The BPM (2025)
Em 2022, Sudan Archives lançou seu segundo álbum Natural Brown Prom Queen com grande aclamação da crítica. O disco é uma coleção eclética de 18 músicas coloridas que apresenta a artista como uma ameaça tripla: uma vocalista cheia de personalidade, uma violinista virtuosa, porém livre, e uma produtora com visão de futuro que evoca paisagens sonoras vibrantes sem esforço. O fato de Natural Brown Prom Queen ter chegado tão completamente desenvolvido e confiante em sua própria identidade sonora deixou os ouvintes com uma pergunta: para onde Sudan Archives iria em seguida? E sua resposta é THE BPM.
De muitas maneiras, THE BPM pode ser considerado o proverbialmente difícil terceiro álbum na discografia de Sudan. É ambicioso (talvez até demais) e faz mudanças musicais drásticas em comparação com seus antecessores e outros discos em seus gêneros, o que corre o risco de alienar fãs de longa data e novatos. Para começar, o disco troca a rica e fluida tapeçaria musical do NBPQ, com cordas exuberantes e melodias comoventes, por um som mais mecânico, às vezes beirando o abrasivo. Ainda há uma qualidade melódica nessas faixas, mas o principal apelo é a produção complexa e multifacetada, pronta para baladas. Em segundo lugar, a lista de faixas do THE BPM é mais um arquipélago de ideias musicais independentes do que uma colagem (que era a abordagem do NBPQ). Algumas pessoas podem preferir a forma como as faixas do último transitam suavemente e se complementam para constituir um todo maior, mas acho que a abordagem mais conservadora do primeiro funciona bem o suficiente.
O primeiro single e primeira faixa do álbum, DEAD, também serve como sua tese; a própria artista descreveu DEAD como uma exploração da "música dançante negra orquestrada". Uma espécie de mini suíte, a música abre com cordas cinematográficas e o ritmo constante da batida do coração de Gadget Girl antes de explodir em percussão contundente e sintetizadores sibilantes. Aqui, a dicotomia entre carne e fios está em plena exibição: pássaros cantando seguidos por sintetizadores distorcidos; riffs de violino contra pausas de bateria ofegantes; e, acima de tudo, a voz de Sudan navegando graciosamente por essa delicada justaposição. "Just take this piece / The best of me" (Apenas pegue esta peça / O melhor de mim), Sudan canta enquanto renasce como Gadget Girl — meio humana, meio máquina.
Em entrevista ao New York Times, Sudan Archives enxerga a tecnologia como algo que nos aprimora. Ela acrescentou ainda que, graças à tecnologia, se sente mais livre como musicista. Sua recém-descoberta disposição para experimentar diferentes ferramentas ou softwares transparece nas faixas mais pop do álbum, como MY TYPE ou A BUG'S LIFE. A primeira é uma sucessora direta de NBPQ e uma masterclass em Dance-Pop, com a batida animada do House em constante evolução e mutação ao longo de sua totalidade. Combinada com uma entrega faminta e um tempo de execução curto de pouco mais de 3 minutos, MY TYPE é indiscutivelmente a música mais perfeita da artista até hoje. Enquanto isso, A BUG'S LIFE é uma aeróbica de percussão, com a introdução e retirada de bateria, chocalho e congas para criar uma sensação constante de progressão. Tudo isso é coroado por um pouco de piano e vocais de fundo "ooh ooh" — uma homenagem ao clássico House dos anos 80, com vocalistas divas — que, juntos, constituem um exercício bem executado de maximalismo.
Para ser honesto, o álbum inteiro é pop maximalista bem feito, do baixo pulsante de THE NATURE OF POWER à união sombria de uma orquestra e o EBM sinistro de NOIRE. Pulsante, sim, essa é a palavra; o som é mecânico, mas vivo, pulsante e pulsante. "O BPM é o poder" porque seu coração bate como uma bateria eletrônica. "O BPM é o poder" porque ela está sempre avançando e "nunca olha para trás". "O BPM é o poder" porque é necessário que possamos sentir o coração de outra pessoa batendo, que possamos realmente nos conectar com outros seres humanos. Por trás de sua produção estrondosa e de sua miríade de fanfarronice, o terceiro álbum de Sudan Archives é sobre terminar com seu namorado de longa data. Em Los Cinci, a faixa mais introspectiva do disco, ela canta sobre superar seu relacionamento: "Deixe-me crescer e deixe-me mudar, estou evoluindo, você vê / Como as folhas que você gosta de trocar e é outono, eu vejo / Como as árvores, estou me sentindo aterrada e consegui meu pedaço." A tecnologia facilitou seu desenvolvimento pessoal e de relacionamento, mas também é capaz de restringi-lo. Conversas telefônicas noturnas em DAVID AND GOLIATH logo se transformaram em chamadas perdidas à noite na faixa-título; nesta última, sua personalidade desinibida de Garota Gadget também se mostra demais para seu ex-amante. Tudo isso chega ao ápice em A COMPUTER LOVE, cujo ataque de breakbeats é semelhante a uma enxurrada de 0s e 1s que formam um .jpeg. Ela rejeita veementemente avatares digitais e afeição ("Esses olhos castanhos são, sua pele morena é computadorizada"), em vez disso busca a verdadeira intimidade. No final, Gadget Girl finalmente se torna uma com o Sudan Archives — "a combinação perfeita", nas palavras da artista.
No documentário "The BPM", o artista comparou a cultura rave à cultura da igreja, especificamente à pista de dança e ao chamado ao altar, onde os participantes devem sair como pessoas diferentes. E isso me fez entender por que adoro tanto este álbum e a música eletrônica. Dançar, ou o ato de mover o corpo, para ser mais exato, é ritualístico, mas pessoal. Estar em uma boate e dançar ao som do mesmo 7" "four on the floor" que todo mundo é quase como fazer um ritual comunitário; no entanto, também é catártico. Fornece uma estrutura para exercitar suas próprias emoções. E é isso que "The BPM" se propõe a ser: a música de balada como um canal para expressões humanas.
