Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

 

E estamos de volta com mais uma seleção de joias escondidas e álbuns altamente recomendados. Se no post anterior olhamos para lugares distantes, agora voltamos nossa atenção para a Argentina. Depois do impressionante "La Potestad", de 2015, e quase dez anos depois, chega o magnífico novo álbum do multi-instrumentista Alejandro Matos, "Carnaval De Las Victimas". É mais uma obra de altíssimo nível, como comprova sua inclusão na lista dos melhores álbuns de 2024 do Progarchives. Só isso já nos dá uma ideia do valor do álbum, onde Alejandro Matos toca todos os instrumentos, exceto a bateria, criando uma obra sombria, cinematográfica, elegante e ambiciosa — uma reflexão sobre os nossos tempos, construída sobre riffs incríveis e melodias cativantes, com uma beleza bucólica e melancólica. Um projeto que levou três longos anos para ser concluído, sua jornada se desenrola em um ritmo moderado por quase toda a sua duração, soando como um presente sombrio dos deuses... ou demônios, quem sabe? Mas definitivamente recomendamos este álbum ao nosso público exigente e de mente progressista. Ideal para encerrar mais uma semana de música pura e para descobrir mais música excelente neste fim de semana, garanto-lhes música de qualidade de um músico experiente que lançou algo absolutamente refinado e notável, digno de entrar para a história da música progressiva argentina.

Artista: Alejandro Matos
Álbum: Carnaval De Las Víctimas
Ano: 2024
Gênero: Crossover prog
Duração: 53:31
Referência: Progarchives
Nacionalidade: Argentina
 

Este ano, a cena da música progressiva argentina está em chamas, com vários álbuns figurando entre os melhores do mundo. Podemos citar o álbum de estreia do Ezquizoide ou o mais recente lançamento do Fughu , e entre esses grandes projetos está este trabalho notável do nosso querido Alejandro Matis. O multi-instrumentista argentino nos traz uma nova oferta: "Carnaval de las Víctimas" (Carnaval das Vítimas).

E lembramos que em 2006, o Sr. Matos lançou "Persona", seu primeiro álbum, que, assim como o restante de sua obra, foi destaque no blog Cabeza. Através de uma série de álbuns, ele aprimorou constantemente sua música, composição e produção. Agora, devemos mencionar seu trabalho mais recente e melhor, uma conquista verdadeiramente surpreendente que está deslumbrando a todos. Alejandro ultrapassou seus próprios limites e se reinventou do zero, surpreendendo-nos com o resultado totalmente imersivo.

"O Carnaval das Vítimas é uma reflexão sobre os tempos em que vivemos. Ou talvez um álbum de fotos daqueles que vivem o presente.
No meio do deserto, todos celebram este carnaval brandindo suas espadas de mentira. Mas a adaga que cravam em suas costas (e nem sequer sabem disso) é bem real.
Todos se consideram compassivos, generosos, inteligentes. O monstro é o outro. Ninguém perderá suas virtudes matando o monstro.
Mas existem dois tipos de monstros. Aqueles que se recusam sistematicamente a se olhar no espelho e aqueles que não conseguem parar.
A imagem se constrói sozinha, dentro e fora dos pesadelos: há uma multidão enorme, obscenamente enorme, unida, tentando derrubar o muro que os separa do inferno. Ainda não aconteceu, mas alguns já saltaram para o outro lado."

Alejandro Matos

Neste álbum, o Sr. Matos faz praticamente tudo sozinho. Ele não se limita mais às composições, ao violão e a tocar algum outro instrumento; auxiliado por um baterista e alguns músicos convidados que aparecem em apenas uma faixa, ele cuida de tudo relacionado ao projeto, e o melhor de tudo é que o faz melhor do que nunca. Dez anos após seu lançamento anterior, o magnífico "La Potestad", e depois de anos criando, compondo, arranjando, escrevendo, tocando e gravando cada elemento desta obra — que, como já mencionei, está intimamente ligada a questões sociais — finalmente temos o material em mãos, e a espera valeu a pena.

"Devo dizer que toda essa espera também teve seu lado bom. Sempre levo meu tempo, e neste caso, embora não tenha sido muito planejado, houve um amadurecimento que acabou não prejudicando a obra. E mais uma vez enfrentei um desafio, já que "La Potestad" havia sido muito bem recebido, mas sinto-me em posição de dizer que este é o meu melhor trabalho."

