Erasure
Erasure é uma dupla britânica de synthpop e electropop que se destacou como um dos grupos mais populares da história da música pop .
A banda é formada pelo compositor e tecladista Vince Clarke e pelo cantor e letrista Andy Bell . No ano de 1989 , Erasure é nomeado e obtém os Brit Awards concedidos pela British Phonographic Industry como o Melhor Grupo Britânico..
Com uma carreira de 35 anos e mais de 28 milhões de discos vendidos, 14 álbuns top 20, dos quais 10 foram top 10, incluindo 5 álbuns consecutivos número 1 no Reino Unido (entre 1988 e 1994 ); 29 singles no top 20 , dos quais 24 foram hits consecutivos no top 20 (entre 1986 e 1997 ); incluindo 17 singles no Top 10, Erasure gravou mais de 200 músicas e é a terceira banda mais vendida na história do techno pop do Reino Unido , atrás apenas (por uma pequena margem) de Pet Shop Boys e Depeche Mode .
História [ editar ]
Vince Clarke e Andy Bell (Pré-Apagamento) [ editar ]
Erasure foi formado em 1985 por Vince Clarke nos sintetizadores e Andrew Ivan Bell nos vocais . Vince Clarke é co-fundador e ex-membro do Depeche Mode e Yazoo , enquanto Andy Bell fazia parte de um grupo chamado The Void e uma ramificação dele, Dinger .
Clarke já havia conhecido o sucesso e a fama com suas duas bandas anteriores. Com o Depeche Mode, ele lançou em 1981 Speak & Spell , um álbum de estreia que alcançou o 10º lugar nas paradas britânicas e deu ao grupo seu primeiro hit, Just Can't Get Enough . A música alcançou a posição #8 no UK Singles Chart , no entanto, após esse sucesso, Vince deixou a banda. Clarke decidiu iniciar um novo projeto, desta vez com a cantora Alison Moyet : Yazoo ( Yaz , nos Estados Unidos ). A dupla lançou dois álbuns, Upstairs at Eric's (1982), que subiu para o segundo lugar nas paradas do Reino Unido, e You and Me Both .(1983), que alcançou o número 1. Deles vieram os singles Only You , Don't Go , Situation e Nobody's Diary . Eles alcançaram reconhecimento público, talvez ainda maior do que o Depeche Mode teve em seus primórdios, eles foram até indicados no Brit Awards de 1983 para Melhor Banda Britânica e venceram na categoria Melhor Novo Artista Britânico. No entanto, apesar de ter conquistado a aceitação do público em seu país, a dupla não gravou mais nenhum álbum.
Mais tarde, Clarke teve a ideia de criar um álbum com composições próprias, mas cantadas por diferentes intérpretes. Para isso, juntou-se ao produtor Eric Radcliffe (cujo nome faz parte do título do primeiro álbum de Yazoo) e assim formou um grupo de curta duração chamado The Assembly . Para o primeiro single, eles assinaram com o cantor Feargal Sharkey . O trio lançou o single Never Never e teve grande sucesso alcançando o número 4 na parada de singles britânica. Eles não gravaram mais singles e o projeto do álbum também foi interrompido. Em 1985, Vince Clarke lançou outro single, desta vez com Paul Quinn , chamado One Day ., mas não teve o sucesso do antecessor simples. Meses depois, em sua ânsia de criar um novo grupo, Clarke colocou um anúncio no jornal musical londrino Melody Maker , anunciando que estava procurando um vocalista para sua nova produção. Os entrevistados para o anúncio incluíram Andy Bell, que foi o indicado 36. Andy cantou One Day , a mesma peça que Vince gravou com Paul Quinn, e Who Needs Love (Like That), que mais tarde faria parte do álbum de estreia do Erasure. A audição de Bell foi a número 42, devido aos candidatos cantarem uma música e apenas alguns deles cantarem duas. Vince Clarke ficou impressionado com a voz poderosa, grave e falsete de Bell e decidiu formar uma nova parceria musical com o cantor. Vince abandonou sua ideia original de usar vocalistas diferentes para cada música do álbum e decidiu colaborar com Andy em todo o álbum. Foi assim que Vince Clarke e Andy Bell fundaram a Erasure .
Um começo acidentado [ editar ]
País das Maravilhas [ editar ]
Após este início, rapidamente entraram no estúdio de gravação sob a batuta de Mark Ellis “ Flood ” e com o apoio de Daniel Miller , proprietário da Mute Records Record Company . Mute também foi a gravadora de Depeche Mode e Yazoo. Lá eles deram vida ao seu álbum de estreia Wonderland , lançado no Reino Unido em junho de 1986. O álbum não teve o sucesso esperado, atingindo apenas o número 71 na parada do Reino Unido, e foi considerado por muitos um fracasso em comparação com seus trabalhos anteriores. . Vince Clarke com Depeche Mode e Yazoo; no entanto, neste LP se reflete o estilo de Erasure, onde prevalecem as melodias pop sintéticas de Vince Clarke e as vocalizações melodramáticas e melancólicas de Andy Bell. Antes de lançar seu álbum de estreia, Erasure já havia lançado dois singles, " Who Needs Love (Like That) ", seu primeiro single oficial, lançado em setembro de 1985, e " Heavenly Action ", seu segundo single, lançado em novembro de 1985. ano. Ambos os singles fizeram parte do Wonderland e só conseguiram as posições número 55 e número 100 no UK Singles Chart, respectivamente. Seu terceiro single, “ Oh L'Amour ”, lançado cinco semanas antes do lançamento de Wonderland, no mês de abril de 1986, só alcançou o número 85 no UK Chart. No entanto, a música ficou melhor no resto da Europa, chegando ao número 16 na Alemanha e número 14 na França. Cabe destacar que, com o passar do tempo, e além das paradas, "Oh L'Amour" se tornou uma das músicas clássicas e mais representativas da banda, principalmente em suas apresentações ao vivo. “Oh L'Amour” também inclui como lado B uma versão do clássico do ABBA “ Gimme! Me dê! Me dê!”, que foi incluída ao vivo nas turnês de seus três primeiros álbuns (nos anos de 1986, 1987 e 1988). No ano seguinte (1987), "Oh L'Amour" foi regravada pelo grupo pop inglês "Dollar", e alcançou o número 7 no UK Chart. Em dezembro de 1985, Clarke disse à imprensa britânica: "Esta é a primeira vez que estou em uma banda de verdade. Realmente, a primeira vez que trabalhei com alguém em tudo. Não é como escrever músicas e levar as pessoas a cante-as." uma vez e nada mais. Há uma confiança mútua que nós dois precisamos e que damos um ao outro . " Em relação às músicas do álbum, elas são mais simples que as de Yazoo; para Clarke foi um retorno ao básico, ele acredita que a simplicidade faz uma boa música. Mesmo que o País das MaravilhasNão encontrando o sucesso comercial esperado, o Erasure embarcou em sua primeira turnê pela Europa, a Wonderland Tour . Eles deram uma série de apresentações ao vivo em clubes e faculdades no final de 1985 e ao longo de 1986. "Uma coisa que eu sempre quis fazer é me apresentar. Basta estar no palco e ter as pessoas assistindo, apenas para dar a eles um show. Eu quero que as pessoas gostem de mim quando estou no palco. Isso é o que estou dizendo o tempo todo: quero que você goste de mim ", disse Bell. A partir deste momento, há um show ao vivo não oficial gravado em Estocolmo, Suécia, de sua primeira turnê Wonderland, “Live at Karlsson”, também conhecido como “Live In Worderland”, que foi gravado pela TV sueca em 8 de agosto de 1986, e seria lançado oficialmente pela banda em DVD na versão de 2011 do álbum Wonderland. No entanto, nesta primeira turnê de Erasure, houve críticas a Andy Bell, onde muitos seguidores do trabalho de Vince Clarke o compararam e o chamaram de imitador de Alison Moyet. Essas primeiras apresentações foram acidentadas, pois a memória da dupla Yazoo (Vince Clarke e Alison Moyet) estava presente. "É difícil para mim. Subimos ao palco no sábado e a primeira coisa que alguém gritou foi 'Onde está "Alf"?'" (é assim que Alison Moyet era chamada),e durante todo o show eles gritavam "Diga alguma coisa, Vince" e nos bis era apenas "Nós queremos Vince, queremos Vince" , contou Bell. "Eu só espero que os próximos shows mudem a mente das pessoas, porque eles foram muito rápidos em nos criticar e o que estamos fazendo. As pessoas têm dito que eu pareço 'Alf', o que realmente me irrita. Isso me irrita. me fora." Parece que eles não têm tempo para nos ouvir com atenção e isso é uma coisa fácil de dizer."Finalmente, com o passar do tempo e os shows ao vivo, essa comparação odiosa desapareceu, mostrando ao próprio Bell que ele era um cantor único. Naqueles primeiros dias de Erasure, as performances e figurinos de Andy Bell já começaram a fazer ondas; no entanto, suas apresentações ao vivo em clubes e universidades foram muito interessantes e ganharam mais seguidores a cada dia, e permitiram um vislumbre do que poderia estar por vir para a dupla. Apenas um mês depois de terminar sua primeira turnê, o Erasure empreendeu outra, com características semelhantes, chamada Beats Per Minute Tour . Após essas turnês, Andy e Vince voltaram ao estúdio de gravação para produzir seu segundo álbum.