De muitas maneiras, THE BPM pode ser considerado o proverbialmente difícil terceiro álbum na discografia de Sudan. É ambicioso (talvez até demais) e faz mudanças musicais drásticas em comparação com seus antecessores e outros discos em seus gêneros, o que corre o risco de alienar fãs de longa data e novatos. Para começar, o disco troca a rica e fluida tapeçaria musical do NBPQ, com cordas exuberantes e melodias comoventes, por um som mais mecânico, às vezes beirando o abrasivo. Ainda há uma qualidade melódica nessas faixas, mas o principal apelo é a produção complexa e multifacetada, pronta para baladas. Em segundo lugar, a lista de faixas do THE BPM é mais um arquipélago de ideias musicais independentes do que uma colagem (que era a abordagem do NBPQ). Algumas pessoas podem preferir a forma como as faixas do último transitam suavemente e se complementam para constituir um todo maior, mas acho que a abordagem mais conservadora do primeiro funciona bem o suficiente.
O primeiro single e primeira faixa do álbum, DEAD, também serve como sua tese; a própria artista descreveu DEAD como uma exploração da "música dançante negra orquestrada". Uma espécie de mini suíte, a música abre com cordas cinematográficas e o ritmo constante da batida do coração de Gadget Girl antes de explodir em percussão contundente e sintetizadores sibilantes. Aqui, a dicotomia entre carne e fios está em plena exibição: pássaros cantando seguidos por sintetizadores distorcidos; riffs de violino contra pausas de bateria ofegantes; e, acima de tudo, a voz de Sudan navegando graciosamente por essa delicada justaposição. "Just take this piece / The best of me" (Apenas pegue esta peça / O melhor de mim), Sudan canta enquanto renasce como Gadget Girl — meio humana, meio máquina.
Em entrevista ao New York Times, Sudan Archives enxerga a tecnologia como algo que nos aprimora. Ela acrescentou ainda que, graças à tecnologia, se sente mais livre como musicista. Sua recém-descoberta disposição para experimentar diferentes ferramentas ou softwares transparece nas faixas mais pop do álbum, como MY TYPE ou A BUG'S LIFE. A primeira é uma sucessora direta de NBPQ e uma masterclass em Dance-Pop, com a batida animada do House em constante evolução e mutação ao longo de sua totalidade. Combinada com uma entrega faminta e um tempo de execução curto de pouco mais de 3 minutos, MY TYPE é indiscutivelmente a música mais perfeita da artista até hoje. Enquanto isso, A BUG'S LIFE é uma aeróbica de percussão, com a introdução e retirada de bateria, chocalho e congas para criar uma sensação constante de progressão. Tudo isso é coroado por um pouco de piano e vocais de fundo "ooh ooh" — uma homenagem ao clássico House dos anos 80, com vocalistas divas — que, juntos, constituem um exercício bem executado de maximalismo.
Para ser honesto, o álbum inteiro é pop maximalista bem feito, do baixo pulsante de THE NATURE OF POWER à união sombria de uma orquestra e o EBM sinistro de NOIRE. Pulsante, sim, essa é a palavra; o som é mecânico, mas vivo, pulsante e pulsante. "O BPM é o poder" porque seu coração bate como uma bateria eletrônica. "O BPM é o poder" porque ela está sempre avançando e "nunca olha para trás". "O BPM é o poder" porque é necessário que possamos sentir o coração de outra pessoa batendo, que possamos realmente nos conectar com outros seres humanos. Por trás de sua produção estrondosa e de sua miríade de fanfarronice, o terceiro álbum de Sudan Archives é sobre terminar com seu namorado de longa data. Em Los Cinci, a faixa mais introspectiva do disco, ela canta sobre superar seu relacionamento: "Deixe-me crescer e deixe-me mudar, estou evoluindo, você vê / Como as folhas que você gosta de trocar e é outono, eu vejo / Como as árvores, estou me sentindo aterrada e consegui meu pedaço." A tecnologia facilitou seu desenvolvimento pessoal e de relacionamento, mas também é capaz de restringi-lo. Conversas telefônicas noturnas em DAVID AND GOLIATH logo se transformaram em chamadas perdidas à noite na faixa-título; nesta última, sua personalidade desinibida de Garota Gadget também se mostra demais para seu ex-amante. Tudo isso chega ao ápice em A COMPUTER LOVE, cujo ataque de breakbeats é semelhante a uma enxurrada de 0s e 1s que formam um .jpeg. Ela rejeita veementemente avatares digitais e afeição ("Esses olhos castanhos são, sua pele morena é computadorizada"), em vez disso busca a verdadeira intimidade. No final, Gadget Girl finalmente se torna uma com o Sudan Archives — "a combinação perfeita", nas palavras da artista.
No documentário "The BPM", o artista comparou a cultura rave à cultura da igreja, especificamente à pista de dança e ao chamado ao altar, onde os participantes devem sair como pessoas diferentes. E isso me fez entender por que adoro tanto este álbum e a música eletrônica. Dançar, ou o ato de mover o corpo, para ser mais exato, é ritualístico, mas pessoal. Estar em uma boate e dançar ao som do mesmo 7" "four on the floor" que todo mundo é quase como fazer um ritual comunitário; no entanto, também é catártico. Fornece uma estrutura para exercitar suas próprias emoções. E é isso que "The BPM" se propõe a ser: a música de balada como um canal para expressões humanas.
Sem comentários:
Enviar um comentário