Classificação de todos os álbuns de estúdio da Bjork

Bjork começou a chamar a atenção durante seu tempo como vocalista da banda de rock alternativo Sugarcubes. Depois que a banda se separou em 1992, Bjork começou a trabalhar em sua carreira solo . Um ano depois, ela lançou seu primeiro álbum, apropriadamente chamado Debut. Foi uma sensação instantânea com os críticos e o público. Dois anos depois, ela seguiu com o ainda mais notável Post. Desde então, a cantora lançou mais alguns álbuns, todos únicos, todos maravilhosamente estranhos e todos essenciais para a audição. Veja como classificamos todos os álbuns da Bjork do pior ao melhor.

9. Medúlla

Considerando todos os esforços progressistas de Björk, é lamentável que seu conceito mais ambicioso caia por terra. Sedutor às vezes, e certamente impressionante em seu escopo, Medúlla não deixa de ter seus méritos. É uma pena que a maioria das pessoas não queira necessariamente ouvir um álbum em que as pessoas gritam, sussurram e fazem beatbox no lugar de instrumentos. Um esforço impressionante, talvez, mas não necessariamente agradável. Apesar disso, ainda conseguiu vender bem, alcançando a 14ª posição na Billboard 200 dos EUA, a 9ª posição na parada de álbuns do Reino Unido e entrando no top 20 em vários outros países.

8. Volta

Há muito o que admirar no álbum de Bjork de 2007, Volta. O galvanizante Wanderlust e o sinistro Vertebrae by Vertebrae são, pelo menos artisticamente, de cair o queixo. O problema, como diz a Slant Magazine , é que nada disso é muito divertido, mesmo que abstratamente. Há tanta estranheza que um ouvinte pode aguentar, e Volta empurra a maioria das pessoas além de seu limite nas primeiras faixas. Ainda foi um grande sucesso comercial, tornando-se seu primeiro e único álbum a alcançar o top ten na Billboard 200 e vendendo mais de meio milhão de cópias em todo o mundo apenas nos primeiros três meses de seu lançamento.

7. Biophilia

 

O sétimo álbum de estúdio de Bjork foi lançado em outubro de 2011 com grande aclamação da crítica. Várias publicações o nomearam o melhor álbum do ano, foi indicado a dois Grammys e estreou no Top 40 de todas as paradas em que entrou. Descrito por Mike Diver da BBC como "hipnotizante" e "um oitavo álbum incrível, inventivo e totalmente único de um artista sem igual", é um álbum que mergulha no lado negro para um efeito arrepiante. Os momentos mais pop soam incongruentes, mas tirando isso, é um álbum notável

6. Utopia

Com mais de 70 minutos de duração, Utopia é um álbum que exige paciência. É também um que merece respeito. A dolorosa separação que informou o tema de Vulnicura é novamente explorada, embora de um ângulo diferente (para se ter uma ideia, Bjork se referiu a Vulnicura como seu álbum de desgosto e Utopia como seu álbum de Tinder). A austeridade e a dor de Vulnicura se foram, substituídas por uma sensação de diversão e prazer. Lançado em novembro de 2017, alcançou a 75ª posição nos Estados Unidos e a 20ª no Reino Unido, recebendo posteriormente uma indicação para Melhor Álbum de Música Alternativa no 61º Grammy Awards.

5. Vulnicura

Vulnicura pode não ser o melhor álbum de Bjork, mas é muito possivelmente o mais humano dela. Bjork o descreveu como “um álbum mais tradicional do que Biophilia no que diz respeito à composição. É sobre o que pode acontecer a uma pessoa no final de um relacionamento. Fala sobre os diálogos que podemos ter em nossas cabeças e em nossos corações, os processos de cura.” Desorientador às vezes, opressor em outras, mas nunca nada menos do que cru e desesperadamente emocional, foi amplamente aclamado pela crítica em seu lançamento, com muitos críticos chamando-o de seu melhor trabalho em uma década. Alcançou a posição 20 na Billboard 200 e entrou no top 40 em vários outros países.

4. Vespertine

Para uma cantora conhecida por seus gritos, Vespertine encontra Bjork em um humor incomumente silencioso. Sua voz mal passa de um sussurro enquanto ela se torna lírica sobre monogamia e domesticidade. Liricamente, é um de seus álbuns mais diretos até agora, mas ela ainda consegue injetar bastante de sua marca registrada estranheza nos procedimentos, até mesmo criando micro batidas de sons domésticos como quebrar gelo e embaralhar cartas. Lançado em agosto de 2001, seu humor íntimo e inovações sonoras tiveram sucesso comercial e de crítica em igual medida.

3. Debut

 

Debut teve uma recepção mista quando foi lançado, com os críticos musicais britânicos elogiando-o aos céus, mas os críticos americanos sendo mais reservados em seus elogios. O público comeu, enviando-o para o número 2 na Islândia, número 3 no Reino Unido e número 61 nos Estados Unidos. Desde então, é disco de platina nos Estados Unidos para se tornar o álbum mais vendido de Bjork no país. Não é um álbum perfeito, e as baladas não estão na mesma classe de seus projetos posteriores. Mas os singles de dança são épicos o suficiente para fazer as falhas parecerem totalmente irrelevantes. Ela faria álbuns melhores, mas Debut continua sendo uma introdução surpreendente.

2. Post

 

Para seu segundo álbum, Bjork continuou a mergulhar na mesma mistura de estilos eletrônicos e dançantes que ela explorou em Debut, mas desta vez, também há toques de jazz, industrial e ambiente. Um álbum incrivelmente experimental, poderia ter caído de cara no chão com o peso da ambição de Bjork. Em vez disso, disparou, conseguindo até superar sua estreia impressionante. O que falta em coesão é compensado em capricho, com a arte inovadora de Bjork reunindo as partes díspares em um todo magnífico. Lançado em junho de 1995, alcançou o segundo lugar no Reino Unido. Nº 1 na Islândia e Nº 32 nos Estados Unidos.

1. Homogenic

 

Em 20 de setembro de 1997, Bjork lançou seu terceiro álbum de estúdio. Considerando a força de seus dois lançamentos anteriores, as expectativas eram altas. Dizer que Homogenic os conheceu seria um eufemismo. Descrito por All Music como uma “fusão de cordas frias, gagueira, batidas abstratas e toques únicos”, o álbum estava em um plano diferente de seus antecessores. Na verdade, estava em um plano diferente de qualquer outra coisa que estava saindo na época. Incrivelmente único, maravilhosamente experimental e lindamente concebido, ele se destaca como um dos melhores álbuns de seu gênero e de sua época.