Sucesso internacional [ editar ]
O Circo [ editar ]
Em outubro de 1986 Erasure lança um novo single, Às vezes . Isso já era conhecido entre os fãs, pois havia sido apresentado durante os shows realizados naquele ano, na turnê Wonderland. Este seria o primeiro single de seu segundo álbum e seu primeiro hit na Inglaterra alcançando o 2º lugar na parada, e passando 17 semanas nele. Desta vez as coisas correram bem e a dupla sabia que era hora de decolar. Em março de 1987 sua nova produção The Circus vai à venda , com o mesmo produtor Flood . Às vezes , mais três singles se seguiriam: It Doesn't Have To Be , The Circus e Victim Of Love. O álbum alcançou a posição # 6 na parada do Reino Unido, passando 107 semanas na parada, tornando-se o álbum mais antigo do Erasure na parada do Reino Unido. O álbum recebeu críticas favoráveis da imprensa inglesa com declarações como esta: "Se houvesse uma fórmula de pop perfeito para o final dos anos 80, então Vince Clarke e Andy Bell poderiam deter os direitos autorais". Vince Clarke, entusiasmado com o grupo, declarou:"Sempre quis gravar mais de dois álbuns com alguém e acho que isso vai acontecer com o Erasure. Sinto que temos um futuro forte. O mais promissor do Erasure é que só trabalhei em álbuns com duas bandas. , e este é o primeiro com que gravei dois e ainda estou conversando com a outra pessoa. Erasure está me empurrando musicalmente, mas a questão da personalidade é mais importante quando seu trabalho é sua vida." O álbum também contém uma excelente versão de In the Hall of the Mountain King , este tema é um fragmento de música incidental da suíte Peer Gynt No. 1 Opus 46, composta por Edvard Grieg para a obra de Henrik Ibsen Peer Gynt. Naquele ano, Erasure também embarca em uma turnê européia " The Circus Tour"onde eles gravam seu primeiro vídeo oficial ao vivo Live at the Seaside , que foi gravado em sua apresentação em 17 de abril no "Brighton Dome", na cidade de Brighton ; também gravando o áudio dos shows no "Knofps Music Halle" em Hamburgo, Alemanha (27 e 28 de abril) Também em 1987 (novembro), The Two Ring Circus começa a ser vendido, que incluía versões remixadas de algumas de suas músicas e algumas das músicas gravadas ao vivo em Hamburgo, refletindo que Erasure era mais do que apenas um grupo pop eletrônico. A versão ao vivo de "Oh L'Amour" foi um verdadeiro sucesso, substituindo a versão original nas pistas de dança e tornando-a um clássico para a banda. Além disso, o Erasure se apresentou em mais de 20 apresentações ao vivo como banda de apoio do Duran Duran em sua turnê pelos EUA. Os comentários do programa recaíram novamente no guarda-roupa de Andy Bell. Eles também fizeram apresentações em festivais para arrecadar fundos em benefício da luta contra a AIDS .na Inglaterra, inclusive fazendo uma versão do clássico de Yazoo "Only You". Além disso, Andy participou do projeto "Ferry Aid", um grupo de músicos unidos pela convocação do tablóide jornal inglês "The Sun" para gravar uma versão da famosa música dos Beatles , Let It Be , em auxílio às vítimas de um desastre marítimo.
Os Inocentes [ editar ]
Chegamos a 1988, um ano relevante na história do Erasure. Após uma extensa turnê apresentando "The Circus", Bell e Clarke tiram suas merecidas férias para se dedicar mais tarde à gravação de seu terceiro álbum. Tendo trabalhado com Flood na produção de seus dois primeiros álbuns, Erasure lançou seu terceiro álbum de estúdio, The Innocents , produzido por Stephen Hague , também conhecido por ter trabalhado com Pet Shop Boys e New Order .. O álbum, lançado em abril de 1988, estreou em primeiro lugar no UK Chart e um ano depois (março de 1989) voltou à mesma posição, passando 78 semanas no UK Chart, vendendo 1 milhão de cópias. e eles também iniciam uma série sem precedentes de álbuns número 1 na parada inglesa. Com este trabalho, muitos críticos catalogam Erasure como a dupla de maior sucesso de todos os tempos, discutida apenas pelos Pet Shop Boys , com os singles A Little Respect , Ship of Fools e Chains of Love .Eles fizeram o mundo dançar e permitiram que Andy e Vince se tornassem conhecidos mundialmente com apresentações massivas, discos de ouro e platina, ingressos esgotados e extensas turnês. O disco obteve ótimas críticas por parte da imprensa especializada, com comentários como estes: "O apagamento é tão consistente que ainda poderia criar uma trilha sonora para os anos 90". "Erasure, uma banda que usa a tecnologia do presente, mas a estética de uma época anterior (músicas, melodias, boas letras)." Sobre as músicas deste álbum, Andy Bell disse: "Não acho que estejamos fazendo um esforço consciente para começar a escrever sobre a vida real. Acho que a razão de 'The Innocents'(legislação repressiva contra a comunidade gay) ainda estava sendo discutida no Parlamento e os jornais estavam cheios de todos esses detalhes fascistas sobre isso. Isso o deixa para baixo e você tende a refletir isso em qualquer trabalho que esteja fazendo." Por esse motivo, Andy Bell seria um dos primeiros artistas no mundo da música pop a reconhecer abertamente e demonstrar sua homossexualidade no palco. Chains of Love , se tornaria seu primeiro hit norte-americano, chegando ao 12º lugar nos EUA, um mercado sempre bastante difícil para o Erasure. Isso foi uma surpresa para o grupo, devido ao relacionamento não muito bom com "Sire", gravadora. na América. A este respeito, Vince Clarke comentou: "Eu nunca fui tão fascinado pela América quanto alguns britânicos. Ser bem sucedido na América nunca foi uma das minhas ambições porque há muitas rádios que nos fazem perguntas estúpidas. Eu não gosto do Sire e do jeito que eles pegam uma boa música e dizem: 'Ah, bem, vamos fazer um 'Mix mexicano/porto-riquenho/chileno' porque o som latino está muito quente nos clubes agora." Além disso, este single inclui uma versão eletrônica no estilo Erasure do clássico de Ennio Morricone , The Good, The Bad And The Ugly , que mais tarde foi tocada ao vivo na turnê de 1992. A Little RespectFoi mais uma música que se tornou um grande clássico da banda, um dos hinos do Erasure, sua música mais reconhecida e transcendental, um clássico da música Techno-Pop e New Wave, transcendendo até além de seu próprio estilo, sendo revertida por inúmeras bandas em todo o planet, incluindo o grupo americano Wheatus , que lançou uma versão de "A Little Respect" em 2001, conseguindo posicioná-lo em 10º lugar no UK Chart; outros covers famosos do tema pertencem ao grupo punk argentino Attaque 77 , que fez uma versão em espanhol do tema em 1999 intitulada "Un Poco de Respeto"; o grupo português Silence 4 em 1998, o grupo australiano "Bjorn Again"Kim Wilde em 2011, entre outros. Andy Bell lembra que quando ele mostrou a Clarke a letra da música, ele disse: "Não, é tão chato... 'me dê um pouco de respeito por mim'... não tem um gancho." Bell disse que sim, e não estava errado. Este álbum deu à banda popularidade suficiente para fazer uma turnê de ida e volta pela Europa e Estados Unidos, " Innocents Tour ", seus shows mais memoráveis foram os de "Hammersmith Odeon" em Londres (agora "Hammersmith Apollo"), "Manchester Apollo" (atual "O2 Manchester Apollo") e " Birmingham NEC", nesta última praça gravaram seu segundo vídeo oficial ao vivo "Innocents Live" (15 de novembro de 1988), onde 35.000 pessoas tentaram conseguir ingressos para este recital quando a capacidade do local era de apenas 11.000 espectadores, tendo que adicionar mais três Datas dos shows Até hoje, "The Innocents" vendeu 5 milhões de cópias em todo o mundo e é o álbum mais vendido da história da dupla.
Crackers Internacional [ editar ]
Ainda sem aproveitar o sucesso de "The Innocents" e fazer a turnê do álbum, e em meio a rumores de separação devido ao conhecido hábito de Clarke de não gravar mais de dois álbuns com uma banda, Erasure lançou em novembro de 1988. o EP (Extended Play) Crackers International que continha quatro novas músicas, incluindo Stop! e "Knocking On Your Door", que os levaria de volta para se estabelecer nos melhores lugares das paradas; o álbum alcançou a posição # 2 na parada do Reino Unidoe de passagem deu à banda outro grande clássico: "Pare!". Além disso, o EP se tornou o single mais vendido de sua carreira até aquele momento, passando 9 semanas no Top 10, incluindo 3 semanas em #2; além disso, três das quatro músicas deste álbum aparecem em seu vídeo " Innocents ".
Selvagem! [ editar ]
Com seu quarto trabalho de estúdio, Wild! , lançado em outubro de 1989, sob a produção de Gareth Jones e Mark Saunders , Erasure novamente conhece o triunfo e alcança altas vendas em todo o mundo, novamente alcançando o primeiro lugar na parada britânica , vendendo 400.000 cópias em apenas 4 dias. Os cortes deste álbum foram Drama! , uma canção de tolerância e respeito pelos outros; Blue Savannah , de acordo com Andy: "Judy Garland poderia ter cantado quando chegou a Oz. Imagino como uma espécie de utopia, um lugar ideal." ; You Surround Me , sobre a música, Vince comentou:"É o nosso tema de James Bond; é glamoroso e sexy. No fundo eu sempre quis fazer um tema para um filme e este seria o único a ocupar esse lugar." e Star , que se tornaram sucessos nos melhores clubes do mundo e também nas paradas. Além disso, o single "You Surround Me", inclui como lado B uma excelente versão da música de Cerrone , " Supernature ", que foi tocada nos shows da turnê deste álbum; além de ser lançado como single promocional na França, e fazer parte da trilha sonora do filme "Dancing Machine". Neste mesmo ano (1989), Erasure é indicado e obtém os Brit Awardspremiado pela Indústria Fonográfica Britânica como o "Melhor Grupo Britânico", sendo este o segundo "Brit" que caiu nas mãos de Vince (o primeiro que ganhou com Yazoo).
