quinta-feira, 13 de abril de 2023

Ted Nugent's Amboy Dukes - Tooth, Fang and Claw (US 1974)

 




Tooth, Fang & Claw é o sétimo e último álbum de Ted Nugent e The Amboy Dukes. É a segunda oferta do selo DiscReet. Reeditado em 1977 pela Warner Bros como parte de "Two Originals of... Ted Nugent".

A banda é formada por Nugent, Rob Grange no baixo e o baterista Vic Mastrianni. O álbum tem a sensação do ar livre (especialmente "Hibernation") e o amor de Nugent pela caça e pelo rock and roll; a manga de trás o retrata jogando duro na frente de uma pilha de amplificadores, ao lado de um troféu de javali.


Como nos três álbuns anteriores dos Amboy Dukes, os créditos são seguidos por uma breve declaração irônica. Desta vez, "não tema os toutinegras com crosta, mas tenha cuidado com o ralador de queijo louco, pois ele cortará as características do seu rosto. Cuidado com os carnívoros públicos, pois eles inevitavelmente têm uma magnum de ponta oca de nariz macio atrás de cada arbusto."

"Great White Buffalo" é um dos pilares do catálogo de Nugent e foi gerado neste álbum. Em entrevista ao Classic Rock Revisited, ele discute como ele e Grange desenvolveram a ideia da música: "Este foi mais um momento mágico como a explosão musical original de muitas de minhas canções. Este incrível lick/canção surgiu espontaneamente durante uma sessão de gravação por volta de 1972 -73", diz Nugent. 


"Enquanto eu estava ajustando meu Blonde Byrdland, aquele padrão saltou adiante com uma força a ser enfrentada. O baixista matador, Rob Grange, me parou e perguntou o que diabos era aquilo, e eu disse: "Eu não sei, apenas jackin ' por aí, afinando." Ele me disse para tocá-lo novamente, mas eu falhei em tocar o lick da mesma forma que havia feito momentos antes e ele continuou me atormentando para redescobrir o lick. Eu não o fiz. Mas depois gravando algumas outras músicas, fui novamente afinar minha Gibson e o lick estourou novamente. 

Rob Grange gritou 'É isso aí! É isso!' Então eu toquei algumas vezes, mostrei aos caras onde eu queria parar e recomeçar, liguei o gravador e gravei de uma só vez, inventando a letra conforme eu avançava, articulando da melhor maneira possível. habilidade minha opinião sobre a grande lenda indiana da besta espiritual de outrora. Rob Grange veio com aquela maravilhosa melodia de baixo fluida no final, Vic o trovejante ataque de bumbo duplo, e a história foi feita. Até hoje é um dos favoritos de todos os tempos, meu, do público e da banda."


Também apresenta uma versão frenética e alegremente perturbada de "Maybellene", um clássico de Chuck Berry de 1955 (frequentemente citado por Nugent no final dos anos 70 como uma grande influência em sua forma de tocar). Ted Nugent é creditado por um solo de guitarra de um dedo sob o apelido de "Rev Atrocious Theodosius".

O álbum inclui uma das poucas canções "calmas" de Nugent dessa época, "Sasha", que Nugent dedicou a sua filha recém-nascida.


Devido à distribuição mundial do álbum pela Warner Bros, a música de Ted Nugent finalmente começou a chegar aos mercados estrangeiros, mas seus royalties não corresponderam às suas expectativas - o gerente e proprietário da DiscReet, Frank Zappa, relatou vendas medíocres. No final de outubro de 1974, o guitarrista base Derek St. Holmes se juntou à banda pelo menos para um dos shows finais dos Amboy Dukes na Northeastern Illinois University em Chicago.

Em 1975, Nugent abandonou o conturbado selo DiscReet e assinou com a Epic Records. Ele se juntou ao produtor Tom Werman e aos gerentes do Aerosmith, Leber-Krebs, que organizaram suas turnês ao vivo em operações de sucesso comercial. O único membro do Amboy Dukes que continuou com Nugent em sua carreira solo é o baixista Rob Grange. A banda de Nugent também incluía Derek St. Holmes nos vocais e guitarra, e o baterista Clifford Davies; Ted Nugent avançou para o sucesso nacional e mundial.

