O álbum que realmente lançou a carreira de Al Green. Claro que ele já tinha uma trajetória antes disso, mas foi em "Al Green Gets Next To You" que ele realmente começou a se encontrar vocalmente e a desenvolver o que viria a ser conhecido como o som de Al Green. Um som que o definiria como um artista cheio de soul e funk, e, na minha opinião, o maior cantor de canções de toda a década de 1970.
Grande parte desse sucesso pode ser atribuída ao clássico single " Tired Of Being Alone ", uma música que não só colocou Green no mapa comercial, mas também sinalizou um modelo para o que ele usaria e para o som que definiria exclusivamente ao longo dos próximos álbuns.
Por mais clássica que seja, " Tired Of Being Alone " está longe de ser a única ótima música do álbum, e, para ser sincero, nem é a melhor faixa. " I'm A Ram" é arrasadora , assim como " You Say It ", esta última, aliás, raramente mencionada quando se fala de Al Green. Há também aquela maravilhosa faixa de abertura, um cover do clássico dos Temptations, " I Can't Get Next To You ", que, na minha opinião, é muito melhor que a original.
Mas, com apenas essa pequena ressalva, Al Green Gets Next To You continua sendo um álbum maravilhoso.
Um ótimo começo para uma sequência de álbuns ainda melhores. Sem dúvida, um excelente ponto de partida para quem quer conhecer o trabalho do Sr. Green.
Faixas
A1 I Can’t Get Next to You 3:42
A2 Are You Lonely for Me Baby 3:56
A3 God Is Standing By 3:14
A4 Tired of Being Alone 2:50
A5 I’m a Ram 3:47
B1 Driving Wheel 2:58
B2 Light My Fire 3:52
B3 You Say It 2:52
B4 Right Now, Right Now 2:50
B5 All Because 2:45
Al Green desenvolveu-se lentamente ao longo dos anos 60, primeiro como membro do Al Greene & The Soulmates e depois como artista solo, mas faltava-lhe a confiança necessária para realmente decolar com seu álbum de estreia, " Back Up Train ", lançado em 1967. Foi somente após seu encontro fortuito com o produtor e preparador vocal Willie Mitchell que a sorte de Green mudaria. Embora o primeiro álbum que fizeram juntos, " Green Is Blues ", tenha desperdiçado grande parte dessa parceria fortuita com uma profusão de covers que ainda mostravam Green tentando encontrar seu estilo ideal como um cantor de Southern Soul confiante, o terceiro álbum de Green, "Gets Next to You", encontra a mistura perfeita de elementos, alçando voo e entregando o som clássico do soul que impulsionou sua carreira e o manteve surfando na onda durante toda a década de 70.
Algo simplesmente se encaixou neste terceiro álbum. Embora não seja substancialmente diferente do anterior, os elementos pareciam combinar melhor, por algum motivo. Em primeiro lugar, Green parecia dominar sua própria voz e não teve problemas em se soltar em "Gets Next to You". Até mesmo os covers, como " Light My Fire " do The Doors, soam como uma faixa totalmente nova, quase tão boa quanto a original, demonstrando que Green conseguia adicionar alma até mesmo aos maiores sucessos do rock psicodélico dos anos 60. Além disso, as melodias são incríveis, com uma linha de baixo funk mais pesada e acompanhamentos vocais de apoio estelares, elevando o status de Green ao nível da Motown, numa época em que os hits pop estavam cada vez mais sofisticados e as divas do soul estavam em plena ascensão.
Além disso, a seção de metais está em chamas, com um pano de fundo vibrante que é reforçado pelos ornamentos atmosféricos do órgão gospel. De fato, ninguém no início dos anos 70 conseguia transcender os domínios da soul secular e do gospel sacro como AL GREEN. O fato de ele se tornar um reverendo de verdade fica evidente nessas primeiras gravações, onde ele equilibra perfeitamente os grooves swingantes da soul contemporânea com o conteúdo lírico inspirador e a força rítmica de um grupo gospel tradicional pregando a palavra do Senhor em plena pontificação evangélica. Embora este álbum tenha revelado todo o potencial das habilidades vocais de AL GREEN e seu soul suave e sensacional com uma pegada funk, ele não alcançou o grande sucesso comercial, mas conseguiu emplacar o primeiro hit de GREEN no Top 40, " Tired Of Being Alone ", que por pouco não entrou no Top 10 da Billboard, chegando ao 11º lugar.
Apesar de "Gets Next to You" não ter conquistado o mundo, o álbum mostrou as idiossincrasias de Green em perfeita harmonia, o que permitiu que o ímpeto continuasse no álbum seguinte, " Let's Stay Together ", que o alçou ao estrelato. Embora o álbum não tenha alcançado o sucesso merecido na época, ele é considerado um dos melhores de Green, com um conjunto matador de canções soul perfeitamente executadas, que exibem com maestria os vocais de Green em conjunto com um baixo funky, uma seção de metais vibrante e alguns dos refrões melódicos mais cativantes da música pop. Some-se a isso a genialidade na produção de Willie Mitchell, que permitiu que todos os elementos coexistissem em perfeita harmonia, criando um dos sons soul mais distintos e celebrados fora da dinastia Motown. Embora " Let's Stay Together " possa ter entrado para a história como um dos melhores momentos de Green, eu diria que o álbum que o precedeu não é tão perfeito.