A magnitude do sucesso alcançado permitiu que a dupla embarcasse em sua turnê mais extensa até hoje (11 meses, novembro de 1989 - setembro de 1990), chamada simplesmente de " Wild! Tour "", com a qual percorreram vários lugares do planeta onde nunca estiveram ou tocaram ao vivo, como Ásia, Oceania, África e América do Sul (Brasil, Uruguai e Argentina). A turnê teve vários momentos de pico como quando esgotaram 2 noites consecutivas na Arena de Londres (15.000 espectadores) em menos de 1 dia, tendo que somar mais 4 shows na mesma arena um mês depois para atender a demanda da banda, assim como na turnê anterior (Innocents tour) eles uma vez novamente marcou um marco no NEC de Birmingham (11.000 espectadores) fazendo 4 noites esgotadas e retornando para tocar no local 2 noites completamente esgotadas em janeiro de 1990. Outro ponto alto é nos EUA quando os locais do Madison Square Garden em New Iorque(16 de fevereiro de 1990) esgotaram em apenas 2 horas, ou quando esgotaram 50.000 pessoas em seu show no estádio Vélez Sarsfield na Argentina (31 de março de 1990) mais o show no Teatro Gran Rex em Buenos Aires (1 de abril , 1990); No entanto, o auge da turnê foi sua apresentação final (1 de setembro de 1990), um show que chamaram de "Wild Party", onde se apresentaram para mais de 60.000 pessoas no National Bowl em Milton Keynes , cidade localizada nos arredores de the City of London , o show, também conhecido como "Erasure Live At The Milton Keynes Bowl", foi transmitido ao vivo pela BBC(Rádio 1 e TV). O show recebeu críticas brilhantes. O jornal inglês New Musical Express publicou "...Andy Bell tem a capacidade de produzir o tipo perfeito de voz para a "discoteca gay" inteligente que Stock Aitken & Waterman continuam tentando fortalecer na comunidade heterossexual sem sucesso. Os "Kylies " e "Jasons" (referindo-se a Kylie Minogue e Jason Donovan ) podem ir e vir, mas bandas como Erasure sempre estarão em demanda. Eles são peculiares sem serem irritantes, engraçados sem parecer sem cérebro e sérios onde precisam estar . " Também durante esta extensa turnê eles gravam outro de seus vídeos "Wild! Live Live At The London Arena",O2 Arena .
Desta extensa turnê mundial, Dan Silver, (agente da banda) lembra,que as pessoas são tratadas como gado, arrebanhadas contra a cerca de segurança. Acho que isso teve muito a ver com futuras turnês sendo locais de teatro com capacidade limitada.".
No entanto, antes desta turnê começar, Andy Bell havia se apresentado nos dias 18 e 19 de julho de 1989 em Birmingham no festival beneficente organizado pelo príncipe Charles da Inglaterra , no evento chamado " The Prince's Trust " Andy Bell apresentou A Little Respect e Ship Of Fools juntamente com o grupo também inglês Level 42 .
Como fato anedótico, na gravação do single "Drama!", participaram membros da banda de rock escocesa The Jesus and Mary Chain , especificamente onde diz: "Guilty!". Em 1990, Erasure foi novamente indicado ao Brit Awards .como "Melhor Banda Britânica". E nesse mesmo ano, "Blue Savannah" é premiado com o "Ivor Novello Awards" como "Melhor Performance de 1990".
Por outro lado, a música "La Gloria" foi lançada na Espanha como single promocional, aproveitando o fato de que parte de sua letra é em espanhol e que sua música é influenciada pela música ibérica. Também em 1990, Vince e Andy fizeram parte de um projeto de arrecadação de fundos para o combate à AIDS coordenado pela organização "Red Hot". O álbum intitulado " Red Hot + Blue " contou com vários artistas (incluindo U2 , Annie Lennox , Sinead O' Connor ) que gravou covers de canções de Cole Porter . Apagamento escolheu "Too Darn Hot ", pertencente ao filme "Kiss Me Kate". Esta compilação também está em vídeo. Eles também escreveram e gravaram uma música para a trilha sonora do filme Dick Tracy , estrelado por Madonna e Warren Beatty . "Looking Glass Sea" tem uma melodia que lembra os anos 50, tanto por sua instrumentação quanto por seus versos românticos. No final de 1990 eles fizeram uma música com Lene Lovich , que seria incluída na compilação Tame Yourself, lançado no início de 1991 nos Estados Unidos. "Raiva" refere-se à crueldade com que os animais são tratados. Este tema é tratado sob diferentes pontos de vista ao longo do álbum, gravado em benefício da "PETA" (organização em favor dos direitos dos animais). Por outro lado, em 1989, Vince Clarke iniciou uma carreira prolífica como produtor musical de Remixes para outras bandas e solistas da Inglaterra e Europa; naquele ano (1989), fez um Remix da música "WFL (Wrote for Luck)" (The Vince Clarke Mix) do também inglês " Happy Mondays ".
Coro [ editar ]
Em outubro de 1991 chega Chorus , o quinto trabalho de estúdio, com produção de Martyn Phillips e mixagem de Dave Bascombe . Este álbum aumentou a fama do Erasure em todo o mundo, e eles alcançaram seu terceiro álbum consecutivo # 1 no Reino Unido graças aos singles Chorus , Love To Hate You , Am I Right? e Sopro de Vida . Foi gravado em parte na França e na Alemanha , há uma mudança nos sons que normalmente distinguiam o Erasure.
Com a chegada dos anos 90 os ritmos evoluem e a banda também. Chorus marca um marco na carreira de Erasure no que diz respeito ao som, pois Vince Clarke voltou totalmente ao uso de sintetizadores analógicos antigos e clássicos, deixando de lado o tão na moda e amigável ao ouvido e o uso de sintetizadores digitais. Segundo ele, não usava esses equipamentos desde a era pré-Erasure (a dupla Yazoo ou Yaz nos Estados Unidos) e agora se sentia motivado a voltar a usá-los, pois acreditava que naquela época "não fazia pleno uso dessa tecnologia, eu não a explorei totalmente". Com este equipamento, a capacidade de Clarke de sintetizar e criar atmosferas é maximizada. Isso seria demonstrado anos depois (1995) com o lançamento do pop eletrônico experimental de seu álbum auto-intitulado.
Quanto aos arranjos musicais, eles são mais simples que os de "Wild". "De certa forma tem mais a ver com o que fiz no Yazoo, por causa dos arranjos e porque estou usando o mesmo equipamento que usei há 10 anos - comentou Vince - a diferença é que há 10 anos eu não sabia o que eu estava fazendo, era tudo novo, e agora entendo um pouco mais" .
O álbum apresenta uma gama de sons que o próprio Clarke definiu como "plástico, espartano, mas eficaz". Andy Bell escreveu as letras das músicas para quando a Guerra do Golfo estava nas manchetes dos jornais e notícias e, como ele disse, isso o deixou muito preocupado. O fato se reflete nas palavras escritas para Chorus e Turns To Love To Anger.
Junto com o single "Chorus", "Love To Hate You" se tornaria um novo clássico para a banda, e o refrão instrumental dessa música lembrava muito I Will Survive , tema disco clássico de Gloria Gaynor dos anos 1970.. O grande sucesso de Love To Hate You convenceu a dupla a se aproximar musicalmente do público de língua espanhola, e mais tarde lançaram uma versão em espanhol da música chamada "Amor Y Odio", que também foi bastante aceita pelo rádio e pelo público latino-americano . . Este single também foi revertido para o italiano sob o nome "Amo Odiarti". Durante este ano não fizeram shows ao vivo, apenas fizeram turnês promocionais sem recitais, visitando o México pela primeira vez em sua carreira, onde realizaram entrevistas para diversos meios de comunicação, além de apresentações não ao vivo em programas de televisão no México, Argentina e Brasil.
O álbum recebeu críticas favoráveis da imprensa britânica:"... o que seus detratores míopes sentem falta, e o que este álbum ressalta ainda mais, é que Erasure são compositores por excelência de canções pop requintadamente vivas (...) Erasure pode soar como todas as suas bandas favoritas e ao mesmo tempo completamente tempo original..." (Novo Musical Expresso); "...'Chorus' contém no máximo duas músicas que podem ser consideradas fillers. O resto são maravilhas brilhantes de três minutos..." (Melody Maker).
Vince nos disse: "A capa é como uma espécie de tomografia computadorizada que tenta mostrar a energia que existe entre Andy e eu". Enquanto o logotipo que identifica a dupla desde a sua criação, o "e" minúsculo também mudou o estilo, com uma tipografia característica insinuada entre o preto e o laranja claro, dando uma sensação de profundidade; e é, sem dúvida, muito mais pessoal e identificador do que os usados até agora.
Em 1992 Chorus é nomeado para a primeira edição do Mercury Prize, concedido pela British Association of Record Companies como um prêmio anual de música para o melhor álbum do Reino Unido ou Irlanda.
Abba-esque [ editar ]
1992, ano de nascimento do EP Abba-esque , lançado em junho, contém canções que outrora tornaram famoso o quarteto sueco ABBA . O álbum foi lançado em homenagem ao ABBA, porque Andy é um grande fã dele; onde a dupla executou quatro músicas à sua maneira: Lay All Your Love On Me , um remake onde o vídeo mistura as histórias de Chapeuzinho Vermelho e Branca de Neve , onde Andy também surpreendentemente beija um dos protagonistas deste vídeo. SOS , neste vídeo Andy é visto no apartamento de seu parceiro, Paul Hickey, fazendo todo tipo de tarefas domésticas; Vince, por sua vez, aparece apenas através da imagem de uma TV. Me de uma chance, neste vídeo Erasure imita os dois membros do ABBA e faz uma cópia do que é o vídeo original; o outro tema foi Voulez Vous , onde Vince e Andy aparecem dançando em uma plataforma no que seria o backstage do vídeo (os vídeos do Abba-Esque foram editados em formato VHS com a mesma capa do CD). A procura por este álbum EP foi tão grande que imediatamente se estabeleceu nos primeiros lugares de venda no mundo e voltou a ser #1 nas paradas do Reino Unido, tanto que uma "Abbamania" mundial foi desencadeada; onde nesse mesmo ano o ABBA lança um álbum de grandes sucessos chamado ABBA Golde a banda oficial que os homenageia, um quarteto australiano chamado Bjorn Again lança um EP com covers de Erasure, intitulado "Erasure-ish", que alcançou o 25º lugar na parada inglesa.
Este é um momento de sucesso especial para a dupla, que inicia uma série de apresentações denominada " Phantasmagorical Entertainment Tour ", que consistia em um espetáculo bastante teatral. Isso começou em junho de 1992, no mesmo dia em que "Abba-Esque" foi lançado. E os concertos foram realizados em locais menores; Andy comentou sobre isso: "Queríamos que fosse algo mais íntimo do que a última turnê e, pessoalmente, me sinto muito mais 'em casa' cantando em um teatro" .