No filme de 1993 Dazed and Confused, o personagem Wooderson, interpretado por Matthew McConaughey, veste uma camiseta com a capa do álbum Tooth Fang & Claw.

Em 1995, "Tooth, Fang & Claw" foi uma música do álbum Spirit of the Wild, que marcou o retorno de Ted Nugent a um estilo de vida ao ar livre e seu som original de hard rock.

Pessoal
♦ Ted Nugent – ​​guitarra, voz, percussão
♦  Rob Grange – Baixo, vocais, arranjos, compositor
♦  Vic Mastrianni – Bateria, percussão
♦  Andy Jezowski (e os Crusted Warblers) – vocais de apoio

01. "Lady Luck" - 5:57
02. "Living in the Woods" - 3:54
03. "Hibernation" - 9:19
04. "Free Flight" - 4:03
05. "Maybellene" - (Chuck Berry, Russ Fratto, Alan Freed) - 3:28
06. "The Great White Buffalo" - 4:57
07. "Sasha" - 3:06
08. "No Holds Barred" - 4:48

or





DISCOS QUE DEVE OUVIR


                         Easy Action - That Makes One 1986 (Sweden, Melodic Rock/AOR)



Artista: Easy Action
Local: Suécia
Álbum: That Makes One
Lançado: 1986
Gênero: Melodic Rock/AOR
Duração: 44:41 (com bônus)
Formato: MP3 CBR 320
Tamanho do arquivo: 106 MB (com 3% de recuperação)


Tracks:
01. Talk Of The Town (Tommy Nilsson, Nestor Geli, Kee Marcello) - 3:18
02. Teachers Do It With Class (Tommy Nilsson, Nestor Geli, Kee Marcello) - 5:40
03. Code To Your Heart (Tommy Nilsson, Nestor Geli, Kee Marcello) - 3:54
04. Only Love (Tommy Nilsson, Nestor Geli, Kee Marcello) - 4:49
05. One In The Million (Tommy Nilsson, Nestor Geli, Kee Marcello) - 3:55
06. Talk Talk Talk (Tommy Nilsson, Nestor Geli, Kee Marcello) - 4:36
07. Partners In Crime (Tommy Nilsson, Kee Marcello) - 3:47
08. Love Reaction (Kee Marcello) - 3:32
09. Rosie (Alex Tyrone, Kee Marcello) - 2:44
10. In The Middle Of Nowhere (Alex Tyrone, Kee Marcello) - 4:21
Bonus:
11. There Is A River (single B-side,1986) (Tommy Nilsson, Nestor Geli) - 4:05

Personnel:
- Tommy Nilsson (Erik Tommy Nilsson) - lead vocals
- Kee Marcello (Kee Marcello Löfbom) - guitar, keyboards, synthesizer, backing vocals, producer
- Chris Lind (Kristopher Lind) - guitar, backing vocals
- Fredrik von Gerber - drums, backing vocals
+
- Sanne Salomonsen - female vocals (02)
- Björn "Nalle" Påhlsson - bass
- Johan Äkerbock, Ulla Alsing - percussion



Megattack - Raw Delivery 1987 (EUA, Glam Metal)



Artista: Megattack
Localização: EUA
Álbum: Raw Delivery
Ano de lançamento: 1987
Gênero: Glam Metal
Duração: 37:01
Formato: MP3 CBR 320 (Vinyl Rip)
Tamanho do arquivo: 87,6 MB (com 3% de recuperação)


Faixas:
Músicas escritas por Megattack.

