MUSICA&SOM

quinta-feira, 1 de fevereiro de 2024

Satisfaction - Satisfaction 1970 (UK, Progressive Jazz Rock)

01. Just Lay Back And Enjoy It (Mike Cotton, Derek Griffiths) - 7:35
02. She Follows The Band (Lem Lubin) - 3:50
03. Cold Summer (Bernie Higginson) - 5:09
04. Sharing (John Beecham, Derek Griffiths) - 6:14
05. Call You Liar, Liar (Lem Lubin) - 4:16
06. You Upset The Grace Of Living When You Lie (Tim Hardin) - 6:24
07. Just Like Friends (Derek Griffiths) - 4:00
08. Go Through Changes (Lem Lubin, Derek Griffiths) - 7:09
Bonus:
09. Love It Is (single A-side,1971) (Lem Lubin) - 2:58
10. Don't Rag The Lady (single A-side,1971) (Lem Lubin, John Beecham) - 3:15
11. Gregory Shan't (single B-side,1971) (Nick Newall, Bernie Higginson) - 4:20

- Mike Cotton - vocals (01,02,08), trumpet, flugelhorn, pocket cornet, harmonica, arranger
- Derek Griffiths - vocals (07,08), lead guitar
- Lem Lubin - vocals (01,02,04-08), bass, acoustic guitar
- Bernie Higginson - vocals (01-03,07,08), drums, bongos
- John Beecham - trombone, tuba
- Nick Newall - flute, alto & tenor saxophones, trumpet
+
- David Hitchcock - produce

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Baumstam - On Tour (1972)

"Baumstam é uma banda formada em 72 por quatro colegas da Universidade de Witten, ao norte do Reno, na Alemanha. Lançaram esse disco em 75, que em metade é bem pesado, com o fuzz na tábua e em outro tanto é meio melódico. Em 77 eles debandaram e reuniram-se de novo só em 2004 sob a liderança do baixista Wobbe e com o filho de Ulrich Klawitter, Adrian, assumindo a guitarra."

1 On Tour
2 Lucky Strike
3 Hold Me
4 Jazz Break
5 Dusty Roads
6 Girl I Want To Stay Into Your Fire
7 Last Letter
8 Fifteen Years Old Mary
9 He?s A Liar
10 Roots One
11 Arbeit
12 Leben
13 Roots Two

Ulrich Klawitter -guitarra,vocal
Michael Lobbe -guitarra
Volker Wobbe -baixo
Gerhardt Meyer -bateria

MAGGIE BELL - LIVE AT THE RAINBOW (1974 UK, GREAT CLASSIC/BLUES ROCK)

Maggie Bell nasceu em Glasgow e começou a cantar profissionalmente no Locarno Ballroom da cidade quando tinha apenas 17 anos. Em 1969 ela se juntou ao guitarrista Leslie Harvey e eventualmente formou o STONE THE CROWS. Com a perspectiva de seguir carreira solo, Maggie contou com a ajuda do lendário produtor Jerry Wexler, com quem gravou 2 álbuns. Avançando para 1974: Embora o novo álbum de estúdio de Maggie, “"Suicide Sal”“ não estivesse programado para lançamento até 1975, ele já estava pronto quando ela embarcou em sua turnê promocional no Reino Unido. Seus shows estavam esgotados e ela foi apoiada por uma incrível variedade de músicos que retratavam empatia com seu estilo vocal muito individualista. Uma turnê esgotada pelo Reino Unido era exatamente o que ela precisava antes do lançamento de seu primeiro álbum solo. Isso foi exatamente o que ela conseguiu. As ótimas críticas de cada show consolidaram-se. sua posição como vocalista feminina número 1 da Grã-Bretanha... "Live at the Rainbow" pega Maggie Bell, nascida em Glasgow, ex-vocalista dos supergrupos escoceses seminais "Stone the Crows" e "The Faces", no topo de seus consideráveis poderes, no prestigiado Rainbow Theatre de Londres em 1974. (Antes do show, ela teve um ataque de nervos e perdeu a voz, dizem. No entanto, um vindaloo de frango de emergência e dois conhaques grandes ajudaram a restaurar seu equilíbrio.) Bell estava nela Turnê promocional no Reino Unido de seu hit anterior na Atlantic Records, Suicide Sal. Na abertura da turnê em sua cidade natal, Glasgow, no The Apollo Theatre, Jimmy Page, do lendário grupo britânico de heavy metal Led Zeppelin, estava entre a torcida: Robert Plant, e John Bonham, também do Led Zeppelin, assistiram sua apresentação em Câmara Municipal de Birmingham. Mas a dinâmica cantora de soul/blues escolheu aqui nos dar outro álbum voltado para mulheres. O álbum remasterizado digitalmente traz trechos de “Suicide Sal”, que ela mesma escreveu, e que seria o título de seu próximo lançamento, e dois longos blues. “As the Years Go Passing By”, para mim, a versão definitiva deste blues clássico, mesmo quando considerado contra estrelas do blues americano como Albert King e BBKing (não relacionados). (O pianista de Bell, Pete Wingfield, segue aqui as pegadas inspiradas de Cornell Dupree, que dão sabor à sua primeira gravação deste clássico, de Queen of the Night.) Além disso, uma antiga versão do cantor, “Penicillin Blues” de Brownie McGhee. “I Was in Chains” é um número nostálgico e muito escocês. “I Saw Him Standing There”, uma composição de rock dos Beatles. E, no encore, uma versão solta, mas frenética, de “Shout” dos The Isley Brothers. O álbum vem do arquivo pessoal de Mo Foster, seu produtor, e seu baixista: ele disse que Bell deve ter se inspirado em Billie Holiday para cantar “Ain't Misbehaving”, no medley soul que ela faz. Paul Francis toca bateria, Brian Breeze, guitarra elétrica.