Alejandro Matos

Antes de nos aprofundarmos na música (já mencionei que tenho dificuldade em me conectar com alguns álbuns, e este é um deles, em que você não sabe por onde começar a desvendar a trama), é importante enfatizar que o conceito e as letras deste álbum estão intimamente ligados a questões sociais. Como acabei de dizer, mas preciso repetir para deixar claro, isso fica evidente já na capa. O que à primeira vista parece retratar Nazgûl ameaçadores, na verdade representa o conceito deste álbum: uma alegoria dos tempos atuais, uma visão da pós-modernidade em que as pessoas, brandindo espadas e tão tolas a ponto de não perceberem que têm adagas cravadas nas costas, ainda assim se veem e se apresentam como generosas e inteligentes, enquanto enxergam os outros como monstros e inimigos. É uma anarquia em um mundo onde assassinos são indistinguíveis de vítimas, a psicose de uma crueldade social que, se pressionado, eu chamaria de: experimento social. Chamado de "neoliberalismo", ou simplesmente "liberalismo", é disso que a cruel Margaret Thatcher falava quando disse: "A economia é o método. O objetivo é mudar a alma". E em meio ao caos social autogerado, implementaram um sistema onde cada um luta por si, aplicando o darwinismo social mais selvagem. Tudo isso é relevante não por acaso, mas porque a escuridão do álbum tem suas razões, e as letras têm perpetradores e vítimas, exceto que estas últimas acreditam que seu sofrimento é culpa de seus pares, os mesmos seres cinzentos, quebrados e ameaçadores que lutam entre si enquanto seu chão, o próprio alicerce sobre o qual se apoiam, range e está prestes a desmoronar, engolindo cada um deles na escuridão. As pessoas cinzentas e quebradas celebram o carnaval, brandindo espadas, um tema que se desdobra em nove excelentes composições, daí as nove figuras encapuzadas e sem rosto na capa.

E agora, Alejandro Matos descreverá exatamente isso, explicando o conceito de seu trabalho, os títulos das músicas e a atmosfera geral de seu novo álbum, da seguinte forma (trecho da nota dada ao programa de rádio "La Punta del Iceberg"):

"Carnaval das Vítimas" é uma reflexão sobre os tempos em que vivemos. Ou talvez um álbum de fotos daqueles que estão vivendo o presente. Há algum tempo, tenho uma sensação que não me abandona: vamos entrar em colapso. E será muito difícil.
O planeta está se tornando agressivo. Florestas estão queimando, as águas estão nos engolindo, as temperaturas estão subindo, o fascismo está emergindo em todos os lugares. Brutalização e falta de cultura estão se tornando virtudes, e as pessoas veneram seus algozes.
O mais brando que se pode dizer é que o mundo está confuso. Mas será que temos a clareza para ver o que os outros não veem? Bem, parece-me que eles veem. Essa não é a confusão. A confusão vem do fato de que a grande maioria está convencida de que todos os outros é que vão se dar mal. Repito: as pessoas veneram seus algozes, não como uma espécie de síndrome de Estocolmo, mas por causa da fantasia de que esses algozes são sua arma. Uma arma para quê? Ninguém sabe, e não importa. importa. Não sei a origem desse dano primordial. De historiadores a sacerdotes, muitos tentam explicar o estranho fenômeno de caminhar voluntariamente em direção a um muro enorme que, em última análise, nos destruirá, e ninguém faz nada, ou talvez muitos façam, mas não conseguem. Ou não é suficiente.
Alguns pensam que é um carnaval, que as rédeas foram soltas, que tudo está sob controle, que um dia restarão apenas alguns milhares, como há 100.000 anos. E, claro, ninguém diz: "Eu não estarei lá". O que dirão?... se a máquina que seleciona os idiotas escolheu outros, e outros serão os que cairão. E então eles comemoram.
Enquanto isso, um punhado de desconhecidos selecionados joga um jogo misterioso, gosta de apostar e leva o jogo a extremos insuspeitos.
Um punhado. Todos os outros são vítimas. Os que sofrem, os que fazem os outros sofrer, os que se divertem, os que se horrorizam, os que analisam, os que agem, os que podem gritar e os que não podem, os que podem correr. E aqueles que não podem, aqueles que acreditam e aqueles que não acreditam, aqueles que veem e aqueles que não veem. Não, há aqueles que constroem e aqueles que não constroem, aqueles que ignoram e aqueles que não ignoram, aqueles que são salvos e aqueles que não são, aqueles que matam e aqueles que morrem.
Quem sabe, talvez apenas um desse punhado sobreviva. E quando isso acontecer, tudo recomeçará e levará mais cem mil anos. Enquanto isso, o carnaval continua.

