Cada vez mais aprofundando-se na contracultura.
Se o álbum de estreia do The Fugs parecia uma granada caseira lançada de um agachamento em Greenwich Village, seu segundo disco, simplesmente intitulado The Fugs , é uma bomba melhor construída, mas igualmente subversiva. Lançada em março de 1966, ainda pelo selo iconoclasta ESP-Disk, esta segunda parte leva o delírio político, sexual e musical ainda mais longe. Nesse ponto, os Fugs não são mais apenas um acontecimento de poetas beat em transe: eles se tornam uma banda de verdade, no sentido sujo, instável, mas diabolicamente vivo do termo.
Ainda estamos na suja Nova York, no coração dos anos Johnson, entre a Guerra do Vietnã, o LSD e a paranoia de segurança. A juventude está se radicalizando, a contracultura está se organizando, os acontecimentos estão se tornando manifestações e os Fugs são seus arautos alucinatórios. Ed Sanders e Tuli Kupferberg (ambos nos vocais), sempre no centro da tempestade, refinam sua mistura explosiva de poesia irreverente, sátira social e refrões distorcidos. É como se Allen Ginsberg tivesse começado uma banda de folk punk sob efeito de ácido, com Lenny Bruce como mestre de cerimônias.
Cercados por John Anderson (baixo), Lee Crabtree (piano), Pete Kearney (guitarra), Betsy Klein (vocal), Vinny Leary (baixo) e Ken Weaver (bateria, vocal), os dois poetas anarcomarxistas produziram um álbum que surpreende com sua forma um pouco mais "musical". Os arranjos estão um pouco mais bem conservados, as músicas se destacam melhor. Mas continua deliberadamente bagunçado. As guitarras gritam, os vocais descarrilam e a energia bruta domina tudo. O som ainda é lo-fi, mas o caos é melhor canalizado aqui. Em suma, um álbum mais coerente, mas ainda tão desviante.
E não é coincidência: no comando está um certo Richard Alderson, um discreto, mas crucial, engenheiro de som e produtor. Uma figura do underground de Nova York, Alderson levou seus microfones para o lado mais livre do jazz. Ele gravou Archie Shepp e Nina Simone, que estavam em plena fase mística e experimental. Ele se sente confortável com o improvisado, o incomum, o rude. Com os Fugs, ele não tenta corrigir: ele captura. Ele estrutura a bagunça sem traí-la. Resultado: o álbum mantém sua brutalidade original enquanto ganha em densidade sonora.
O melhor exemplo? A faixa de abertura, "Frenzy", é uma espécie de cabaré do fim do mundo, banhada em um groove instável e um espírito jazzístico louco. A voz é rouca como um sermão vodu, os instrumentos ficam selvagens e sentimos a sombra do jazz libertário pairando acima. Não é de se admirar! Richard Alderson grava como um solo de Archie Shepp ou uma oração secular de Nina Simone. O resultado é orgânico, seco e úmido. Delírio protopunk? Poesia sonora? Pessoas livres alucinando? Um pouco de tudo isso ao mesmo tempo.
Na canção seguinte, "I Want to Know", os Fugs gritam seu desejo de entender um mundo em crise, num devaneio desordenado. "Skin Flowers" mistura desejo e ociosidade num espírito Stony, enquanto "Group Grope" leva a irreverência ao seu ápice, entre ritmo revigorante e loucura vocal. Blues jazzístico, “Coming Down” acalma os ânimos, mas continua subversivo. "Dirty Old Man" satiriza o velho depravado com guitarras agitadas e um tom vulgar. Com um cenário de tiros de metralhadora, "Kill For Peace" critica a Guerra do Vietnã com um piano boogie devastador e vocais burlescos. “Morning, Morning” é uma doçura inquietante, que esconde uma profunda desilusão. Com seu piano elétrico a todo vapor, "Doin' All Right" é um rhythm & blues com uma pegada gótica maluca.
E então temos "Virgin Forest", uma comédia cacofônica e bestial de 11 minutos. Mais do que uma música, é uma exploração crua do ruído, uma desconstrução total da música tradicional. Os instrumentos são desviados de sua função, as vozes são distorcidas e a atmosfera é de um pesadelo psicodélico onde a estrutura se decompõe em tempo real. Há uma passagem pacífica, inspirada no jazz, mas a ameaça é palpável. A peça culmina em uma oração alucinatória onde tudo é afogado em um transe repetitivo e surreal, um chamado final ao abandono no desconhecido sonoro.
The Fugs é um disco que, embora permaneça fiel ao radicalismo de sua época, consegue transcender a imediatez de seu caos para oferecer uma visão de vanguarda da contracultura. Um álbum onde a liberdade sonora e a irreverência atingem novos patamares, a ponto de chamar a atenção do FBI, preocupado com sua influência sobre os jovens. Este álbum continua sendo um marco do rock experimental e subversivo dos anos 60. Os Fugs, por sua vez, ainda têm coisas a denunciar!
Títulos:
1. Frenzy
2. I Want To Know
3. Skin Flowers
4. Group Grope
5. Coming Down
6. Dirty Old Man
7. Kill For Peace
8. Morning, Morning
9. Doin’ All Right
10. Virgin Forest
Músicos:
John Anderson: Baixo, Vocal
Lee Crabtree: Piano
Pete Kearney: Guitarra
Betsy Klein: Vocal
Tuli Kupferberg: Vocal, Percussão
Vinny Leary: Baixo, Guitarra
Ed Sanders: Vocal
Ken Weaver: Percussão, Vocal
Produzido por: Ed Sanders, Richard Alderson
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