Maggie, e aquela voz enorme dela, atualmente vivem tranquilamente em Rotterdam, Holanda. Mas este disco certamente continua vivo, uma prova de seus poderes….

(por Stephanie De Pue)

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THE HOODS - SONGS TO KILL - 1992 - US - GARAGE ROCK, ROCK & ROLL

Tracklist

A1 You Lose
A2 Candy
B1 Found A Lover
B2 Great Mistake

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Aqui estamos nós no The Hoods, a terceira banda do grande Mike Stax, hoje uma verdadeira lenda do garage, especialmente na Holanda, líder antes dos The Crawdaddys (2 ótimos álbuns pela Voxx Records), depois dos The Tell-Tale Hearts (1 álbum e um mini LP, ambos fantásticos, sempre na Voxx e um par de LP ao vivo e vários singles). The Hoods também são autores, além de outros singles, incluindo um álbum inteiro de Gangsters & Morticians de 1991, um dos melhores álbuns do rock de garagem.

Ave Sangria - Vendavais [2019]

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Lançado no primeiro instante desta sexta-feira (26/abr) o tão aguardo segundo álbum de inéditas da lendária banda Ave Sangria.

O fim de semana promete.

1. O Poeta
2. Silêncio Segredo
3. Vendavais
4. Dia a Dia
5. Olho da Noite
6. Carícias
7. Sete Minutos
8. Ser
9. Sundae
10. Marginal
11. Em Órbita

Odair José - Hibernar Na Casa das Moças Ouvindo Rádio [2019]

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Trigésimo sétimo disco da carreira de Odair José, um dos artistas mais populares do Brasil. Álbum que encerra a trilogia iniciada com Dia 16 (2015) e Gatos e Ratos (2016). Entre as influências, Odair cita os blues de Keith Richards, os discos solo de Paul McCartney, os pioneiros do rock Chuck Berry e Little Richards, Jimi Hendrix, Santana, Raul Seixas, The Doors e Eric Clapton.

1. Hibernar
2. Na Casa das Moças
3. Ouvindo Rádio
4. Pirata Urbano
5. Rapaz Caipira
6. Imigrante Mochileiro
7. Chumbo Grosso
8. Fetiche
9. Fora da Tela
10. Gang Bang
11. Liberado

RUBBER TEA - From a Fading World" (2023/ Tonzonen)

Formados em 2017, seu primeiro álbum chegou em 2020 com “Infusion”. Eles escolheram um ano ruim. Há uma "Greenhouse Session Live" (não oficial) de 2022 no YouTube. E aí vem agora esse mais que apetitoso “From a Fading World” cheio de sensibilidade, caráter, personalidade e um lindo toque feminino. A de Vanessa Gross (voz solo, sax, flauta). Essa garota traz um grande peso específico para a banda. Lennart Hinz (vocal, teclado, guitarra), Jonas Roustai (guitarra), David Erzmann (baixo) e Henri Pink (bateria) completam Rubber Tea.

O requinte acústico alerta em “Ouranja Valley” (1'14) para o cuidado e o cuidado delicado que estes alemães colocam na sua música. Fora dos parâmetros. Neste caso, uma história-conceito de fantasia transbordante. Onde os convidados também cabem o violoncelo, violino, sax, trompete, tuba ou flauta.

A voz muito pessoal de Gross e por vezes uma abordagem a Canterbury fazem com que os ouvidos se animem na primeira oportunidade em “Day of Wrath” (3'12), onde um Gong mais são seria um bom ponto de referência. Sem excentricidades. “Go” (5'30) continua sem pausa, em sobriedade instrumental e bela garganta. Cromatismo multicolorido e elegância beirando o jazz progressivo. Alto nível. Flauta caravana, violão detalhado e abacaxi em grupo na perfeição do time.

"Desert Man" (5'37) se passa em uma atmosfera psicológica de solidez. Manter uma qualidade progressiva inteligente que se aproxima da Peste do Pensamento e de outros gênios Cuneiformes esquecidos. Mesmo com estruturas dignas de Happy the Man. Sem vacilar, a galera. O sax de Vanessa lembra Mel Collins em Camel, King Crimson ou 801 de Phil Manzanera. Também Andy Mackay em Roxy Music. Porque o art rock não para por aqui. Acoustic Fragility apresenta "Fading Forest" (5'00) ao lado de um violino/piano absorvente. A voz solo aqui busca tons andersonianos (de Jon), e o antigo órgão os leva ao primeiro Yes de Tony Kaye. Eles se recusam a ser enquadrados em um único espectro progressista. Neste ponto, nem é preciso dizer que já levo.

"Chaturanga" (6'03) oferece dimensões sombrias, até agora não ouvidas. Isso levou a um rock artístico flamenco dos anos 70 semelhante ao Carmen. Com um saxofone que mostra rótulo rigoroso. Sob Squire e sonhando acordado incansavelmente com todo o combo. É ininterrupto. Do King Crimson ao PFM. Na verdade, eles também são muito RPI. Hinz canta em "The Gate" (2'09) na língua Floydian Waters. A tempestade de ideias não para, continua imparável até o final da história.

A Rubber Tea criou um monstrinho que será descoberto ao longo dos anos. Uma jóia preciosa e completa de ourivesaria da qual, neste momento, ninguém ouviu falar.