Nesta turnê, versões renovadas de suas músicas clássicas puderam ser ouvidas, pois Vince conseguiu cumprir a difícil tarefa de fazer seus sintetizadores analógicos soarem ao vivo. Embora esta turnê não seja tão extensa quanto a turnê anterior (a turnê completa levaria 6 meses), nem os locais escolhidos para os shows são tão grandes (10.000 espectadores no máximo), Erasure inicia uma grande proximidade com seus fãs com seus shows em viver. O conceito da turnê seria tocar uma seleção de locais o maior número de vezes possível. O palco estava de acordo com o que a banda queria mostrar, com excelentes cenários e dançarinos atrás deles. Devido ao grande sucesso alcançado com seus álbuns "Chorus" e "Abba-Esque", seus shows ao vivo e a capacidade mais limitada dos locais escolhidos, a banda volta a bater recordes,Londres , a capacidade do auditório foi de 5.000 espectadores, apresentando 15 concertos consecutivos esgotados (11 a 29 de julho de 1992); ao mesmo tempo que na cidade de Manchester eles devem se apresentar mais 12 noites no teatro Manchester Apollo (3500 lugares) completamente esgotados (de 7 a 21 de junho de 1992), enquanto no teatro Beacon em Nova York eles realizaram mais 8 concertos consecutivos (de 27 de outubro a 7 de novembro). A promoção da turnê foi extremamente cansativa durante os meses que durou.
Pop! Os primeiros 20 hits [ editar ]
Em novembro de 1992, um álbum de compilação chamado Pop! The First 20 Hits (também lançado em vídeo VHS, com a caixa contendo a fita com o mesmo design do álbum), que foi lançado no auge da popularidade mundial da dupla. O álbum também se tornou o número 1 na parada britânica. Deste álbum de compilação (o primeiro e mais bem sucedido da banda) é extraído um single single, a música "Who Needs Love (Like That) - Hamburg Mix", que é uma versão renovada do seu primeiro single (publicado em 1985); o single, lançado um mês antes do álbum de compilação, alcançou a posição # 10 na parada do Reino Unido, melhorando sua posição em 45 lugares desde a estréia de seu primeiro single original.
Também em 1992, é publicado um vídeo de seu show ao vivo em 8 de junho de 1992 no Apollo Theatre em Manchester, o vídeo se chamava The Tank, the Swan & the Balloon , que foi lançado pela primeira vez em formato VHS e no ano de 2004 em DVD. Neste show, perto do final do show, Clarke pode ser visto tocando uma versão minimalista da música "Perfect Stranger" (do álbum "Chorus") de um pequeno sintetizador, onde Andy também pode ser ouvido com prazer em uma performance vocal muito puro, completo, dando rédea solta ao seu amplo alcance. Em 1992, Erasure é novamente indicado ao Brit Award, desta vez por "Melhor Vídeo Britânico"; e no ano seguinte, em 1993, foi duas vezes indicado ao Britânico para "Melhor Grupo Britânico" e para "Melhor Vídeo Britânico". Além disso, em fevereiro de 1993, Andy Bell apareceu no Brit Awards cantando a música "Enough is Enough" em um dueto com Kd Lang .. Esta música foi incluída na trilha sonora do filme " Coneheads ". Além disso, em 1993 recebeu na Alemanha o prêmio " RSH Gold " de Ideia do Ano, pelo EP Abba-esque . Enquanto em paralelo em 1992, Vince Clarke, em sua carreira como produtor musical, fez um Remix da música "Ascend" (Anonymous Mix) do grupo inglês " Nitzer Ebb ".
Eu digo eu digo eu digo [ editar ]
Em maio de 1994 foi lançado o álbum I Say I Say I Say , produzido por Martyn Ware , membro fundador e veterano dos grupos Synth Pop The Human League e Heaven 17 . "I Say I Say I Say" é talvez um dos álbuns mais elaborados não apenas no lado musical, e geralmente é classificado pelos fãs do Erasure como um de seus melhores álbuns. Além disso, tornou-se o quinto álbum consecutivo #1 da banda (e sexto disco #1, sendo o outro o EP Abba-esque ) no Reino Unido , alcançando o topo da parada em um período de seis anos, sendo estes os anos dourados da a banda.
Deste álbum veio o single Always, que alcançou um dos primeiros lugares nas paradas do Reino Unido e outras paradas dos EUA. Run to the Sun e I Love Saturday foram os outros dois singles retirados deste trabalho, que como de costume, também foram colocados em bons lugares nas paradas mundiais.
A maioria das músicas foi composta em Mallorca , onde a dupla passou alguns dias de férias. "O que diferencia este álbum dos anteriores é que primeiro escrevemos a letra - garantiu Vince - e depois coloco a música nele. Normalmente, fazemos o contrário" . O coro da Catedral de São Patrício também participa deste álbum, que dá ao álbum uma sonoridade muito especial nas músicas "So The Story Goes" e "Miracle".
Assim como em "Amor Y Odio", Erasure também lançou em 1994 uma versão em espanhol de "Always", "Siempre", também bem aceita pelas rádios, paradas e pelo público hispânico. Embora Erasure continuasse popular na comunidade dance americana, com a ascensão do grunge a exposição da dupla nas rádios universitárias, comerciais e MTV tornou-se praticamente inexistente em 1994 nos EUA, porém na Inglaterra o disco só conheceu sucessos. Foi, portanto, ainda mais surpreendente quando "Always" se tornou o terceiro hit do grupo no Top 20 da Billboard Hot 100 depois de A Little Respect e Chains Of Love em 1988.
O álbum Erasure tinha duas realidades completamente opostas. O primeiro foi na Europa, onde "I Say I Say I Say" foi classificado da seguinte forma: "Este álbum é uma reminiscência dos álbuns anteriores de Andy Bell e Vince Clarke. É brilhante, espumoso e muito indulgente" ( "ID" Magazine). Este álbum não teve uma turnê, e para promovê-lo, eles apareceram em programas de rádio e TV, como o clássico programa de música Top of the Pops ., ou o programa de televisão inglês "Later with Jools Holland", onde interpretaram as músicas "Miracle" e "Because You're So Sweet", esta última em versão acústica. Eles também promoveram a música "So The Story Goes" na televisão. Eles também estavam na Rádio Inglesa 1 FM cantando "Because You're So Sweet". No entanto, para alegria de poucos, no dia 27 de novembro daquele ano fizeram um show de cerca de cinco músicas em um festival para arrecadar fundos para o combate à Aids realizado na cidade de Hamburgo. Também na Alemanha, em 1994, Erasure recebe o prêmio "Goldene Europe" pela música Always. A segunda versão pode ser encontrada em parte da América Latina. Lá este álbum não teve muita repercussão comercial e midiática como os trabalhos anteriores. Apenas o primeiro corte "Sempre" foi promovido com muita traição pelas emissoras de TV e rádio, depois houve um silêncio absoluto em todos os meios de comunicação, especificamente no rádio. Obviamente, "I Say I Say I Say" não era o que se esperava. Pode-se dizer que Andy e Vince realizaram o sonho de fazer um álbum inteiramente para eles, escolhendo melodias que fossem harmônicas o suficiente para não saírem de seus lugares ao ouvi-lo. De qualquer forma, a Inglaterra viu o ressurgimento de um Erasure mais calmo, mas não por isso, menos bem-sucedido, mas como explicar que seus dois primeiros cortes ficaram no Top Ten e o terceiro no Top 20. foi promovido com muita traição pelas emissoras de TV e rádio, então houve um silêncio absoluto em todos os meios de comunicação, especificamente nas rádios. Obviamente, "I Say I Say I Say" não era o que se esperava. Pode-se dizer que Andy e Vince realizaram o sonho de fazer um álbum inteiramente para eles, escolhendo melodias que fossem harmônicas o suficiente para não saírem de seus lugares ao ouvi-lo. De qualquer forma, a Inglaterra viu o ressurgimento de um Erasure mais calmo, mas não por isso, menos bem-sucedido, mas como explicar que seus dois primeiros cortes ficaram no Top Ten e o terceiro no Top 20. foi promovido com muita traição pelas emissoras de TV e rádio, então houve um silêncio absoluto em todos os meios de comunicação, especificamente nas rádios. Obviamente, "I Say I Say I Say" não era o que se esperava. Pode-se dizer que Andy e Vince realizaram o sonho de fazer um álbum inteiramente para eles, escolhendo melodias que fossem harmônicas o suficiente para não saírem de seus lugares ao ouvi-lo. De qualquer forma, a Inglaterra viu o ressurgimento de um Erasure mais calmo, mas não por isso, menos bem-sucedido, mas como explicar que seus dois primeiros cortes ficaram no Top Ten e o terceiro no Top 20. Pode-se dizer que Andy e Vince realizaram o sonho de fazer um álbum inteiramente para eles, escolhendo melodias que fossem harmônicas o suficiente para não saírem de seus lugares ao ouvi-lo. De qualquer forma, a Inglaterra viu o ressurgimento de um Erasure mais calmo, mas não por isso, menos bem-sucedido, mas como explicar que seus dois primeiros cortes ficaram no Top Ten e o terceiro no Top 20. Pode-se dizer que Andy e Vince realizaram o sonho de fazer um álbum inteiramente para eles, escolhendo melodias que fossem harmônicas o suficiente para não saírem de seus lugares ao ouvi-lo. De qualquer forma, a Inglaterra viu o ressurgimento de um Erasure mais calmo, mas não por isso, menos bem-sucedido, mas como explicar que seus dois primeiros cortes ficaram no Top Ten e o terceiro no Top 20.
O vídeo de "Always", o primeiro single do álbum, foi filmado em um jardim chinês e é sobre um bom homem, "Andy", tentando expressar seu amor a uma gueixa. As forças do mal são simbolizadas por um monstro em forma de dragão, que Andy consegue derrotar. Vince também aparece em uma foto em preto e branco, com flores como moldura. Quanto ao vídeo, "Run to the Sun", foi gravado em Berlim . Andy está representando o sol e vários dançarinos estão girando em diferentes planetas que representam o sistema solar. Por sua vez, Vince pode ser visto por alguns segundos através de uma imagem que aparece no meio do sol.