O álbum que realmente lançou a carreira de Al Green. Claro que ele já tinha uma trajetória antes disso, mas foi em "Al Green Gets Next To You" que ele realmente começou a se encontrar vocalmente e a desenvolver o que viria a ser conhecido como o som de Al Green. Um som que o definiria como um artista cheio de soul e funk, e, na minha opinião, o maior cantor de canções de toda a década de 1970.
Grande parte desse sucesso pode ser atribuída ao clássico single " Tired Of Being Alone ", uma música que não só colocou Green no mapa comercial, mas também sinalizou um modelo para o que ele usaria e para o som que definiria exclusivamente ao longo dos próximos álbuns.
Por mais clássica que seja, " Tired Of Being Alone " está longe de ser a única ótima música do álbum, e, para ser sincero, nem é a melhor faixa. " I'm A Ram" é arrasadora , assim como " You Say It ", esta última, aliás, raramente mencionada quando se fala de Al Green. Há também aquela maravilhosa faixa de abertura, um cover do clássico dos Temptations, " I Can't Get Next To You ", que, na minha opinião, é muito melhor que a original.
Mas, com apenas essa pequena ressalva, Al Green Gets Next To You continua sendo um álbum maravilhoso.
Um ótimo começo para uma sequência de álbuns ainda melhores. Sem dúvida, um excelente ponto de partida para quem quer conhecer o trabalho do Sr. Green.
Faixas
A1 I Can’t Get Next to You 3:42
A2 Are You Lonely for Me Baby 3:56
A3 God Is Standing By 3:14
A4 Tired of Being Alone 2:50
A5 I’m a Ram 3:47
B1 Driving Wheel 2:58
B2 Light My Fire 3:52
B3 You Say It 2:52
B4 Right Now, Right Now 2:50
B5 All Because 2:45
Al Green desenvolveu-se lentamente ao longo dos anos 60, primeiro como membro do Al Greene & The Soulmates e depois como artista solo, mas faltava-lhe a confiança necessária para realmente decolar com seu álbum de estreia, " Back Up Train ", lançado em 1967. Foi somente após seu encontro fortuito com o produtor e preparador vocal Willie Mitchell que a sorte de Green mudaria. Embora o primeiro álbum que fizeram juntos, " Green Is Blues ", tenha desperdiçado grande parte dessa parceria fortuita com uma profusão de covers que ainda mostravam Green tentando encontrar seu estilo ideal como um cantor de Southern Soul confiante, o terceiro álbum de Green, "Gets Next to You", encontra a mistura perfeita de elementos, alçando voo e entregando o som clássico do soul que impulsionou sua carreira e o manteve surfando na onda durante toda a década de 70.
Algo simplesmente se encaixou neste terceiro álbum. Embora não seja substancialmente diferente do anterior, os elementos pareciam combinar melhor, por algum motivo. Em primeiro lugar, Green parecia dominar sua própria voz e não teve problemas em se soltar em "Gets Next to You". Até mesmo os covers, como " Light My Fire " do The Doors, soam como uma faixa totalmente nova, quase tão boa quanto a original, demonstrando que Green conseguia adicionar alma até mesmo aos maiores sucessos do rock psicodélico dos anos 60. Além disso, as melodias são incríveis, com uma linha de baixo funk mais pesada e acompanhamentos vocais de apoio estelares, elevando o status de Green ao nível da Motown, numa época em que os hits pop estavam cada vez mais sofisticados e as divas do soul estavam em plena ascensão.
Além disso, a seção de metais está em chamas, com um pano de fundo vibrante que é reforçado pelos ornamentos atmosféricos do órgão gospel. De fato, ninguém no início dos anos 70 conseguia transcender os domínios da soul secular e do gospel sacro como AL GREEN. O fato de ele se tornar um reverendo de verdade fica evidente nessas primeiras gravações, onde ele equilibra perfeitamente os grooves swingantes da soul contemporânea com o conteúdo lírico inspirador e a força rítmica de um grupo gospel tradicional pregando a palavra do Senhor em plena pontificação evangélica. Embora este álbum tenha revelado todo o potencial das habilidades vocais de AL GREEN e seu soul suave e sensacional com uma pegada funk, ele não alcançou o grande sucesso comercial, mas conseguiu emplacar o primeiro hit de GREEN no Top 40, " Tired Of Being Alone ", que por pouco não entrou no Top 10 da Billboard, chegando ao 11º lugar.
Apesar de "Gets Next to You" não ter conquistado o mundo, o álbum mostrou as idiossincrasias de Green em perfeita harmonia, o que permitiu que o ímpeto continuasse no álbum seguinte, " Let's Stay Together ", que o alçou ao estrelato. Embora o álbum não tenha alcançado o sucesso merecido na época, ele é considerado um dos melhores de Green, com um conjunto matador de canções soul perfeitamente executadas, que exibem com maestria os vocais de Green em conjunto com um baixo funky, uma seção de metais vibrante e alguns dos refrões melódicos mais cativantes da música pop. Some-se a isso a genialidade na produção de Willie Mitchell, que permitiu que todos os elementos coexistissem em perfeita harmonia, criando um dos sons soul mais distintos e celebrados fora da dinastia Motown. Embora " Let's Stay Together " possa ter entrado para a história como um dos melhores momentos de Green, eu diria que o álbum que o precedeu não é tão perfeito.
Sem comentários:
Enviar um comentário