Alejandro Matos

A letra é sombria e metafórica, a música é uma mistura eclética de rock progressivo com algumas influências argentinas, com algumas passagens acústicas, tudo em andamento moderado. E antes de nos aprofundarmos na obra, agora que já contextualizamos um pouco do seu conceito, vamos às palavras do próprio músico, o criador e mentor por trás de tudo. Como nenhuma outra obra sua, ele criou uma peça estritamente pessoal tanto em termos de criação (composição e instrumentação) quanto de execução (gravação e produção). Em outras palavras, este é praticamente um álbum de um homem só, algo que na Argentina atual não parece ser novidade, mas sim uma necessidade.

"Parece loucura, mas pode-se dizer que comecei a esboçar este projeto antes mesmo de lançar meu álbum anterior, LA POTESTAD, que saiu em 2015. Então, levou bastante tempo.
A pré-história é a pasta que criei no Google Drive em outubro de 2014 para salvar todo o material novo que eu estava compondo. Essa seria a base. Depois disso, dediquei mais tempo e energia a La Potestad, então perdi meu estúdio e, enquanto construía o novo, me concentrei em trabalhar em ideias. Então veio o conceito, e só em 2019 comecei a trabalhar seriamente, com todas as faixas pré-produzidas. Mas aí vieram os lockdowns e não conseguimos gravar a bateria. Só começamos com o baterista, no estúdio dele, no final de 2021. Depois, esperei um ano para gravar o baixo, mas o baixista desistiu por falta de tempo, então gravei eu mesmo. A essa altura, eu já tinha gravado todas as minhas partes e, finalmente, adicionei os vocais, o que sempre leva tempo porque minha laringe é..." "É bastante frágil." É irritante. Depois vem o ajuste fino, a mixagem, a masterização e bem...
Ser obsessivo e detalhista também faz com que leve muito tempo. Embora, como sempre digo, quando você não tem um produtor para contar, ou não está gravando no melhor estúdio, o melhor a fazer é prestar muita atenção ao que você está fazendo e como está fazendo."

Alejandro Matos

Mas seria melhor se você começasse a ouvir e eu parasse de escrever tanta coisa inútil...

Especificações técnicas:

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Gravado no Ruido Sagrado entre 2020 e 2023.
Bateria gravada em janeiro de 2022 na Casa Yagüar.
Mixado por Alejandro Matos.
Masterizado por Conrado Silvela no estúdio Casa Rara em outubro, novembro e dezembro de 2023.
Bateria: Javier García Atencio.
Saxofone em “El Espejo de los Monstruos”: Wim Forstman.
Contrabaixo em “Bautismo de Vidrio”: Damián Perrotta.
Arte da capa: Daniel Avinceta.
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O álbum abre com "Bautismo de Vidrio" (Batismo de Vidro), começando com algumas notas de piano antes do início da música. É uma faixa melódica com uma seção acústica no meio. Em seguida, vem "Un Millón de Moscas" (Um Milhão de Moscas), uma faixa bastante peculiar, em sua maior parte em compasso 7/4, uma canção de andamento médio que poderia facilmente ser considerada pop se não fosse tão intencionalmente sinistra. É seguida por "Crisis de Alegría" (Crise de Alegria), uma breve e igualmente sinistra introdução a "Terror a los Despertares" (Terror dos Despertares). Esta canção apresenta um pano de fundo de sons vibrantes de guitarra em sua primeira seção, uma faixa melancólica com uma seção intermediária de piano, seguida por bandoneon sintetizado e, em seguida, guitarras acústicas. Poderia ser descrita como um neo-tango com uma pegada metal, mas em seus quase oito minutos, abrange uma ampla gama de estilos e se torna uma das faixas de destaque do álbum. E todas essas faixas, já excelentes por si só, servem como um aquecimento para o que está por vir. "The Alienated", que termina segundos antes da marca de 11 minutos, é a faixa mais longa do álbum e outra favorita dos fãs. Sua estrutura mutável, que lembra "Terror of Awakenings" em sua voluptuosidade e desenvolvimentos imprevisíveis, é seguida por "The Mirror of Monsters", novamente ecoando tangos, mas envolta em uma atmosfera de marcha. Esta é uma ótima faixa com um solo de saxofone primoroso e uma atmosfera fantástica criada pelos teclados — sem dúvida, outra das melhores músicas do álbum. Em seguida, vem "The Idiot Reading Machine", com uma longa introdução que emoldura a letra que se desenrola. Da segunda metade em diante, o instrumental assume o protagonismo, com piano e percussão alternando com passagens um pouco mais pesadas. Após o último verso, a música se torna "Pintoresque", uma canção ambiente onde se ouve uma espécie de desfile irônico até que ela termine e as notas do teclado de "Secuela" comecem, uma faixa de um minuto com as últimas vozes que servem para fechar o conceito globalmente, sempre com muita atmosfera dramática e momentos grandiosos.