Em 1994, Vince Clarke também fez dois Remixes da música "When Do I Get to Sing "My Way" (Vince Clarke Remix e Vince Clarke Extended Mix) da dupla americana Sparks ; e outro Remix para sua antiga parceira em Yazoo , Alison Moyet . , da música "Whispering Your Name" (Vince Clarke Remix).
A idade da maturidade [ editar ]
Apagar [ editar ]
Em outubro de 1995 foi lançado o álbum auto-intitulado Erasure , produzido por Thomas Fehlmann e Gareth Jones . Stay with Me , Fingers & Thumbs (Cold Summer's Day) e Rock Me Gently foram as faixas de lançamento que saíram deste álbum, que conta com a participação de Diamanda Galás ("Rock Me Gently" e "Angel") e François Kevorkian como engenheiro de mixagem para algumas faixas.
Este é o álbum mais experimental da dupla, e reflete sua intenção de fazer algo diferente do que vinham fazendo anteriormente. Erasure é um álbum muito mais experimental e introspectivo do que seus álbuns anteriores, normalmente composto por músicas pop de 3-4 minutos de duração; dez das onze faixas do álbum excedem cinco minutos, e todas as músicas contêm longos interlúdios instrumentais, por exemplo, "Rock Me Gently" tem 10 minutos de duração, com um interlúdio de quase 7 minutos que lembra o Pink Floyd, embora em sua versão simples, dura 4 minutos. O álbum conta ainda com a participação de artistas convidados, como “Diamanda Galás” e o “London Community Gospel Choir”, este último, já tinha colaborado nas gravações do anterior álbum Erasure.
Apesar de ser apreciado por sua natureza experimental, o álbum marcou o início do declínio da popularidade da dupla no que diz respeito à música mainstream. Apesar de ter conseguido uma série de 5 álbuns consecutivos número 1 no Reino Unido, não entrou no Top Ten (# 14 UK Chart), nem os singles correspondentes, que só entraram no Top 20. No final de 1995, Erasure realiza um série de pequenos concertos em formato acústico, tendo uma aceitação muito boa por parte dos fãs e da crítica, no entanto apenas uma parte destes concertos foi gravada.
Em 1996 Erasure excursionou novamente, The Tiny Tour, sem o sucesso excessivo de outrora, iniciam a primeira parte de uma turnê de nível mundial onde reconhecem o grande número de fãs que ainda queriam conhecer a banda e sua música. A primeira parte da turnê os levaria pela Europa e Estados Unidos, embora mais tarde com o lançamento de um novo álbum em 1997, a turnê assumisse um nome e cenário diferentes; no entanto, o grupo já permitiu ver e ouvir músicas de seus trabalhos posteriores. Eles também foram encarregados de gravar outro vídeo de um show ao vivo, desta vez foi no concerto realizado em 11 de novembro de 1996 no teatro "Oxford Apollo", Oxford Inglaterra . O disco foi simplesmente chamado de " The Tiny Tour (Oxford Apollo)", e até hoje só foi lançado em formato VHS. Neste concerto eles interpretaram uma versão perfeita do clássico do Blondie , " Heart of Glass ".
Cowboy [ editar ]
Cowboy , oitavo trabalho de estúdio, foi lançado em março de 1997, e retornou a dupla à mesa de mídia e ao Top Ten, alcançando o 10º lugar na parada britânica. O álbum foi produzido por Gareth Jones e "Neil Mc Lellan", e nele, Erasure retorna à sua essência Pop com músicas de 3 a 4 minutos, onde são lembrados álbuns como The Innocents , deste álbum os singles In My Arms , Don Não diga que seu amor está me matando e Rain . Mixado por Mark Stent , que mais tarde trabalhou com Madonna e artistas de renome; a edição americana do álbum também contou com uma versão fortemente customizada de "Rapture" do Blondiee "Magic Moments", que foi usado na trilha sonora do filme "El Amo Del Terror" (O Senhor das Ilusões). "Rapture" foi também o lado B do single "In My Arms", uma música que tem a particularidade de que sua parte rap é cantada por Vince Clarke, que não gravou cantando oficialmente desde sua estadia com Yazoo (na música " Happy People", do álbum "You and Me Both", de 1983).
Este ano, Erasure quebra uma sequência de 11 anos de singles no Top 20 do Reino Unido, somando um total de 24 singles no Top 20, dos quais 15 chegaram ao Top Ten UK singles charts.
Para o lançamento deste álbum o Erasure ainda estava em turnê " The Tiny Tour " para a qual,", que os embarcaria totalmente em uma turnê mundial, (a continuação da "Tiny Tour"). Os shows cobriram o Reino Unido , toda a Europa , Extremo Oriente , América do Norte , América do Sul , África e Oceania . A etapa norte-americana da turnê, as memórias ainda perduram, esgotou no Irving Plaza em Nova York (1200 locais) em sete minutos. Erasure estenderia sua turnê para a América Latina, onde a dupla foi recebida com a admiração, calor e paixão de sempre do público hispânico falante; visitando além da Argentina e do Brasil (visitados em 1990 e 1991), lugares que nunca estiveram como México ,Porto Rico , Chile , Peru , Equador e Colômbia , realizando um total de 13 shows na América Latina (de 23 de outubro a 19 de novembro de 1997). O último show da turnê foi realizado no dia 13 de dezembro na "Manchester Academy" e apenas membros do fã-clube oficial da banda Erasure Information Service (EIS), o serviço oficial de informações para fãs e seguidores do Erasure, o show foi chamado de An Evening Com Apagamento ; Neste show eles também tocaram uma versão ao vivo do clássico de autoria de Vince com Depeche Mode , Just Can't Get Enough , nunca tocada antes, nem com Yazoo nem com Erasure.
Ainda em 1997, Vincle Clarke, em sua carreira paralela como produtor de Remixes para outras bandas e solistas, fez um Remix para o grupo White Town , a música escolhida seria "Wanted" (Vince Clarke Remix 1 e Vince Clarke Remix 2).
Barco do amor [ editar ]
Após uma pausa de 3 anos, Erasure voltou ao estúdio de gravação e em outubro de 2000 foi visto o lançamento de " Loveboat ", produzido pelo renomado Flood , que já havia trabalhado com eles em vários de seus álbuns. Os singles Freedom e Moon & the Sky foram lançados deste trabalho .
" Loveboat " é o pior fracasso de vendas (depois de seu álbum de estreia) para Erasure, pois só alcançou a posição #45 na parada do Reino Unido, nem seus singles foram tão bem sucedidos quanto o esperado. Demorou até três anos para o álbum finalmente ser lançado nos Estados Unidos .para um problema legal com "Maverick Records". Mas essa parada fez com que os fãs norte-americanos cobiçassem Loveboat com muito mais força. Por outro lado, a Mute Records decidiu fazer uma edição promocional de "Freedom" onde não aparecia o nome do grupo, mas simplesmente "V&A".
Este disco não teve turnê; no entanto, em 2002 o Erasure realizou um concerto de gravação de vídeo chamado Sanctuary - The EIS Christmas Concert 2002 , este show foi gravado em 13 de dezembro do mesmo ano e apenas membros do EIS (Erasure Information Service) compareceram.
Por outro lado, também em 2002, Vince Clarke faz um Remix da música "Homosapien" (Vince Clarke Remix) para a conhecida banda escocesa Simple Minds .
Músicas de outras pessoas [ editar ]
Em 2003 Erasure conseguiu conquistar o público de massa novamente com a versão de Peter Gabriel de Solsbury Hill , que alcançou o 10º lugar nas paradas do Reino Unido. Apresentado no novo álbum de estúdio Other People's Songs , lançado em janeiro de 2003, o disco foi produzido por Gareth Jones e alcançou a posição #17 no UK Chart. Este álbum nasceu de uma ideia de Andy Bell de fazer um álbum solo. Quando perguntou a Vince Clarke se queria lhe dar algum conselho, Clarke ficou maravilhado com a ideia de fazer um álbum de covers e assim se envolveu no projeto. Gareth Jones foi quase outro Erasure durante a produção deste álbum.
O disco contém versões feitas pela dupla de clássicos como o outro single Make Me Smile (Come Up & See Me) e outros como: "Video Killed The Radio Star", "Can't Help Falling In Love", " Everyday", "True Love Ways" e "Everybody's To Learn Sometime", esta última música, foi lançada apenas como single promocional. O sucesso obtido, embora não comparável ao de The Innocents , Wild! ou Chorus , viu a dupla já com uma base muito fiel de seguidores que esgotaram todos os ingressos dos 40 shows que foram oferecidos. Esta turnê abrangeu o Reino Unido, América do Norte, Alemanha e um show final na Dinamarca; a turnê foi chamada de " The Other Tour ".
Nesta digressão foi realizado um concerto na cidade de Birmingham , Inglaterra , promovido exclusivamente para membros do Erasure Information Service . Os 5.000 lugares disponíveis esgotaram em pouco tempo e o show contou com a presença de fãs dos cinco continentes que viajaram especialmente para testemunhar o retorno às faixas de sua banda favorita.
Massivo novamente [ editar ]
Exitos! The Very Best Of Erasure [ editar ]
Em outubro de 2003, Hits! The Very Best of Erasure um CD que compila todos os sucessos do grupo em formato de áudio, chegando a #15 na parada, deste álbum vem um novo remix do clássico da banda Oh L'Amour , que seria lançado como single promocional sob o nome de "Oh L'Amour - August Mix", subindo para #13 na parada inglesa, melhorando 72 posições (17 anos depois) a localização do single original de seu álbum de estreia.
Ele também aparece no DVD Hits! Os Vídeos que reúne todos os videoclipes feitos pela Erasure desde o início até hoje (1985 - 2003). Neles você pode ver a originalidade do grupo, sua forma dinâmica de produzir música e a excentricidade deAndy Bell , algo que caracterizou o cantor desde seus primórdios com Vince Clarke .
