Ao discutirmos as origens do rock sinfônico, tradicionalmente nos concentramos nas bandas britânicas da segunda metade da década de 1960. Os Estados Unidos não apresentaram grandes avanços nesse sentido, embora tenham ocorrido
algumas incursões interessantes na música clássica. Um dos exemplos mais marcantes é o The New York Rock & Roll Ensemble . O grupo foi formado por alunos da prestigiada Juilliard School: o futuro venerável compositor e maestro Michael Kamen (teclados, oboé, vocais), Dorian Rudnitsky (baixo, violoncelo, vocais) e Martin Falterman (bateria, oboé). Para equilibrar o som, os "conservadores" recrutaram os roqueiros Clifton Naiveson (guitarra solo, vocais) e Brian Corrigan (guitarra rítmica, vocais). E com seu primeiro álbum, ainda sem título, os rapazes impressionaram muita gente. Até mesmo o venerável mestre Leonard Bernstein , impressionado com a imaginação de seus jovens colegas, os convidou para colaborar. Mas esses são os frutos legítimos do sucesso. Por ora, vamos nos concentrar na estreia em si.Uma breve introdução com uma seção de metais sugere a influência dos Beatles . No entanto, para os nova-iorquinos, isso é apenas um episódio. A apresentação completa começa com a música "Sounds of Time", com sua assertividade tipicamente americana e harmonias vocais decentes. Instrumentalmente, há um big beat energético, "enobrecido" por passagens de metais. "Began to Burn" é uma fusão extremamente bem-sucedida de balada melodiosa com delícias polifônicas: violão, cordas, órgão, percussão delicada, acordes graves profundos... o resultado é belo e comovente. O empolgante estudo "Monkey" é um verdadeiro sucesso, apontando o caminho para aspirantes a experimentadores estilísticos (por exemplo, Mandrill ). E para evitar acusações de frivolidade, os "rockeiros" anunciam em seguida "Trio Sonata No. 1 in C Major (2nd Movement - Alla Breve Fugue)" do aclamado J.S. Eliot. Bach , em que reina um saudável espírito de "academicismo". A obra melódica "She's Gone" é marcada pelo romantismo dramático da música proto-progressiva, assim como o complexo esboço "Poor Pauline" que se segue, interpretado em um estilo pop-sinfônico. O esboço de voz doce "Mr. Tree", em perspectiva, se funde com as canções da dupla Simon e Garfunkel.E parece ter sido inspirado por eles. A inventiva composição de Kamen, "You Know Just What It's Like", lembra um intrincado jogo de "inglesidade": entonações quase imperceptíveis dos Beatles, um leve toque escocês... não, esses caras não são nada simples em suas aspirações. O que, aliás, é demonstrado pelo arabesco "Studeao Atlantis", cortado segundo padrões bastante originais. A peça deliberadamente virtuosa "Pick Up in the Morning" é uma espécie de truque circense, que precede a parte mais profunda do álbum, ou seja, a suíte final "The Seasons: Fall/Winter/Spring/Summer", incrustada com partes de câmara compostas por ex-alunos da Juilliard School, repleta de um toque psicodélico atmosférico e nuances folk sutis...
Resumindo: um lançamento muito atraente, que antecipa o advento da era do art-rock. Recomendo conferir.
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