Mas não poderíamos deixar de fora o comentário do nosso sempre presente e involuntário comentarista, que nos fala sobre esta grande obra, e o faz muito melhor do que eu jamais conseguiria.

Um carnaval muito particular dentro da cena progressiva argentina.
Apresentamos o novo álbum do artista argentino Alejandro Matos, intitulado “Carnaval De Las Víctimas” (Carnaval das Vítimas), lançado em 26 de fevereiro. Trata-se de um álbum conceitual focado em denúncia política e ácida sátira social em resposta à situação atual na Argentina nos últimos anos. O material de “Carnaval De Las Víctimas” foi gravado no estúdio Ruido Sagrado entre 2020 e 2023, com as partes de bateria gravadas em janeiro de 2022 no estúdio Yagüar House. A mixagem do álbum foi feita pelo próprio Matos no Ruido Sagrado em outubro de 2023, enquanto a masterização ficou a cargo de Conrado Silvela no estúdio Casa Rara entre outubro e dezembro de 2023. Alejandro Matos compôs a música e a letra de todas as nove faixas do álbum, além de ser responsável pelos arranjos e pela produção. Ele também tocou guitarra, cantou, tocou baixo, executou os teclados, programou e adicionou efeitos. O álbum também conta com a participação do baterista Javier García Atencio, do saxofonista Wim Forstman e do baixista Damián Perrotta. Ulises Matos narra o álbum, e Daniel Avinceta criou a impressionante arte da capa. “Carnival of the Victims” tem uma base conceitual centrada em uma observação perspicaz e desiludida da sociedade argentina e da classe política nos últimos anos, enfatizando as incongruências, o egoísmo e a completa falta de consciência cívica que Matos observa na opinião pública polarizada que vem à tona durante as eleições presidenciais. Uma fome de solidariedade e uma sede de democracia são as forças inspiradoras por trás das letras e da música desta nova obra, que, em parte, continua o caminho da expressão fresca e robusta sistematicamente desenvolvida em “La Potestad” (seu álbum anterior, de 2015), mas com uma energia mais sombria e um manejo mais minucioso de atmosferas densas. Vamos dar uma olhada nos detalhes específicos do repertório contido no álbum que estamos analisando hoje.
'Bautismo De Vidrio' abre o álbum, ocupando um espaço razoavelmente generoso de quase 7 minutos e 45 segundos. Começa com uma escala de piano lenta e deliberada que logo dá lugar a uma magnífica demonstração de rock, onde a lentidão sustenta uma eloquente intensidade, envolta por uma atmosfera fúnebre e controlada. Como já mencionamos, há um conceito crítico no cerne do álbum e, desde o início, há uma manifestação majestosa desse espírito crítico, com um brilho intenso na forma como as partes de guitarra e teclado se entrelaçam no ambiente onde MATOS libera seus vocais raivosos. 'Un Millón De Moscas' vem a seguir, elevando essa majestade a uma estrutura sonora mais densa, envolta em uma atmosfera gótica. O que ouvimos é uma mistura engenhosa de KAYO DOT de 2014-16, o lado mais agressivo do INVISIBLE e PINK FLOYD de 1977. A sofisticação razoável da estrutura rítmica contribui para realçar sua majestade operacional e, claro, o entrelaçamento das camadas de teclado e do solo de guitarra cria um epílogo estruturado com um esplendor crepuscular. O primeiro ápice do repertório. A miniatura 'Crisis De Alegría' gera eflúvios orquestrais que se situam entre o espectral e o etéreo. Daí emerge 'Terror A Los Despertares', uma canção relativamente serena que repousa sobre um ritmo gracioso enquanto revela um clima contemplativo sob o olhar penetrante e flutuante das linhas de guitarra. A presença do piano é quase um recurso lírico em meio à densidade predominante, um lirismo que abre caminho para nuances de tango na seção do epílogo, até que um exercício fascinante de psicodelia progressiva emerge. "Los Alieanados" é a música mais longa do álbum, com quase 11 minutos; antecipamos outro ápice do repertório. Começando com uma sequência sintetizada sobre a qual uma narração é projetada, o corpo principal da canção rapidamente se impõe com sua sofisticada engenharia rítmica e drama cerimonial. É como se a atmosfera e a espiritualidade da primeira música tivessem ressurgido com vigor renovado e um brilho mais robusto. Uma mudança temática surge logo após a marca de seis minutos e meio, reforçando uma aura reflexiva, à la Spinetta. Essa mesma aura torna-se ligeiramente mais agressiva no trecho final, assemelhando-se de certa forma ao estilo característico de Genes (talvez involuntariamente).
Com as batidas percussivas ritualísticas que encerram a música anterior, anuncia-se a entrada de 'El Espejo De Los Monstruos' (O Espelho dos Monstros). Esta canção concentra-se numa languidez dramática, onde o esquema melódico criado para a ocasião reflete uma escuridão teatral com inegáveis ​​nuances de escárnio. O retrato dos monstros no título é bastante eloquente: “Mudando incessantemente de assunto e lugar, eles abraçarão o infame, / Com ódio e ressentimento, resignar-se-ão / Ao inexpugnável. / Alguns buscarão / Apenas escapar / E outros não conseguirão / Parar de observar.” O solo de saxofone que irrompe a meio da música enfatiza o núcleo expressivo mordaz e sombrio, o mesmo que emerge através dos ecos recebidos das duas primeiras canções do álbum. A segunda música mais longa do álbum é 'La Máquina De Leer Idiotas' (A Máquina de Ler Idiotas), com duração aproximada de 9 minutos e 45 segundos. Seu corpo central se desdobra em um devaneio arrebatador, à la Pink Floyd, marcado por uma audácia ainda maior e raivosa na letra, enquanto a estrutura instrumental se concentra em uma reativação da visão solo de Roger Waters de 1992, filtrada pelo álbum agora clássico de Steven Wilson, "Grace For Drowning". Com a inserção de um interlúdio explosivo e, precedendo-o, um suntuoso solo de guitarra, a canção ganha em grandeza progressiva, abrindo caminhos imaculados de catarse furiosa até a chegada da majestosa coda. A dupla "Pintoresque" e "Secuela" encerra o set, com a primeira ocupando quase três minutos para apresentar uma celebração surreal e acinzentada, quase circense, baseada em um motivo que emergiu dos momentos finais de "La Máquina De Leer Idiotas". A missão de "Secuela" é prolongar por mais algum tempo a atmosfera fúnebre já presente em algumas canções anteriores. O veredicto de MATOS é implacável: “Cada vítima terá / Uma cabeça para cortar. / Eles cercam seus restos mortais e partem / Para compartilhar sua esterilidade.” Tudo isso foi o que o maestro ALEJANDRO MATOS extraiu e moldou de sua razão e de seu coração para transformar em nova música para este ano de 2024: “Carnaval das Vítimas” é um álbum energético e refinado que traz uma vibração muito particular à cena progressiva argentina, como um reflexo da sociedade onde o espelho é feito de música.

