Um minuto e dois segundos depois de 'She Loves You', dos Beatles, há uma pontuação vocal que envia a música para uma trajetória totalmente nova: os Fabs unidos, como um Little Richard coletivo, soltando um "woo!" extático (ou talvez um "ooh!": o que você ouve?). É a capacidade do pop para alegria, energia, espontaneidade e possibilidades ilimitadas articuladas em uma fração de segundo.
O décimo sétimo álbum solo de Ty Segall , prolífico e às vezes frustrante roqueiro de garagem californiano, pode não ter o mesmo impacto cultural. Mas depois de três minutos e 13 segundos da faixa-título de Possession , Segall solta seu próprio "woo!" — um sinal inconsciente, talvez, de que esse clássico do rock complexo encontrou um modo de expressão mais direto.
Segall é um desses multitarefas frenéticos – John Dwyer, do Thee Oh Sees, seria uma comparação adequada – cujo excesso de boas ideias nem sempre funciona em seu melhor interesse. De raízes sinistras no final dos anos 2000, Segall produziu uma série de discos ocasionalmente fantásticos ( Twins , de 2012, e Goblin, do Freedom, de 2018, são especialmente recomendados) que transitam entre garage, glam, psicodelia, acid folk, metal, pós-punk, art-prog, grunge e a maioria dos outros gêneros abrangidos pelo MOJO. A inquietação inspirada parece ser seu modo padrão, com uma espécie de apoteose em 2019, quando lançou um álbum de garage rock de alto conceito ( First Taste ) sem guitarras. Ao mesmo tempo, porém, sempre houve uma dívida com os Beatles permeando a vasta discografia de Segall: uma certa elegância com uma melodia, um tom rouco ao estilo de Lennon, que sugere que ele poderia fazer um álbum mais direto, com um apelo um pouco maior para além dos Illuminati do garage rock. Possession é essencialmente esse disco, um disco em que sua veia beatle se alinha a uma espécie de glam-barroco pomposo, sem perder o dinamismo que tornava os projetos mais improvisados de Segall tão divertidos.
Assim, "Another California Song" tem alguns "woos" um pouco mais comprometidos e uma progressão de piano elétrico que é puro Lennon, mas é totalmente expandida por uma seção de metais (Segall toca tudo aqui, exceto os metais e as cordas), com o timbre de fuzz habitualmente estridente de Segall reduzido ao mínimo. E embora seu fetiche por glam já tenha resultado em um álbum de covers lo-fi de Marc Bolan ( Ty Rex , de 2015 ), aqui ele é elevado a outro nível completamente: "The Big Day", surpreendentemente, chega com a pompa despreocupada e as guitarras em espiral de "All The Young Dudes".
Se Possession se mantém musicalmente mais preciso, liricamente ele se estende ainda mais, com as palavras coescritas pelo cineasta Matt Yoka. Frequentemente, essas são histórias de medidas desesperadas tomadas em tempos difíceis: o sujeito empobrecido da beldade do pop de câmara Shoplifter; as negociações misteriosas que ocorrem em Hotel. Fantastic Tomb é um thriller densamente detalhado que explora o ritmo mais insistente de Possession , onde o narrador é recrutado para ajudar a roubar uma mansão, apenas para acabar preso no porão.
A faixa-título, por sua vez, revela-se uma releitura ornamentada, porém impactante, dos Julgamentos das Bruxas de Salém, com um flash de Ziggy Stardust – Segall se transforma em Ronno logo após o já mencionado "uhu!". "Bridget foi a primeira a ser enforcada/ Embora ela não seja a má" pode não ser uma música tão universalmente inspiradora quanto "She Loves You", é claro, mas ainda funciona como um ótimo ponto de entrada para o rico catálogo de Segall. Seu melhor álbum? Bem, você sabe que não pode ser ruim.
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