbum de compilação Sladest, que liderou as paradas do Reino Unido e da Austrália na primeira semana de seu lançamento. Um novo single, "My Friend Stan", também foi lançado. Marcou uma mudança em relação aos discos anteriores, sendo mais baseado em piano e soando mais como uma música novidade. Durante as sessões de gravação, Powell, que estava andando com a ajuda de uma bengala, teve que ser levantado até sua bateria. O single foi bem-sucedido, chegando ao número dois no Reino Unido e número um na Irlanda. A música com tema natalino "Merry Xmas Everybody" foi o último single do Slade em 1973 e se tornou o último número um da banda no Reino Unido. Baseado em melodias de músicas descartadas escritas seis anos antes, tornou-se o single mais vendido do Slade. A música permaneceu popular e foi lançada muitas vezes desde então, entrando nas paradas em várias ocasiões.
A banda começou a experimentar diferentes estilos musicais, afastando-se de seus habituais hinos de rock de sucesso. Após o sucesso de "My Friend Stan", Slade lançou o álbum Old, New, Borrowed and Blue, em fevereiro de 1974, que foi número um no Reino Unido. Re-intitulado "Stomp Your Hands, Clap Your Feet", o álbum foi outra decepção nos EUA, não conseguindo entrar no top 100. No mês seguinte, um novo single foi lançado. "Everyday" foi uma balada liderada por piano que chegou ao número três nas paradas do Reino Unido. O próximo single, "The Bangin' Man", viu um retorno a um som mais baseado em guitarra, novamente alcançando a posição número três. Estados Unidos (1975–77) Em meados de 1975, a banda ficou desiludida com sua falta de sucesso na América. Sentindo que estavam se tornando obsoletos e haviam alcançado tudo o que podiam na Europa, Slade decidiu fazer uma mudança permanente para os Estados Unidos e tentar construir uma reputação sólida com apresentações ao vivo; assim como eles fizeram anteriormente no Reino Unido. De acordo com o boletim informativo do Slade Fan Club de agosto e setembro de 1975, a banda levou doze toneladas de equipamento, no valor aproximado de £ 45.000 na época.
Durante o restante de 1975 e 1976, Slade excursionou pelos EUA, frequentemente com outras bandas como Aerosmith, ZZ Top e Black Sabbath, retornando ao Reino Unido apenas para apresentações de novos singles na TV. Entre as turnês, Holder e Lea começaram a escrever para um novo álbum que foi fortemente influenciado por artistas americanos e voltado para um público americano. O grupo se reservou no Record Plant Studios de Nova York em meados de 1975 para gravar o álbum Nobody's Fools. Com backing vocals de Tasha Thomas, continha elementos de soul, country e funk. Os dois primeiros singles do novo álbum, "In For a Penny" e "Let's Call It Quits" foram lançados em novembro de 1975 e janeiro de 1976, respectivamente, ambos chegaram ao número 11 nas paradas do Reino Unido, embora o último não tenha causado nenhuma impressão fora do Reino Unido. O álbum, lançado em março de 1976, não conseguiu causar nenhum impacto na América e também foi uma decepção no Reino Unido, onde atingiu o pico de número 14 e saiu das paradas completamente depois de apenas 4 semanas. A faixa final do álbum foi a faixa-título "Nobody's Fool". Lançado em abril, não conseguiu entrar nas paradas, o primeiro a fazê-lo desde a ascensão da banda à fama em 1971. Os fãs no Reino Unido acusaram a banda de "se vender" e esquecer de sua base de fãs em casa.
Lineups:
♦ Noddy Holder – Vocals, Guitar, Bass Guitar
♦ Dave Hill – Guitar, Vocals, Bass Guitar
♦ Jim Lea – Bass Guitar, Vocals, Keyboards, Violin, Guitar
♦ Don Powell – Drums, Percussion
Slade - Golders Green Hippodrome, London 1972.05.28 FM Broadcast
01. Hear Me Calling 05.18
02. Like A Shot From My Gun 03.22
03. Look Wot You Dun 03.34
04. Keep On Rocking 03.50
05. Move Over Baby o4.36
06. Mama We Are All Crazy Now 03.25
07. Lady Be Good 01.02
08. Coz I Luv You 05.22
09. Take Me Back `Ome 04.16
10. Get Down And Get With It 06.43
11. Good Golly Miss Molly 03.49
Slade - New Victoria Theatre, London 1975.04.24 BBC Broadcast
01. Them Kinda Monkeys Can't Swing 05.01
02. The Bangin' Man 04.49
03. Gudbuy T'Jane 04.43
04. Far Far Away 04.27
05. Thanks for the Memory 05.28
06. How Does It Feel 05.13
07. Just a Little Bit 07.30
08. Everyday 04.43
09. OK Yesterday Was Yesterday 05.04
10. Raining in My Champagne 06.14
11. Let the Good Times Roll 06.42
12. Mama Weer All Crazee Now 04.30
♦ Noddy Holder – Vocals, Guitar, Bass Guitar
♦ Dave Hill – Guitar, Vocals, Bass Guitar
♦ Jim Lea – Bass Guitar, Vocals, Keyboards, Violin, Guitar
♦ Don Powell – Drums, Percussion
Slade - Golders Green Hippodrome, London 1972.05.28 FM Broadcast
01. Hear Me Calling 05.18
02. Like A Shot From My Gun 03.22
03. Look Wot You Dun 03.34
04. Keep On Rocking 03.50
05. Move Over Baby o4.36
06. Mama We Are All Crazy Now 03.25
07. Lady Be Good 01.02
08. Coz I Luv You 05.22
09. Take Me Back `Ome 04.16
10. Get Down And Get With It 06.43
11. Good Golly Miss Molly 03.49
Slade - New Victoria Theatre, London 1975.04.24 BBC Broadcast
01. Them Kinda Monkeys Can't Swing 05.01
02. The Bangin' Man 04.49
03. Gudbuy T'Jane 04.43
04. Far Far Away 04.27
05. Thanks for the Memory 05.28
06. How Does It Feel 05.13
07. Just a Little Bit 07.30
08. Everyday 04.43
09. OK Yesterday Was Yesterday 05.04
10. Raining in My Champagne 06.14
11. Let the Good Times Roll 06.42
12. Mama Weer All Crazee Now 04.30
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