01. Never Surrender - 3:54
02. Good Girls - 4:37
03. Whisper In The Dark - 4:21
04. Talk To Me - 3:37
05. Kids Rock - 4:04
06. Stay With Me - 4:37
07. Carry On - 4:14
08. Make It Rock - 3:33
09. Love Machine - 4:04

Pessoal:
- Rick "The Jack" Jackson - vocal principal
- Parrish Hultquist - guitarras, backing vocals
- Jake Oslo (Jay Gough) - guitarra base, backing vocals
- Patrick Carter - baixo, backing vocals
- Bryan Sorenson - bateria, backing vocals
+
- Megattack - produtores



Now that´s what I call quite good - The Housemartins

 



Esta é uma coletânea de 24 músicas da banda de Hull, Inglaterra, que durou apenas 3 anos (1985-1987). Contém singles e as principais músicas de seus dois discos de estúdio. O primeiro (London 0 x 4 Hull) nem sequer chegou a sair por aqui. Os Housemartins ou "a banda que gostava de dizer não” se caracterizaram pelo vocal marcante de Paul Heaton (muitas vezes utilizando-se de recursos à capela como em “Caravan of love” - único número 1 da banda nas paradas - “Lean on me” ou ainda “I´ll be your shelter”), uma sonoridade baseada em guitarras (como o The Smiths ou os Commotions de Lloyd Cole) além de uma excepcional cozinha. Também encontramos metais e pianos pontuais em arranjos matadores como em “Bow down” e “The people who grinned themselves to death”


As harmonias traziam o jingle-jangle característico do rock inglês da época em músicas como “We´re not deep”, “Sheep”, “Always something there to remind me” ou “ The mighty ship” - uma homenagem à igreja batista de Chicago. Lá estão hits da banda no Reino Unido e Nova Zelândia como “Happy hour”, “Me and the farmer”,a balada ”Think for a minute”, "Five Get Over Excited" e o mega-hit no Brasil “Build”, esta última tendo estourado nas rádios e ficando conhecida por seu refrão como “melô do papel”. Muitos pensaram se tratar de uma canção romântica, sendo, na verdade, uma crítica feroz ao progresso sem fronteiras. A política e os temas sociais estão presentes na maioria das letras da banda, mesmo nas baladas (como na belíssima “Flag day”, que alfineta a realeza britânica) e em “Sitting on a Fence”. A banda faz releituras de outros artistas como em “I´ll be your shelter” (Luther Ingram) e “You´ve got a friend” (Carole King), mas sem resultados dignos de nota.


Após o fim do quarteto, o batera Dave Hemingway e Heaton fundaram o “Beautiful South”, cuja sonoridade não ficou distante dos Housemartins – gravando vários álbuns com alguns hits no Reino Unido. Curiosamente, o baixista Norman Cook enveredou pelas pick-ups tornando-se o bem sucedido DJ “Fatboy Slim”. Stan Cullimore (guitarrista) deixou a música. Este álbum traz outros dois nomes da banda em sua primeira formação: Hugh Whitaker (bateria) e Ted Key (guitarra). Ambos saíram da banda antes do segundo trabalho. Meu exemplar provém da Zoyd (ótima loja no Centro de São Paulo) e é um disco raríssimo por aqui, tendo sido editado apenas em cd. Outro destaque do álbum em formato Gatefold é a belíssima capa do francês Pierre Jahan com a torre Eiffel ao fundo. É o rock inglês pós-punk com todo o seu vigor.

Ano: 1988 / Gravadora: Go! Discs LTD / Gênero: Indie rock / Formato: gatefold / Estado da capa: 4 / Estado do vinil: 5 / Qualidade do som: 5 / Avaliação: 5 / Origem: Inglaterra / Distribuição: Crysalis records & Elektra / Código: AGOLP11.333.





VALE A PENA OUVIR DE NOVO

 

Ella Fitzgerald & Billie Holliday - "Ella Fitzgerald and Billie Holiday at Newport" [1958]

Bandas Raras de um só Disco

 

                 Festa Mobile - Diario di Viaggio della Festa Mobile (1973)


Dentre as centenas de bons grupos italianos de rock progressivo surgidos no início dos anos setenta, outro que se destaca pela qualidade em seu único álbum gravado e o Festa Mobile. Surgido a partir dos irmãos Boccuzzi, o grupo foi firmado em Bari e posteriormente se dirigiu para Roma onde junto com outros músicos assinaram com a RCA Victor pegando a onda do progressivo lançaram este Diario di Viaggio della Festa Mobile em 1973. O álbum conceitual é composto por cinco temas com uma música muito bem construída e cuja execução é extremamente bem-feita e alicerçada nos teclados de Giovanni Boccuzzi. Passando pelo rock sinfônico tão comum no pais e época, o grupo esbanja vitalidade criando variações onde guitarras pesadas e uma base de baixo e bateria fazem desta audição um momento de muito prazer.

