SUBLIME – Until The Sun Explodes

 

Em sua formação original, a banda de reggae-ska-punk Sublime deixou o mundo com dois álbuns excelentes: "40oz To Freedom", de 1992, e "Sublime", de 1996. Entre esses dois essenciais, o mais experimental "Robbin' The Hood" apresentou algumas ótimas faixas, mas carecia do dinamismo dos outros discos, com o material mais claramente finalizado intercalado com vinhetas narrativas e peças acústicas. Para o fã mais paciente, o álbum ofereceu uma visão mais ampla de como a banda funcionava; nunca presos a um único estilo, Bud, Eric e Bradley sempre estiveram dispostos a experimentar.

Após a morte prematura de Bradley Nowell, logo após o lançamento do best-seller "Sublime", a banda praticamente acabou, mas manteve seu legado vivo com uma série de lançamentos ao vivo e material inédito resgatado dos vastos arquivos da banda. Ao longo dos anos, os fãs mantiveram um grande interesse por material nunca antes ouvido, por mais cru que fosse. …E então, em 2025, eles receberam o prêmio máximo: uma nova gravação de "Sublime", com o filho de Bradley, Jakob, juntando-se a Eric e Bud, assumindo o lugar do pai – um papel antes considerado praticamente impossível de ser preenchido. Ficou claro, logo na primeira audição de "Esinada", que essa união daria certo. A música capturou um som que poderia facilmente figurar entre as melhores faixas de "Sublime", mas, mais importante, o vocal de Jakob estava perfeito. Ao longo da música, ele reproduziu com perfeição os tons e inflexões vocais emotivos do pai, a ponto de ser praticamente impossível para qualquer pessoa, exceto o fã mais obcecado, diferenciá-los.

"Esenada" ocupa um lugar de destaque como a faixa de abertura do quarto álbum (oficial) do Sublime, "Until The Sun Explodes", e realmente define o tom para o disco de vinte e uma faixas. Ela imediatamente evoca um groove reggae clássico, onde o baixo e a bateria realmente lembram algumas das faixas menos conhecidas do álbum homônimo da banda, de 1996, o que demonstra uma grande força musical. O baixo soa muito legal com efeito imediato, trazendo uma pegada forte, mas melódica, a um riff de andamento médio, mas é quando os vocais entram que a faixa ganha vida. Jakob Nowell entrega uma performance fantástica, não apenas sentindo a música, mas soando como se o espírito de seu pai estivesse presente na melodia. Para o fã, isso não é apenas legal... é assustador; como ouvir algo retirado dos arquivos e repaginado para uma nova era. 'Figuroa' segue um modelo muito semelhante, mas se você é fã da banda há anos, há uma emoção genuína em ouvir Eric e Bud criarem um groove novo e forte, mesmo que soe notavelmente como uma jam clássica do Sublime, talvez até um pouco batida. O trabalho de guitarra rítmica, com som nítido, introduz um arranjo reggae lento, e o baixo de Eric traz uma boa dose de peso. Os scratches de toca-discos levam a música um pouco mais longe do reggae tradicional e para o mundo de sons crossover do Sublime, mas nunca soam intrusivos; em vez disso, complementam um groove profundo enquanto Jakob entrega um vocal realmente descolado e relaxado. Conforme a faixa avança, ele se lança em uma melodia mais incisiva, soando ainda mais como Bradley, enquanto um teclado estridente adiciona um som que remete aos sintetizadores das gravações dub do final dos anos 70 do arquivo da Island Records. Sem pressa, 'Figuroa' mostra o novo Sublime em ótima forma, oferecendo o tipo de faixa que os fãs mais antigos vão adorar.

Para quem busca ainda mais velocidade, "Backwoods" dispara a toda velocidade, entregando um ska de alta octanagem que fica entre as gravações mais rápidas do Sublime no passado e uma faixa do início da carreira do Suicide Machines, da época de "Destruction By Definition". A decisão de equilibrar o ska com um riff punk caótico conecta a música um pouco mais ao universo do Suicide Machines, enquanto alguns interlúdios em andamento médio – com a voz de Eric em destaque na mixagem – mantêm um som e uma sensação inegavelmente clássicos do Sublime. Há, sem dúvida, faixas melhores em "Until The Sun Explodes", mas, em termos de condensar a maior parte dos interesses musicais da banda em três minutos, este álbum faz um ótimo trabalho. A faixa em andamento médio "Favorite Song" aborda o tema do tédio antes do show e como a música que você ama não consegue mascarar nenhuma fragilidade emocional. Musicalmente, é um dos pontos altos do álbum, já que sua postura tradicional de reggae permite que Eric trabalhe muito bem no baixo e, no geral, tudo soa como um claro retorno ao LP 'Sublime', de uma forma que fará você perceber que esse renascimento da banda é muito natural.

