Após desperdiçar a renda comercial das vendas de seu primeiro álbum, o Happy the Man embarcou em uma turnê por cidades e vilarejos do interior. Eles se apresentaram como backing vocals de bandas como Foreigner , Renaissance e Jefferson Airplane . No entanto, a banda ainda não era famosa. Não possuíam sucessos óbvios em seu repertório, e até mesmo as rádios underground tinham medo de transmitir mega-instrumentos de rock sinfônico. A situação só foi salva pelo público estudantil. Foi nos campi universitários que os músicos encontraram o público mais receptivo. Paralelamente às suas turnês, os três W (Wyatt, Watkins e Whitaker) continuaram a compor material "para crescer". No entanto, suas novas perspectivas criativas não agradaram a todos. Assim, o baterista Mike Beck apresentou um contra-ataque de protesto . Acostumado ao estilo de tocar jazz percussivo e cheio de nuances, ele se recusou terminantemente a reconsiderar seu próprio sistema de valores. As peças recém-assadas, com sua interpretação irregular, às vezes agressivamente direta, eram repugnantes ao gosto conservador de Mike. Como resultado, ele teve que se separar do colega. Beck foi substituído por Ron Riddle , formado pela prestigiosa Berklee College of Music, que já havia se destacado por participar de diversas bandas progressivas. E, como a prática mostrou, a HTM fez a escolha certa... A introdução ideal com um toque Floydiano, "Service With a Smile", é um presente de um novo recruta. Composta pelo dueto Ron Riddle / Greg Hawkes quando ambos eram membros do The Cars , essa pequena obra serviu como um excelente prelúdio para as apresentações dos luminares. Curta, clara, melódica e não isenta de intriga. As linhas suaves e sonhadoras da peça "Morning Sun" revelam o estilo característico do mágico Watkins. Sem peso, apenas o murmúrio do piano elétrico, os tons de Moog, uma presença quase imperceptível do cravo e um toque apropriado de pathos orquestral. "Ibby It Is", de Wyatt, combina a pressão do prog com episódios reflexivos da nova era. E a parte de guitarra de Stanley Whitaker, lançada como uma pipa sobre as cabeças de pessoas com ideias semelhantes , confere um aspecto lírico ao que está acontecendo. Tendências de fusão com uma mistura de oscilações harmônicas à la Gentle Giant ganham vida no espaço da misteriosa obra "Steaming Pipes". É curioso que sua textura se equilibre entre a masculinidade rude e a mais refinada gravura artística. Uma espécie de hambúrguer, regado a um Borgonha centenário; um exemplo hipotético do estilo "art americana". O complexo mosaico "Wind Up Doll Day Wind" combina suaves pastorais de flauta, um toque de arte teatral, Genesis.
Dramatismo de canção ovsky e marchas ousadas. O estudo folclórico sinfônico "Open Book" é um dos capítulos da suíte "Death's Crown"; no entanto, mesmo fora do conteúdo conceitual, este esboço é percebido com estrondo. O ritmo intrincado de "I Forgot to Push It" ecoa a música "Mystery Train" do superprojeto Transatlantic , nascido 22 anos depois ; se por acaso ou não, Deus sabe, mas a semelhança em si é notável. No final de "The Moon, I Sing (Nossuri)", o mágico e feiticeiro Keith Watkins nos convida novamente a caminhar pela ponte do arco-íris, estendida sobre o abismo estrelado; um afresco incrível, construído com base no princípio da alteração.
Resumindo: um dos melhores lançamentos da era decadente do progressivo clássico; uma obra verdadeiramente inspirada e virtuosa. Recomendo.
Sem comentários:
Enviar um comentário