Em 2004 Erasure realiza outro concerto apenas para fãs membros do EIS, que foi chamado de "Convenção EIS '04" e foi realizado no "Leicester Ramada Jarvis" em 7 de agosto de 2004. Também em 2004 Andy Bell, declarou publicamente ser portador do HIV , uma doença que foi diagnosticada há seis anos. "Ser portador do vírus da Aids não significa ter Aids. Minha expectativa de vida é como a de qualquer outra pessoa, então não há motivo para pânico", disse em comunicado divulgado no site oficial do grupo. Além disso, aproveitou a ocasião para tranquilizar seus seguidores,"Descobri que era seropositivo em Junho de 1998, quando contraí pneumonia em Maiorca", explicou Bell, uma ilha espanhola onde tem uma casa, indicando que desde então segue uma terapia combinada para lidar com esta doença.
Sabe-se que Bell havia falado publicamente sobre sua homossexualidade muito antes de outras estrelas do mundo do entretenimento. Andy Bell lamentou que ainda haja "tanta histeria e ignorância em torno da AIDS" e optou por "continuar vivendo, fazendo música e se divertindo" .
Ave Noturna [ editar ]
Em janeiro de 2005 foi lançado Nightbird , produzido pela própria Erasure (Clarke e Bell). O álbum se destaca por seus tons suaves e quentes, e letras intimistas; O álbum recebeu críticas muito positivas da crítica musical e do público em geral, que o descreveram como "um exemplo perfeito de maturidade pop" , observando que "a dupla se lançou em uma nova fase de composições clássicas e musicalidade inovadora" , mostrando que em seus álbuns "tudo permanece como começou (...) em 1986", ou seja, canções pop brilhantes de 3 minutos produzidas com meticulosidade .Breathe , que subiu para #4 no UK Singles Chart.
Este álbum resultou em uma turnê de sucesso chamado " The Erasure Show " e também lançado em DVD sob o nome de The Erasure Show Live In Cologne , o show foi gravado no dia 28 de março no "E-Werk Stadium" da cidade de Colônia na Alemanha. Essa série de shows continuou com a tendência de lotação, batendo o recorde de 10 apresentações esgotadas no Irving Plaza em Nova York (de 14 a 26 de abril de 2005).
Embora a turnê tenha terminado, Clarke e Bell foram convidados a participar do Steve Chase Humanitarian Awards na cidade de Palm SpringsCA. ( EUA ), e levou os aplausos da noite e do evento. Don't Say You Love Me e o single duplo Here I Go Impossible Again / All This Time Still Falling Out of Love são as duas faixas que seguiram Breathe.
Também em 2005 -sem sair do Erasure- Andy Bell gravou seu primeiro álbum solo Electric Blue junto com o Manhattan Clique . O álbum, lançado sob o selo Sanctuary Record Company, gerou os singles Crazy e I'll Never Fall in Love Again .; onde o single Crazy tem uma versão Remix feita por Vince Clarke ("Crazy"/Vince Clarke Remix). Como solista, Andy Bell percorre algumas cidades do mundo com uma pequena turnê, e se apresenta em clubes como DJ.
Nesse mesmo ano (2005), Vince Clarke também executa um Remix para a banda alemã Rammstein de sua música "Mann Gegen Mann" (Popular Music Mix).
Mudança de curso [ editar ]
Rua União [ editar ]
Em abril de 2006, foi lançado o décimo primeiro trabalho de estúdio da dupla, Union Street , onde realizaram versões acústicas de algumas de suas músicas, mas não exatamente de seus sucessos. O álbum foi produzido inteiramente em Nova York ( EUA ) e pela primeira vez Erasure abandonou conexões e sintetizadores para capturar o poder que uma boa banda de eletrônica pode gerar usando apenas guitarras, banjos, percussão e outros instrumentos acústicos unidos pelas vozes de Andy Bell . e Jill Walsh .
Essa abordagem experimental da dupla foi precedida pelo single BoyApesar de ter sido aplaudida pela crítica, não lhes rendeu muitos seguidores pelo mundo e tiveram sua respectiva turnê chamada " Acoustic Tour " com a qual foram feitas apenas 20 apresentações, mesmo assim percorreram o Reino Unido, Alemanha e Estados Unidos, além de um show na Dinamarca. Nesta turnê eles gravaram um álbum ao vivo intitulado simplesmente "Acoustic Live", lançado em maio de 2006; Eles também editam o registro de um vídeo gravado em seu show em 6 de maio de 2006 no "Ryman Auditorium" em Nashville, Tennesse, EUA, o DVD foi intitulado On the Road to Nashville e foi gravado em um estilo country acústico experimental, em quais antigos sucessos foram refeitos em chave acústica.
Luz no Fim do Mundo [ editar ]
Em maio de 2007, Erasure lançou seu álbum Light at the End of the World , produzido por Gareth Jones, o álbum ficou em 29º lugar no UK Chart. I Could Fall in Love with You foi o primeiro single deste álbum (lançado um mês antes do álbum), o segundo single foi Sunday Girl e Storm Chaser é o terceiro corte que inclui várias faixas como Storm In A Teacup e Early Bird . , este último gravado com a presença de Cyndi Lauper . Erasure, com este álbum eles saem em turnê novamente, que como o novo álbum se chama Light at the End of the World Tour; a turnê os levaria pelo Reino Unido, Europa, Estados Unidos, Canadá, México e parte da América Central. A turnê se estenderia por 5 meses e novamente encontraria a banda com um bom número de fãs esgotando cada um de seus shows na turnê.
Nesta digressão gravaram um álbum e um vídeo ao vivo, correspondentes ao concerto de 25 de setembro no icónico Royal Albert Hall em Londres; e ambos foram simplesmente chamados de "Live At The Royal Albert Hall"; o álbum foi lançado em dezembro de 2007. Neste mesmo ano, eles também foram convidados de honra na True Colors Tour , que também percorreu os Estados Unidos e Canadá; essa turnê do festival os teve como headliners junto com Deborah Harry ex-vocalista do Blondie eCyndi Lauper , esta última, a organizadora do evento.
Renovação e devolução [ editar ]
Pop Total! Os primeiros 40 hits [ editar ]
Terminada a promoção de Light at the End of the World , os membros da banda voltam a surpreender seus fãs. Por um lado, Vince anuncia um encontro, turnê e álbum com Yazoo , junto com sua ex-colaboradora Alison Moyet , com sua " Reconnected Tour " e posteriormente álbum ao vivo Reconnected Live , além da reedição dos 2 álbuns com Yazoo, e 2 EP compilações com versões remixadas; tudo no ano de 2008. Por outro lado, Erasure anuncia uma reedição de seus sucessos e clássicos; enquanto Andy anuncia que está trabalhando em seu segundo álbum solo, e excursiona em " True Colors Tour ", junto com Cyndi Lauper , The B-52's ,Regina Spektor , entre outros artistas.
Em fevereiro de 2009, o Boxset Total Pop! The First 40 Hits , composto por três CDs e um DVD, além de um livro de colecionador com fotos e informações sobre a carreira da dupla. O primeiro CD é uma reedição de Pop! The First 20 Hits (singles 1985 - 1992), o segundo contém os singles que se seguiram até o álbum de pré-compilação (singles 1994 - 2007), além de uma versão renovada de um de seus maiores sucessos, Always , "Always (2009 Misturar)"; este álbum seria lançado individualmente em maio, como Pop! 2 The Second 20 Hits; o terceiro CD, é um disco de músicas ao vivo que cobre 20 anos de sua carreira ao vivo, desde sua segunda turnê em 1987, até sua turnê em 2007. O DVD contém apresentações ao vivo da banda para a BBC desde sua estréia em 1986 a 2005 , principalmente no programa de TV de música clássica inglesa Top of the Pops . Pop Total! alcançou # 21 na parada inglesa. Precedendo este lançamento, também em fevereiro de 2009 um EP chamado Pop! Remixado que inclui novos Remixes de alguns dos singles de maior sucesso do Erasure, estes feitos pelo próprio Vince Clarke e por Mark Pichiotti, Komputer e Sound Factory, entre os remixes estão seu clássico Stop! , entre outros.
Em outubro de 2009 eles lançaram uma versão de aniversário para seu primeiro álbum #1 no Reino Unido, " The Innocents " (1988). Este relançamento traz uma versão remasterizada e inclui material inédito da banda mais o vídeo original em DVD "Innocents Live" (Live at Birmingham NEC, 15 de novembro de 1988); além disso, eles lançaram um single tipo EP Phantom Bride .
Em 21 de maio de 2009, a "British Society of Singer-Songwriters, Composers and Authors" homenageou Vince Clarke com o prêmio "Ivor Novello" daquele ano por sua contribuição à indústria da música nos últimos 30 anos. 9 Entre
2009 e 2010, durante uma "parada" do Erasure, Vince Clarke realiza um Remix para a banda escocesa Franz Ferdinandde seu single "No You Girls" (Vince Clarke Remix), este em 2009. Enquanto em 2010 Andy Bell lançou seu segundo álbum solo Non-Stop , Running Out , Will You Be There? , Call On Me e Non Stop , são os singles deste álbum solo de Bell.
Em dezembro de 2010, Erasure reeditou seu clássico e maior hit de grupo, A Little Respect (HMI Redux), em virtude disso, a banda doa os fundos arrecadados com a reedição da música, para o Hetrick-Martin Institute e para a Foundation of Human Direitos "The True Colors" (Fundação Cyndi Lauper).
Em 2011, a banda iniciou uma turnê, a Total Pop! passeios. Erasure fez sua primeira apresentação após quatro anos sem tocar, no Ultra Festival em Miami, em 25 de março de 2011; enquanto em 14 de maio eles se apresentaram no "Roundhouse" em Londres, no "Mute Short Circuit Electronic Music Festival", festival realizado por sua gravadora Mute Records , aqui Vince Clarke apareceu com três de suas bandas: Erasure (obviamente com Andy Bell), reuniu-se pela última vez com Alison Moyet para formar o Yazoo e juntou-se a Feargal Sharkey do The Assembly para reviver sua única música Never Never .. Em junho começou a turnê mundial que incluiu, em sua primeira etapa, datas em diferentes florestas da Inglaterra, assim como na Irlanda, Alemanha, Dinamarca, Ucrânia, Rússia e Suécia. 10 A
turnê os apresenta novamente na América do Sul, de 4 a 25 de agosto (2011) no Brasil , Chile , Argentina , Peru , Equador e México ; marcando aqui o fim desta parte da turnê "Total Pop Tour", um total de 12 datas praticamente consecutivas, nas quais redescobriram o carinho desta parte do mundo. 11 A turnê culminou com um show em Budapeste, Hungria, em 16 de novembro; que foi renomeado "Tomorrow's World Tour " produto do lançamento de um novo álbum.