César Inca

Em resumo, "Carnival of the Victims" é um álbum formidável, e os três anos que o Sr. Matos dedicou à sua criação valeram muito a pena. Ele não só supera o nível de seus dois antecessores, como também é, tanto liricamente quanto musicalmente, uma maravilha que se aprimora a cada audição, mas que cativa desde o primeiro toque. Aceite meu conselho, experimente: ouça algumas vezes e depois me diga o que achou...

A maneira perfeita de terminar a semana, a cereja no topo de mais uma semana repleta de boa música, surpresas e várias maravilhas no blog. Aproveite ao máximo o fim de semana e não perca!

Você pode ouvir no Bandcamp:
https://alejandromatos.bandcamp.com/album/carnaval-de-las-victimas

Ou no Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/2tYbmSyXg0IaMDqYSDaX53

Lista de faixas:
1. Glass Baptism (7:40)
2. A Million Flies (5:57)
3. Crisis of Joy (1:22)
4. Terror of Awakenings (7:48)
5. The Alienated (10:55)
6. The Mirror of Monsters (5:41)
7. The Idiot Reading Machine (9:44)
8. Picturesque (2:59)
9. Sequel (1:25)

Formação:
- Alejandro Matos / guitarras, vocais, teclados, baixo, faixas e efeitos
- Javier García Atencio / bateria
Com:
Wim Forstman / saxofone (6)
Damián Perrotta / contrabaixo (1)
Ulises Matos / voz (5)