Outro destaque do álbum, "Wizard" entrega um ska impecável, com Eric e Bud se entregando a um arranjo que ecoa o anterior "Wrong Way" com seu estilo impactante, e, mais uma vez, a performance de Jakob está à altura da de seu pai. Na verdadeira tradição do Sublime, os riffs de reggae e ska mais tradicionais são equilibrados por um solo de guitarra incendiário, adicionando uma inclinação rock, mas sem forçar demais, antes do groove mais pesado de "Can't Miss You" soar como uma sobra de "40oz…" com graves reforçados. Guitarras distorcidas liberam brevemente o lado mais roqueiro do Sublime, com um riff que parece que poderia se encaixar em "All You Need" a qualquer momento, e ao fazer isso, despertam o passado de uma forma que soa essencial no presente.

Com um som de guitarra com efeito de fase dominante e solos furiosos, "Personal Hell" destoa um pouco, quase quebrando o ritmo do álbum, mesmo que influências de ska se sobreponham aos aspectos mais ruidosos da faixa. Mas tudo volta aos trilhos rapidamente com "FTR", a tentativa mais descarada do disco de capturar o som clássico do Sublime e criar um single radiofônico. O ritmo relaxado mistura o reggae suave característico do Sublime com algo um pouco mais tropical, combinando com uma presença vocal mais emotiva. A maior pista de plágio, no entanto, vem de um solo de guitarra acústica que quase espelha o solo do hit americano "What I Got". Mesmo assim, em termos de plágio do próprio trabalho, Eric e Bud acertam em cheio. O mesmo acontece com "Trey's Song", que começa com um riff e uma atmosfera perigosamente próximos de algumas faixas da banda de meados dos anos 90, mas ainda assim consegue cativar com um charme descontraído, misturando influências de reggae com uma leve pegada de rock alternativo, que se intensifica na metade da música graças a alguns solos de guitarra marcantes. Para dar um toque extra de atitude, a participação especial de HR – do Bad Brains – preenche um breve interlúdio com muito eco, adicionando uma vibe reggae mais profunda. Os elementos podem ser previsíveis, mas se combinam com muito estilo.

A maior parte deste álbum é boa a ótima, mesmo com algumas surpresas musicais menos bem-sucedidas: a lenta e acústica "Casino Tormina" dá a Jakob um pouco mais de espaço para se expressar vocalmente, e embora esteja longe de ser a faixa mais interessante do álbum, desempenha um papel importante ao remeter a algumas das primeiras faixas mais suaves e demos acústicas da banda, enquanto as inspiradas no audioverité "The Problem With That…" e "Maybe Partying Will Help" soam como uma clara referência aos elementos mais experimentais presentes em "Robbin' The Hood", mas possivelmente fazem um trabalho melhor ao apresentar as vozes sampleadas sobre linhas de baixo dub absolutamente matadoras. Mesmo as poucas referências ao punk neste álbum – embora ainda não seja o ponto forte do Sublime – capturam uma energia real, e com uma dessas performances furiosas gravadas com as lendas do skate punk Pennywise, os fãs de punk e ska dos anos 90 ganham um interesse extra. Mesmo no final de um disco (reconhecidamente) bastante longo, a banda traz uma faísca com a faixa-título – outra música que mescla a energia de 'Wrong Way' com a pegada reggae de alguns destaques de '40z…', antes de 'Thanx Again', uma homenagem descarada ao álbum de estreia com créditos para familiares, amigos e colaboradores lidos com entusiasmo sobre um arranjo rocksteady, trazer tudo a um final adequado e muito natural.

Embora haja momentos em que as tentativas de reviver o som clássico do Sublime sejam executadas com tanta cautela – e, no fim das contas, com tanta eficácia – que a busca pela autenticidade acabe por dissipar um pouco da energia e da espontaneidade, e cinquenta e sete minutos seja um pouco longo, 'Until The Sun Explodes' é, em grande parte, um ótimo álbum. É certamente mais consistente do que 'Robbin' The Hood' e melhor do que as muitas sobras que compunham coletâneas como 'Everything Under The Sun' jamais poderiam ter sido, em outra vida. Como uma homenagem de um filho à vida e ao legado musical de seu pai, mesmo com alguns tropeços ocasionais, este álbum soa como a nota perfeita e sincera; se por acaso for a palavra final na história do Sublime, é um epitáfio digno, sem dúvida. Uma audição recomendada tanto para fãs quanto para ouvintes curiosos.