Em julho de 2011, Erasure relançou seus dois primeiros álbuns Wonderland (1986) e The Circus (1987), reedições que incluíam, além dos discos originais, um CD inédito e um DVD com show ao vivo de suas respectivas turnês, "Wonderland Tour", "Live at Karlsson", gravado ao vivo em Estocolmo, Suécia, em 8 de agosto de 1986; e "The Circus Tour", " Live at the Seaside ", gravado ao vivo no "The Dome", em Brighton, Inglaterra, em 17 de abril de 1987.
Mundo de amanhã [ editar ]
Depois de três anos sem escrever, Erasure voltou a escrever músicas em 2010 para um novo álbum. Em setembro de 2010, Vince Clarke ofereceu um download digital de Symphony , uma faixa instrumental que foi especulada como parte do próximo álbum do Erasure, mas acabou não sendo.
Um ano depois, em setembro de 2011, foi lançado When I Start to (Break It All Down) , que seria o primeiro single do álbum de Erasure intitulado Tomorrow's World . Este álbum foi produzido por Frankmusik e foi lançado em outubro de 2011, alcançando o 29º lugar no ranking do Reino Unido. Em novembro, eles lançaram o segundo single intitulado Be with You e em março de 2012 o terceiro single foi lançado.Fill Us with Fire , que teve três vídeos promocionais: um com imagens dos bastidores e shows ao vivo, um segundo com ensaios da música para cantá-la ao vivo, e um terceiro onde Andy Bell foi gravado durante sua visita ao Observatório do Paranal , no Deserto do Atacama, no norte do Chile .
Tomorrow's World foi promovido com uma turnê chamada Tomorrow's World Tour, que começou em 31 de agosto, apenas seis dias após a Total Pop Tour, nos Estados Unidos e Canadá, continuou pela Inglaterra, Escócia, Irlanda, Alemanha, Bélgica, Dinamarca, República Tcheca, Eslováquia e terminou na Hungria. Desta turnê saiu um álbum ao vivo gravado a partir de sua apresentação no dia 25 de outubro no "Roundhouse" em Londres; lançado em novembro de 2011 como Tomorrow's World Tour (Live at the Roundhouse) .
No final de 2011, Vince Clarke formou um projeto paralelo VCMG , onde após 30 anos se reencontra com Martin Gore , seu ex- parceiro do Depeche Mode . Eles lançaram 2 singles " EP1/Spock " e " EP2/Single Blip " antes de seu álbum de 2012 Ssss .
Além disso, paralelamente à carreira de Erasure, e seu encontro com Martin Gore , Vince Clarke, em 2010 produziu Remixes para Andy Bell (com seu segundo álbum solo " Non-Stop "), estes foram " Call On Me " (Vince Clarke Remix) e " Non-Stop " (Vince Clarke Remix); também em 2010, Clarke faz alguns remixes da música "Believer" (Vince Clarke Remix e Vince Clarke Remix Edit) para a dupla inglesa Goldfrapp ; enquanto em 2011 fez um Remix para sua antiga banda Depeche Mode , do clássico de 1987 " Behind the Wheel " (Vince Clarke Remix/Vince Clarke Extended Vocal);Fim da Noite " (Vince Clarke Remix).
Globo de Neve [ editar ]
Em 11 de novembro de 2013, Erasure lançou Snow Globe , seu décimo quinto álbum de estúdio, que mistura suas próprias músicas com canções clássicas de Natal. O álbum foi produzido por Erasure, co-produzido por Gareth Jones e mixado por Richard X.
Snow Globe foi precedido pela introdução do single Gaudete , uma música tradicional inteiramente cantada em latim.
O Snow Globe não teve muita promoção nem teve uma turnê de apresentação. Independentemente disso, alcançou a posição # 49 no ranking do Reino Unido.
Em dezembro de 2013, Vince Clarke é nomeado o músico mais popular dos anos 80 pela "Classic Pop Magazine", em uma enquete para encontrar os 100 melhores singles (escolhidos pelos próprios leitores). Vince tem singles nesta lista com Depeche Mode, Yazoo e Erasure.
Em fevereiro de 2014, foi lançado o segundo single Make It Wonderful , uma das 5 músicas escritas por Erasure para este álbum. Tanto Gaudete quanto Make it Wonderful apresentavam vídeos animados feitos por sua cunhada, a renomada escritora Tonya Hurley .
Ao mesmo tempo, em maio de 2014, Andy Bell apresenta seu terceiro álbum solo Ipop , feito com a banda Shelter , onde Vince Clarke aparece como convidado na músicaLevante-me . Em julho de 2014, Andy Bell lançou o álbum Torsten the Bareback Saint , como uma prévia do musical escrito por Barney Ashton-Bullock e Christopher Frost, no qual ele estrelou em agosto de 2014.
A Chama Violeta [ editar ]
Em 22 de setembro de 2014, Erasure lançou The Violet Flame , seu décimo sexto álbum de estúdio. Este álbum tem dez músicas, a maioria dançantes, e duas baladas, em que o som de Erasure é bem diferente de tudo que eles fizeram anteriormente. Na verdade, The Violet Flame é o primeiro álbum em que Vince Clarke e Andy Bell compartilham a composição com uma pessoa de fora da banda: Richard X, que ajudou Andy com as letras.
The Violet Flame alcançou o Top 20 da parada britânica, alcançando a posição mais alta na parada do Reino Unido em mais de dez anos. O álbum é precedido pelo single avançado Elevation, cujo vídeo é o primeiro em que não são representados de forma alguma. Apenas quatro jovens aparecem em uma história da noite para o dia. O segundo single é Reason , cujo vídeo contém imagens do show de Boston e teve um desempenho forte no Billboard Dance Chart. O terceiro single foi lançado em 2015 e é Sacred , que conseguiu ficar em primeiro lugar em vendas físicas de singles na Grã-Bretanha. 12 Em
conexão com o lançamento do álbum, em 12 de setembro em Miami, EUA, começa a turnê intitulada The Violet Flame Tour. Nesta turnê, o Erasure reinventou seu repertório, remixando muitos de seus clássicos, além de adicionar músicas que não tocavam ao vivo há dez anos ou mais. Na perna que acabou nos EUA, eles tocaram vinte músicas, incluindo novas versões de Oh L'Amour, Star, You Surround Me, Ship Of Fools, Blue Savannah, Chorus, Love To Hate You, Breath Of Life, Chains Of Amor, Às vezes e Joan. Apesar de ter o nome do álbum, durante a turnê pelos Estados Unidos, apenas 4 músicas do novo álbum foram tocadas em cada show: o antecipado single Elevation , os posteriores a serem lançados: Reason e Sacred . No final desta etapa - aproveitando a noite de Halloween - foi adicionada outra música de The Violet Flame:Dead of Night , que desde então substituiu o repertório de Joan. O portal Yahoo! transmitiram seu show em Boston no sábado, 27 de setembro, que poderia ser visto online por todos não apenas no momento da transmissão, mas também nas próximas 24 horas de transmissão.
Em março de 2015, The Violet Flame é premiado na Inglaterra pela Pop Classic Pop Magazine como "Melhor Álbum do Ano".
Desde então, Andy Bell se apresentou solo em ocasiões isoladas e em agosto em uma turnê latino-americana, esperando para se reunir com Vince Clarke para fazer um novo álbum e fazer uma turnê juntos.
Sempre - O Melhor do Erasure [ editar ]
Em 30 de outubro de 2015, para comemorar 30 anos de Erasure, foi lançada a coletânea Always - The Very Best of Erasure , que foi precedida por uma semana pelo single Às vezes (2015) . Este será o início de uma série de lançamentos comemorativos. O álbum alcançou o número 9 nas paradas do Reino Unido, seu primeiro álbum entre os dez primeiros desde 1997 e o melhor álbum de gráficos desde 1994 .
De Moscou a Marte - An Erasure Anthology [ editar ]
Em 29 de julho de 2016, a Erasure anunciou que, para continuar sua celebração do 30º aniversário, lançará From Moscow to Mars - An Erasure Anthology , uma antologia de 13 álbuns, incluindo raridades, lados B, álbuns com curadoria e muito mais. Vince e por Andy e um DVD com um show do Wild! Passeios , entre outros.
A antologia finalmente viu a luz em 9 de dezembro de 2016
O mundo acabou [ editar ]
Em 19 de maio de 2017, foi lançado World Be Gone , décimo sétimo álbum de estúdio do Erasure. Ao contrário de seu antecessor, este álbum tem apenas duas faixas dançantes: Love You to the Sky , faixa de abertura do álbum e o primeiro single, e Just A Little Love , faixa de encerramento do álbum - e que acabaria sendo o terceiro single - o outro oito músicas são mais lentas e a maioria tem letras com grandes críticas à política internacional, tendo como eixo o Brexit e a chegada de Donald Trump à presidência dos Estados Unidos .
Um exemplo claro disso é dado pelo segundo corte de transmissão do álbum, que é o que dá nome.O mundo vai embora .
Em sua primeira semana, o álbum World Be Gone ocupou a posição número 6 na parada inglesa. Esta é a posição mais alta para um álbum Erasure desde I Say I Say I Say , em 1994 e o nono Top 10. 15 O
álbum foi apresentado em três datas em maio de 2017 e mais três apresentações: no Roskilde Festival 16 e como artistas convidados no CSD e ARTE na Alemanha, no âmbito da World Be Gone Tour , uma digressão mundial como banda principal que seria retomada em 2018. Entretanto ,
entre Junho e Setembro de 2017, Erasure participou como grupo convidado de Robbie Williams , para seuA Heavy Entertainment Tour , onde tocaram uma seleção de sucessos e apenas Love You to the Sky , de World Be Gone .
Em agosto de 2017, foram feitos oficialmente 5 curtas, cada uma com uma parte de uma música do álbum, a saber: 1) World Be Gone ; 2) Cuidado com o que você deseja! ; 3) Apenas um pouco de amor ; 4) Oh, que mundo ; 5) Uma Partida Amarga .