Na maioria do tempo é o teclado que praticamente conduz a coisa toda. Assim como o ELP, é nesse instrumento que a base musical do grupo tem seus momentos mais interessantes. Para situar o ouvinte o grupo faz similaridades musicais com o grupo Museo Rosenbach, que no mesmo ano lançou sua obra prima Zarathustra e se tornou uma referência do gênero em todo o mundo.

Para comprovar isto basta ouvir a faixa Canto. A belíssima música faz com que cada instrumento tenha sua visibilidade e seja algo especial no disco. Basta prestar atenção no trabalho que o baterista Maurizio Cobianchi realiza perfeitamente sincronizado com o vocal e onde teclados, baixo e guitarras não ficam por menos. Mesmo que a voz de Renato Baldassari não esteja entre as melhores do gênero, ainda sim, dá conta do recado e é compensado pelo brilhante trabalho instrumental.

O álbum finaliza com Ritorno, faixa que com quase nove minutos de duração mantém o interesse e não destoa do clima inicial. Não se pode indicar o grupo como um nome de inovação no gênero, mas pode ser reconhecido pela sua qualificação técnica dentro do movimento progressivo do período. O disco hoje em dia, em seu formato original é uma das raridades redescobertas pelas edições digitais a partir dos anos 1990. Após o final do grupo, os irmãos Boccuzzi partem para outros projetos como a criação do grupo Il Baricentro, onde gravaram outros álbuns também na linha progressiva sinfônica. 
Integrantes. 

Renato Baldassari (Vocais)
Giovanni Boccuzzi (Teclados)
Alessio Alba (Guitarra)
Francesco Boccuzzi (Baixo e Teclados)
Maurizio Cobianchi (Bateria)
 
01. La Corte di Hon (4:57)
02. Canto (6:11)
03. Aristea (5:06)
04. Ljalja (6:54)
05. Ritorno (8:44)



FADOS do FADO...letras de fados

 



Não sou poeta

Letra de Artur Soares Pereira
Transcrita do livro editado pela Academia da Guitarra e do Fado

Ao chamar-me poeta, trovador
Decerto formulou critério errado
Senhora: eu sou um simples amador
E apenas faço versos para o Fado

O chamar-me poeta é despertar
Em mim sonhos, quimeras, ilusões
Por me julgar capaz, já, de ombrear
Com o vate imortal que foi Camões

E tal como você, uma enfermeira
Que cumpre a sua sina redentora
Decerto considera brincadeira
Quando eu passo e a trato por Doutora

Entre nós, as distâncias são iguais
Pois tanto um como o outro está distante
E tinha de estudar mais, muito mais
Para atingir esse ponto culminante

Escute, pois, um conselho muito meu,
Que não tenho pretensões a ser profeta
Está tão longe de Doutora, como eu
Estou longe, também, de ser poeta

A uma enfermeira que passou a cumprimentar o autor com um 
«Bom dia, Sr. Poeta», depois de ouvir fados seus cantados num 
«Natal dos Hospitais» transmitido do Hospital de S. José, onde trabalhavam.

Confessando-se apenas letrista, o autor ainda tentou demover a colega
comprometendo-a com um «Bom dia, Sr.ª Doutora», mas a brincadeira 
só terminou quando lhe entregou estes versos.

Este amor que me resta

António Reis / Armando Machado *fado santa luzia*
Repertório de Filomena Sousa

O leito está mais vazio
O inverno agora é mais frio
Desde o dia em que partiste
Nem remorsos nem ciúmes
Nem sequer ficam queixumes
Deste amor que tu traíste

Pisas agora outro chão
Repartes o coração
Com outro alguém que te quer
Levaste tudo contigo
Fica a saudade comigo
És agora outro qualquer

Quero que sejas feliz
O destino assim o quis
Que a vida fosse funesta
A esperança em mim já ‘stá morta
Viver assim, pouco importa
Com este amor que me resta

Por causa do teu olhar

Letra de Frederico de Brito
Desconheço se esta letra foi gravada.
Publico-a na esperança de obter informação credível

