B.J. Thomas – I'm So Lonesome I Could Cry (LP 1966)

 

MUSICA&SOM

B.J. Thomas – I'm So Lonesome I Could Cry (LP Scepter Records – S 535 / SRM-535, fevereiro de 1966).

Produção: Charlie Booth, Huey P. Meaux, Music Enterprises, Inc.

Género: Pop Rock.

“I'm So Lonesome I Could Cry“ foi o primeiro álbum de B.J. Thomas pelo selo Scepter Records, produzido por Charlie Booth e Huey P. Meaux. Lançado em fevereiro de 1966, tomou o título de uma canção de Hank Williams, que Thomas tinha lançado em single e que foi sucesso, “I'm So Lonesome I Could Cry “. O single vendeu um milhão de cópias e alcançou a oitava posição nas tabelas. O segundo 45 rpm do álbum, “Mama” também teve êxito, chegando à posição nº 22. O álbum demonstra a habilidade de Thomas como cantor pop, passando também por outros géneros, country e soul. Do LP destacamos as canções “The Midnight Hour”, “Maria”, “Wendy” e “Terry”.

B.J. Thomas (nascido em 7 de agosto de 1942, Hugo, Oklahoma, EUA / falecido em 29 de maio de 2021, Arlington, Texas, EUA) foi um cantor americano muito popular, famoso pelos seus sucessos dos anos 60 e 70 e. posteriormente, nos anos 80, pelos seus êxitos gospels. Antes da sua carreira a solo, Thomas cantou num coro de igreja ainda adolescente e, em seguida, juntou-se ao grupo musical The Triumphs. Em 1966, B. J. Thomas lançou um álbum a solo “I'm So Lonesome I Could Cry “, pela Scepter Records. Thomas já vendeu 60 milhões de cópias dos seus 80 discos. Entre as gravações, cinco discos são de música gospel que lhe valeram vários prémios Grammy.

Faixas/Tracklist:

A1 - I'm So Lonesome I Could Cry (Hank Williams) 03:10

A2 - It's Not Unusual (Mills, Reed) 02:09

A3 - Bring Back The Time (Mark Charron) 03:04

A4 - Midnight Hour (Wilson Pickett, Steve Cropper) 02:14

A5 - The Titles Tell (Charles Underwood) 03:22

A6 - There'll Be No Teardrops Tonight (Hank Williams) 02:57

B1 - I Wonder (Mark Charron) 03:05

B2 - Hey Girl (Carole King, Gerry Goffin) 02:57

B3 – Mama (Mark Charron) 02:49

B4 – Wendy (Mark Charron) 02:04

B5 – Terry (Mark Charron) 02:20

B6 – Maria (Mark Charron) 02:05

Músicos/Personnel:

Voz – B.J. Thomas

Arranjos por Glen Spreen e Mark Charron.

B.B. King – Twist With B.B. King (LP 1962)

 

MUISCA&SOM

B.B. King – Twist With B.B. King (LP Crown Records – CLP 5248, 1962).

Género: Electric Blues, Twist.

“Twist With B.B. King” é o 7º álbum do músico e cantor americano, B.B. King, lançado em 1962 através da gravadora Crown Records e é um dos seus discos mais difíceis de encontrar.

B.B. King (Riley B. King) foi um cantor, guitarrista e compositor americano de blues, nascido em 16 de setembro de 1925 perto de Itta Bena, Mississippi, EUA. Faleceu em 14 de maio de 2015 em Las Vegas, Nevada. “B.B.” é a abreviatura de 'Blues Boy'. Foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame, em 1987 (Intérprete/Artista). Mais informação sobre King, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - You Upset Me Baby (King, Josea)

A2 - Woke Up This Morning (King, Taub)

A3 - Please Love Me (King, Taub)

A4 - Bad Case Of Love (B.B. King)

A5 - Groovin' Twist (B.B. King)

B1 - Bad Luck Soul (Blind Lemon Jefferson)

B2 - Do What I Say

B3 - Rockin' Twist

B4 - Come By Here (King, Taub)

B5 - Oh Baby

Grupo Cook & Benjamin Franklin - I Quattro Dell'Apocalisse (1975, LP, Itália)

Música de Franco Bixio, Fabio Frizzi, Vince Tempera
Palavras de Greenfield - Cook

São cantadas pelo Cook e Benjamin Franklin Group

Teclado - Vince Tempera
Guitarra - Massimo De Luca
Baixo - Michele Seffer
Harmonica - Franco Di Lelio
e apresentando Numero Uno de Tony Esposito como

trilha sonora da seção rítmica do filme "I Quattro Dell'Apocalisse" de 1975, dirigido por Lucio Fulci.