Em janeiro de 2018, eles iniciaram uma nova turnê mundial que os levou a diferentes partes da Europa, América do Norte e América do Sul, retomando a World Be Gone Tour ., com algumas alterações no setlist, dependendo dos locais onde tocaram na chamada World Be Gone Tour (2ª etapa) .
World Be Live [ editar ]
Em junho de 2018, foi lançado World Be Live , álbum gravado de 23 a 24 de fevereiro de 2018 no Eventim Apollo, Hammersmith, Londres, como parte da segunda etapa da World Be Gone Tour. Para apresentá-lo, foi feito um vídeo da Noiva Fantasma, com imagens do show.
Mundo Além [ editar ]
Antes da edição World Be Live , o projeto World Be Gone deu mais um passo que foi anunciado para março de 2018, a edição do álbum World Beyond . World Beyond inclui todas as músicas de World Be Gone tocadas orquestralmente com a colaboração da banda The Echo Collective. O álbum teve uma resposta muito boa da crítica e colocou Erasure pela primeira vez no topo do ranking de música clássica da Billboard. [ citação necessária ]
O Neon [ editar ]
No início de 2020, antes da pandemia do COVID-19 , Vince Clarke e Andy Bell se reúnem para gravar um novo álbum de estúdio: The Neon . O lançamento do álbum estava marcado para 21 de agosto.
Em 4 de junho de 2020, Erasure apresentou o primeiro single avançado Hey Now (Think I Got A Feeling) , uma música claramente dançante que foi apresentada exclusivamente na BBC Radio 2, e fez parte de sua lista de transmissão por várias semanas, sendo uma das faixas mais quentes do mês e foi lançado como um download digital. Em 9 de julho de 2020, outra faixa teaser, Shot a Satellite , foi introduzida, embora tenha sido esclarecido que não seria um single transmitido. Em 13 de agosto, Erasure cantou Nerves of Steel, o segundo single, uma semana antes do lançamento do álbum, o vídeo deste single recebeu muitos elogios e prêmios por seu vídeo inclusivo com várias estrelas drag queen. Em 22 de outubro, foi lançado o terceiro single, Fallen Angel , um single que também tem seu vídeo, neste caso com uma história. Todos os singles foram lançados fisicamente no final de 2020.
The Neon é aclamado pela crítica e será o álbum da semana da BBC Radio 2 durante seu lançamento. 18 Em
sua primeira semana, o álbum The Neon ocupou a posição número 4 na parada inglesa. Esta é a posição mais alta para um álbum do Erasure desde I Say I Say I Say, em 1994 e o décimo Top 10.
De 1 a 18 de outubro de 2021, eles iniciaram uma turnê pelo Reino Unido, chamada The Neon Tour . Essa seria uma primeira etapa onde eles fizeram shows em lugares como The O2 Arena em Londres, com um público de 20.000 pessoas, mas devido a problemas familiares, eles tiveram que cancelar a segunda etapa que os levaria para o resto da Europa, Estados Unidos e América do Sul.
The Neon Remixado [ editar ]
Em maio de 2021, foi anunciado que o álbum The Neon Remixed seria lançado em julho de 2021 , o referido álbum inclui novos remixes do álbum The Neon. O álbum foi finalmente lançado em 31 de julho de 2021. Como prévia, foi apresentada Secrets , a única faixa inédita, que havia sido gravada durante o processo The Neon mas não havia sido lançada. O álbum alcançou o número 33 na parada britânica.
NeːEp [ editar ]
Em 1º de outubro de 2021, dia em que começou a turnê do álbum The Neon , foi lançado NeːEp , contendo 5 músicas, das quais quatro são inéditas e a quinta é Secrets , que já havia aparecido no The Neon Remixed . Em 19 de novembro de 2021, é lançado NeːEp Remixed , um EP com remixes do NeːEp.
Day-Glo - Baseado em uma história real [ editar ]
Em 12 de agosto de 2022, será lançado Day-Glo - Based On A True Story , um novo álbum do Erasure que será baseado nos sons gerados para a gravação de The Neon, este foi reformulado criando novas músicas que darão encerramento a este palco inteiro. 19
Discografia [ editar ]
Álbuns de estúdio:
- 1986: País das Maravilhas
- 1987: O Circo
- 1988: Os Inocentes
- 1989: Selvagem!
- 1991: Coro
- 1994: Eu digo eu digo eu digo
- 1995: Apagamento
- 1997: Cowboys
- 2000: Barco do Amor
- 2003: canções de outras pessoas
- 2005: Pássaro Noturno
- 2006: Rua União
- 2007: Luz no Fim do Mundo
- 2011: O mundo de amanhã
- 2013: Globo de Neve
- 2014: A Chama Violeta
- 2017: O mundo acabou
- 2018: Mundo Além
- 2020: o néon
- 2022: Day-Glo - Baseado em uma história real
Apagar tours [ editar ]
Membros adicionais ao vivo [ editar ]
Erasure apresentou os seguintes músicos em suas apresentações ao vivo:
Prêmios, indicações e outros [ editar ]
- Em 1994, ele colocou seu 5º álbum consecutivo em #1 no UK Chart (The Innocents/1988, Wild!/1989, Chorus/1991, Pop! The First 20 Hits/1992 & I Say I Say I Say/1994).
| Ano | Recompensa | Categoria | nomeados | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 1986 | Premiação de Música da Billboard | Melhor Artista do Dance Club | apagamento | Nomeado |
| 1986 | Premiação de Música da Billboard | Melhor Dance Club Tocar Single | Oh L'Amour | Nomeado |
| 1987 | Premiação de Música da Billboard | Melhor Artista do Dance Club | apagamento | Nomeado |
| 1987 | Premiação de Música da Billboard | Melhor Dance Club Tocar Single | Vítima do amor | Nomeado |
| 1988 | Premiação de Música da Billboard | Melhor Dance Club Tocar Single | Correntes de amor | Nomeado |
| 1988 | Prêmios Ivor Novello | melhor música contemporânea | Um pouco de respeito | Nomeado |
| 1989 | Prêmios Ivor Novello | melhor música contemporânea | Savana Azul | Nomeado |
| 1989 | prêmios britânicos | Melhor Banda Britânica | apagamento | Vencedor 21 |
| 1989 | "Festa dos Vencedores da Enquete Smash Hits" | Melhor LP | Selvagem! | Nomeado |
| 1989 | "Festa dos Vencedores da Enquete Smash Hits" | homem mais atraente | Andy Bell | Nomeado |
| 1990 | prêmios britânicos | Melhor Banda Britânica | apagamento | Nomeado |
| 1990 | Prêmios Ivor Novello | Melhor desempenho de 1990 | Savana Azul | Vencedor 22 |
| 1992 | prêmios britânicos | melhor vídeo | amo te odiar | Nomeado |
| 1992 | Prêmios Mercury | melhor álbum do ano | Refrão | Nomeado |
| 1993 | prêmios britânicos | Melhor Banda Britânica | apagamento | Nomeado |
| 1993 | prêmios britânicos | melhor vídeo | Me de uma chance | Nomeado 23 |
| 1993 | "R.SH Gold" (Alemanha) | ideia do ano | Abba-esque | Vencedor 24 |
| 1993 | "Hungarian Music Awards" (Hungria) | Melhor show de banda estrangeira | apagamento | Nomeado |
| 1993 | "Prêmios Pollstar Concert Industry" | Melhor Espetáculo de Sala Pequena | apagamento | Nomeado |
| 1993 | "Prêmios Pollstar Concert Industry" | Produção de palco mais criativa | apagamento | Nomeado |
| 1994 | "Festa dos Vencedores da Enquete Smash Hits" | melhor vídeo | Sempre | Nomeado |
| 1994 | "Europa Dourada" | Melhor música | Sempre | Nomeado |
| 2005 | "Orgulho da Capital Gay" a) 25 | Prêmio Lifetime Achievement nas Artes | apagamento | Vencedora |
| 2009 | Prêmios Ivor Novello | Por sua contribuição para a indústria da música nos últimos 30 anos | vince clarke | Vencedora |
| 2014 | Revista Pop Clássica 26 | O músico mais popular dos anos 80 pelo voto popular | vince clarke | Vencedora |
| 2014 | Forth Awards (Edinburgh Radio Forth) 27 | Prêmio Ícone | apagamento | Vencedora |
| 2015 | Revista pop clássica | Melhor álbum do ano de 2014 | A Chama Violeta | Vencedora |
| 2015 | AIM Independent Music Awards 28 | Melhor show ao vivo (melhor ato ao vivo) | apagamento | Nomeado |
| 2017 | Prêmios de Música Independente A.I.M. | Lançamento do Catálogo Especial do Ano | De Moscou a Marte-An Erasure Anthology . | Nomeado |
| 2017 | "Attitude Icon Award" no âmbito do "The Virgin Holidays Attitude Awards, powered by Jaguar " 2930 | Por sua carreira e apoio em tempos difíceis para a comunidade gay | apagamento | Vencedora |
| 2018 | AIM Independent Music Awards 31 | Melhor show ao vivo (melhor ato ao vivo) | apagamento | Vencedora |
| 2018 | Prêmios Classic Pop Readers da Classic Pop Magazine 32 | "Live Act of the Year" 2018 (melhor live act de 2018) | apagamento | Vencedora |
| 2021 | Prêmios de Filme e Vídeo Musical da Califórnia 33 | "Melhores vídeos de EDM/Dança" 2020 | apagamento | Vencedora |
| 2021 | Prêmios de videoclipes e filmes da Califórnia | "Efeitos de vídeo mais legais" 2020 | apagamento | Nomeado |
| 2021 | Prêmios de videoclipes e filmes da Califórnia | "Melhor LGBT" 2020 | apagamento | Nomeado |
| 2021 | Prêmios de videoclipes e filmes da Califórnia | "Melhor Moda e MAQUIAGEM" 2020 | apagamento | Nomeado |
| 2021 | Festival de música de vídeo de Londres 34 | "Close Up" 2021 | apagamento | Vencedora |
a) Destacando a coragem de Andy Bell em aceitar abertamente sua homossexualidade e destacando Vince Clarke que, como heterossexual, foi um aliado para ajudar a aceitar os gays na sociedade.
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