Letra transcrita do livro editado pela Academia da Guitarra e do Fado


Prendi-me no teu olhar
Mas nem vi que me prendi
Agora tenho que andar
Toda a vida presa a ti

O meu coração coitado 
Só merece compaixão
Faz lembrar um condenado 
Que se entregou à prisão

Os meus olhos deprimidos 
De terem chorado tanto
São dois náufragos perdidos 
No mar largo do meu pranto

Por ti meus lábios passaram
Por vendavais de desejos
Por causa disso ficaram
Encharcadinhos de beijos

Tem pena de mim por Deus
Olha p’ra o que eu já sofri
Não leves os olhos meus
Perdidos atrás de ti

O grito da terra

Domingos Silva / Acácio Gomes *fado acácio*
Repertório de Maria Amélia Proença

Que os campos tenham mais área
Mais cultivo, mais acão
Só com a reforma agrária
É que todos terão pão

Deixai o trigo nascer / Nas terras bem amanhadas
Como é belo ver crescer / Lindas espigas doiradas

De flor (?) o loiro trigo / Grito que a terra espalha
Tu és o melhor amigo / De quem a terra trabalha

O pão que a gente consome / Ganho com suor do rosto
É pão que nos mata a fome
Sem o travo do mau gosto




Pixies - Den Haag, Holland 1988

 



Track List:
01. The Holiday Song
02. Break My Body
03. Levitate Me
04. Isla De Encanta
05. Broken Face
06. Brick Is Red
07. Down To The Well
08. Cactus
09. I'm Amazed
10. Nimrod's Son
11. Ed Is Dead
12. Where Is My Mind?
13. Bone Machine
14. Tony's Theme
15. I've Been Tired
16. Something Against You
17. Hey
18. Gigantic
19. River Euphrates
20. (1st encore break)
21. Caribou
22. Wild Honey Pie
23. (2nd encore break) 
24. Gigantic

Um show interessante dos Pixies no início de uma longa carreira, ainda hoje frutífera.
O único álbum lançado até então foi Surfer Rosa , quase tocado na íntegra neste show em 16 de abril de 1988 no Paard van Troje em Den Haag, Holanda.
Eventualmente, eles ficaram sem músicas e o segundo bis é uma repetição de Gigantic.









Samantha Fish LIVE Ardmore Music Hall Ardmore,PA- -2017-12-19

 


AO VIVO   
Ardmore Music Hall   
Ardmore, PA - -
19/12/2017 

From the tour  following  her
Belle Of The West  release

THE BAND
Samantha Fish - guitar, vocals
Chris Alexander - bass, vocals
Phil Breen - keys
Yonrico Scott - drums
Mark Levron - trumpet
Travis Blotsky - sax,fife
Rebecca Crenshaw - fiddle, vocals

SET LIST
01. Intro 
02. Hello Stranger
03. You Can't Go
04. Chills & Fever
05. He Did It
06. Little Baby
07. Nearer To You
08. Somebody's Always Trying
09. Don't Say You Love Me
10. Belle Of The West
11. Daughters
12. No Angels
13. Gone For Good
14. Blood In The Water
15. It's Your Voodoo Working
16. Either Way I Lose
17. Need You More
18. American Dream
19. Crow Jane
20. Outro






J.J. Cale - Ebbett's Field, Denver, CO 1975

 



JJ Cale em 13 de fevereiro de 1975 no Ebbett's Field, um pequeno clube em Denver, Colorado com um ambiente íntimo tão adequado à sua música.
Infelizmente não é o show completo, temos aqui 35 minutos, os que eu acho que foram transmitidos.

Track List:
01 Lies
02 Nowhere To Run
03 Got My Mojo Workin'/Call Me the Breeze
04 Woman I Love
05 Bringin' It Back
06 Magnolia
07 After Midnight








RARIDADES

 

Galorn - Galorn (1978)



don't hang around, enjoy good music!

Destaque

Mark Shreeve - Legion (1985)

  Sons vibrantes, acelerados e dignos de ficção científica pós-apocalíptica do mago dos sintetizadores e queridinho do OPIUM HUM, Mark Shree...