AMM ‎– AMMMusic 1966 (1967, CD, Inglaterra)

Cornelius Cardew/ piano, violoncelo e rádio transistor

Lou Gare/ saxofone tenor e violino

Eddie Prévost/ percussão

Keith Rowe/ guitarra elétrica e rádio transistor

Lawrence Sheaff/ violoncelo, acordeão, clarinete e rádio transistor


Conjunto radical de música livre/espontânea fundado no Reino Unido em meados da década de 1960. Os membros incluem Lou Gare, Lawrence Sheaff, Keith Rowe, Eddie Prévost, Cornelius Cardew, Christian Wolff, Christopher Hobbs, John Tilbury e possivelmente outros. O grupo atualmente se apresenta como uma dupla de Tilbury e Prévost.

CD é uma reedição de 1989 do LP AMMmusic, lançado originalmente em 1967 como Elektra EUK 256 (Reino Unido), com material adicional retirado da mesma sessão de gravação. As duas faixas do lançamento original do LP foram incluídas no CD em suas versões abreviadas para fornecer a opção de ouvir a música como originalmente lançada. A faixa final permite que o usuário programe o silêncio conforme desejado.

Virgin's Dream ‎– Sophisty (1980, LP, Germany)

Originaram-se como uma banda de hard-rock psicodélico de Essen no início dos anos 1970, liderada pelo multi-instrumentista Rolf Trenkler. Quando eles conseguiram lançar algo, eles já tinham se transformado em uma banda de jazz-rock de riffs, com saxofone e guitarra, nos reinos de Nucleus e Soft Machine.

MUSICA&SOM

Teresa De Sio ‎– Villanelle Popolaresche Del '500 (1978, LP, Italy)

Tracklist:

A1. Moresca Prima - 3:37

A2. Deh Quanno Te Veco - 2:40

A3. Madonna Non È Ccchiù Lu Tempu Antico - 3:40

A4. Vorria Sto Mondo Fatto A Voglia Mia - 2:03

A5. Boccuccia De No Pierzeco Apreturo - 5:40

B1. Che Giova O Donna - 2:40

B2. Tutte Li Vecchie So' Maliziose - 2:09

B3. Sta Vita Quann'È Allegra - 3:37

B4. No Mano Muzza - 3:24

B5. Ho VIsto Na Marotta Fà Na Danza - 2:44

B6. Villanella Finale - 1:43

Musicians:

Cello – Nando Caccaviello

Clarinet – Salvatore Natale

Contrabass – Aldo Mercurio

Cornet – Roberto Civitella

Lead Vocals – Andrea Nerone, Francesco Tiano, Teresa De Sio

Mandocello, Percussion – Gigi De Rienzo

Piccolo Flute, Wind [Ciaramella] – Robert Fix

Snare [Rullante] – Nicola De Luca

Transcription, Directed, Strings, Guitar, Harp, Guitarrón, – Eugenio Bennato

Violin – Pippo Cerciello

Claude Engel/Teddy Lasry/Bernard Lubat ‎– More Creative Pop (1971, LP, France)

Albert Marcœur ‎– Celui Où Y'A Joseph (1983, CD, France)

CRONICA - VERN DAYSEL & THE BURNING BREEZE | Round Up The Wagons (2024)

 

Vern DAYSEL & THE BURNING BREEZE é uma banda do sul da Flórida, embora seu idealizador, o cantor Vern Daysel, tenha vivido na África do Sul antes de se mudar para os EUA em 2019. Ele já tem 3 álbuns solo em seu currículo, lançados entre 2016 e 2023.

Vern Daysel se cercou de 3 músicos para fundar Vern DAYSEL & THE BURNING BREEZE. As coisas não demoraram muito e o grupo da Flórida lançou seu primeiro álbum em 2024, intitulado  Round Up The Wagons .

Ao ouvir este álbum, podemos situar Vern DAYSEL & THE BURNING BREEZE em uma veia bluesy Hard/Southern Rock/Classic-Rock. Claramente, os músicos foram influenciados por BLACK CROWES, ALLMAN BROTHERS BAND e LYNYRD SKYNYRD. Meu primeiro contato com esse grupo foi através de "How Long", uma faixa com ritmo binário, saltitante, carregada de vibrações positivas, com um refrão cativante e fácil de lembrar, e que tem tudo para agradar os fãs do BLACK CROWES. Combinando habilmente influências do Southern Rock e do Hard Rock blues, a música de andamento médio "Big John Ashley", apoiada por um groove infernal, um baixo estrondoso e uma seção rítmica cirurgicamente precisa, cativa o ouvido, faz seus pés dançarem e é muito agradável. A música de andamento médio "Keep It In The Red", embora não seja original, ainda consegue ser muito atraente graças aos riffs cortantes e afiados, guitarras gêmeas no solo, um groove eficaz, assim como um Vern Daysel vocalmente poderoso. "Feel So Right", outra música de andamento médio, é alegre, enraizada, tem um toque dos anos 70 e se encaixa perfeitamente no movimento ROLLING STONES/BLACK CROWES/GEORGIA SATELLITES. Mais ancorada na esfera do Southern Rock, "Lucie" é cheia de sentimento, bastante elegante com suas melodias finamente trabalhadas, cativante como você quiser e certamente teria sido um sucesso nas ondas de rádio em um mundo normal. Quanto a "On Fire" e a de andamento médio "Beer Today", elas são bastante convencionais e medianas em relação ao que você esperaria de uma banda que trabalha nesse estilo. O hard rock blues "Firewater", carregado por um groove rítmico, alterna entre versos contidos e um refrão mais nervoso que bate forte para um bom resultado, nada mais. 2 baladas completam este álbum. A sulista "Round Up The Wagons", imbuída de uma bela sensibilidade, é revestida de belas texturas de guitarra e pode ter tido sua chance entre 1988 e 1992. Finalmente, "Married To The Road" é ​​uma balada blues poderosa e pungente, muito bem estruturada, com boas melodias e solos de guitarra impressionantes (notavelmente o do final).

Ao ouvir este  Round Up The Wagons , não há nada de novo no horizonte neste nicho musical. No entanto, este álbum é, no geral, bem feito e se mantém. Para resumir, é um trabalho bem feito por um artesão. Vern DAYSEL & THE BURNING BREEZE não está reinventando a roda, mas sua sinceridade, seu desejo de fazer as coisas bem e sua experiência melódica podem convencer.

Lista de faixas :
1. Big John Ashley
2. How Long
3. Feel So Right
4. Round Up The Wagons
5. Lucie
6. Keep It In The Red
7. Beer Today
8. Firewater
9. On Fire
10. Married To The Road

Formação :
Vern Daysel (vocal, guitarra)
Coby Dante (guitarra)
Nico Swarely (baixo)
Paige Cantrill (bateria)

Etiqueta : Willow Creek

CRONICA - NEON | Neon (1970)

 

Outra daquelas bandas americanas obscuras do início dos anos 70 que lançou um LP em completo anonimato e desapareceu rapidamente.

Originário de Nova York, o Neon reuniu durante a segunda metade dos anos 60 o baixista/vocalista Fung Porter, o tecladista Francis Crabtree, o guitarrista Peter Brannigan e o baterista/vocalista Russell Leslie (ex-Bit 'A Sweet, que lançou um single em 1968).

Em 1968, os músicos tiveram a oportunidade de aparecer no filme de Ralf Mauro, Blonde On A Bum Trip . Um média-metragem que conta a história de Susanne, uma estudante moralmente sábia que, por meio de encontros ruins, se entrega a viagens ruins e sexo.

Depois de dois singles pela Columbia no ano seguinte, Neon assinou com a Paramount. Enquanto isso, Fung Porter participou das sessões do álbum homônimo do cantor Tommy James. Junto com Bob King, este último participará da produção do primeiro LP do Neon, lançado em novembro de 1970.

Neon nos oferece um belo álbum homônimo de 33 rpm de rock psicodélico bastante variado, com influências diversas. Apresenta rock pesado com um toque de rhythm & blues, com "Mountain Baby" abrindo perto do boogie de Canned Heat com uma guitarra elétrica de seis cordas e solos alucinantes. Seguindo os passos de Procol Harum, o quarteto deliciosamente tenta a sorte na balada celestial e dolorosa de Hold "Back My Tears". Ele continua com o country rock "Dark Is The Night" (um cover de Tommy James) com melodias que brincam com as emoções, um cantor que coloca o coração naquilo e uma guitarra que leva você para Kathmandu.

Com "Can't Stop Myself (From Loving You)" e suas mudanças de ritmo, entre Grateful Dead e Quicksilver Messenger Service, o grupo bate nas portas do prog para o acid rock e voos épicos. Há esta guitarra com coros heróicos, este mágico e galopante órgão Farfisa, mas acima de tudo estas majestosas harmonizações vocais. O mesmo vale para "Magic Man", onde a sombra dos Beatles paira, transformando-se em um delírio carnavalesco levemente descolado, como esta capa colorida e estranha. Um desfile disfarçado que é atravessado por um órgão alucinógeno até essa aceleração vertiginosa.  

Aumentando a pressão, "Nobody Nowhere" é um blues lento, ácido, cósmico, assustador e misterioso... O caso termina com "Funny Kid Of Feelin'", uma balada de rock de andamento médio, sombria, pungente, jazzística, com um toque de soul.

Este álbum autointitulado, que ainda não foi relançado em CD, será o único trabalho do Neon. Como o sucesso não veio, o grupo de Nova York se separou logo depois.

Faixas:
1. Mountain Baby
2. Hold Back My Tears
3. Dark Is The Night
4. Can't Stop Myself (From Loving You)
6. Magic Man
8. Nobody Nowhere
9. Funny Kid Of Feelin'

Músicos:
Fung Porter: Baixo, Vocal
Peter Brannigan: Guitarra, Coro
Francis Crabtree: Teclados, Coro
Russell Leslie: Bateria, Vocal

Produção: Bob King, Tommy James