Colômbia, 1965
Entre as inúmeras personalidades e mudanças pelas quais Bob Dylan passou ao longo de sua carreira, uma das mais marcantes e agressivas do grande músico americano sem dúvida se destacou em 1965: o enfadado Bob Dylan, muito irreverente e com claros sinais de repúdio aos comentários que lhe eram feitos. feitas na imprensa e na mídia de informação, que não o deixaram em paz naquele momento, distorceram suas declarações e penduraram-se na situação pessoal de Dylan para publicar o máximo possível de artigos de tabloide.
Foi o primeiro álbum de Dylan em que formou uma banda de rock, o álbum foi feito em várias sessões com os músicos Mike Bloomfield para tocar guitarra, o pianista Frank Owens, o baixista Russ Savakus e o baterista Bobby Gregg, além do músico convidado Al Kooper, cujo participação seria muito especial e peça fundamental, principalmente na incursão do órgão para o álbum. Com todos esses músicos que experimentou, descartou muitos takes e em várias sessões realizadas entre junho e agosto de 1965 realizou esse grande trabalho.
Os resultados não poderiam ser mais satisfatórios, Dylan e banda produziram um álbum musicalmente definitivo para o que iria acontecer com o rock daqui para frente. O lado poético de Dylan também estava em um de seus pontos mais altos. Músicas como 'Like a Rolling Stone', talvez o maior sucesso de Dylan na história, falavam sobre uma garota de classe alta perdendo tudo e Dylan assumindo essa situação em um tom muito zombeteiro e ressentido. Em 'Tombstone Blues' a letra soa como um faroeste surreal, tudo sob um blues que anda rapidamente e escrita com inúmeros versos, característica essencial da forma de escrever do poeta e músico.
Este "Highway 61 Revisited" foi parcialmente escrito em uma queda livre contra jornalistas e assédio constante e o tema principal é "The Ballad of a Thin Man", onde ele repreende um certo 'Sr. Jones aludindo de forma geral aos jornalistas que nunca entenderam o real significado de sua música. Frases como "Algo está acontecendo aqui/ Mas você não sabe o que é/ Sabe, Sr. Jones?" que se repete a cada certo golpe deixa claro, embora na verdade sempre tenha permanecido o mistério sobre se esse personagem é um jornalista específico. Ao longo dos anos, Dylan revelou alguns detalhes adicionais.
Em 'É preciso muito para rir, é preciso um trem para chorar', o órgão, as dedilhadas e os solos de guitarra acompanham, também sob um ritmo intenso na bateria, conta uma história de amor e trens. Em seguida vem 'From a Buick 6' onde brilha esse tipo de blues acelerado e o uso bem-sucedido de sua gaita. Detalhes que tornaram este álbum tão grandioso, tornando-o um disco ágil e divertido onde, apesar dos longos minutos de algumas músicas, nunca há chance de tédio, tanto pela energia da música quanto pelas histórias divertidas e marcantes do músicas.
Uma maravilha entra com 'Queen Jane Aproximadamente', muito rica em melodia e com um tom nostálgico, uma bela canção que podemos interpretar como o amor que nunca virá. Para 'Highway 61 Revisited' cinco histórias de diferentes problemas que só podem ser resolvidos na Highway 61 animam outra história muito divertida, e onde até personagens bíblicos são citados. Por várias razões, o tema "Highway 61" representa o próprio espírito libertador deste álbum, foi nesta estrada que teve de fazer a sua viagem para deixar Minnesota em busca de um novo destino. É também a encruzilhada onde o bluesman Robert Johnson - segundo a lenda - vendeu sua alma ao diabo pelo blues.
Deixando o melhor para o final vem 'Just Like Thomstone Blues', outra canção-novela que narra as infelizes aventuras de um personagem onde histórias sobre envolvimentos, drogas e decadência nos são apresentadas por Dylan. As referências literárias a Allan Poe ou Rimbaud são claras, novamente misturando muitas citações de escritores históricos que influenciaram o grande músico e onde se destaca o uso de bons recursos literários. O grande encerramento vem com 'Desolation Row', uma música muito longa, mas muito melancólica ao mesmo tempo, composta por dez versos e mais uma vez mencionando diferentes situações e personagens de todas as esferas da vida. Aqui ficam apenas duas guitarras com a imensa voz de Dylan numa talvez das suas melhores composições.
"Highway 61 Revisited" é simplesmente uma fornada de canções inesquecíveis, tanto pela prosa quanto pela música, o fator rock também teve muita influência. De resto, 1965 marcaria um momento preciso na carreira do músico e pouco antes de ele se casar pela primeira vez. Para o processo de divulgação do disco, decidiu sair em turnê com uma banda de rock como The Band e formada por outros grandes músicos como Levon Helm, por exemplo.
Por que falar das inúmeras versões desse disco feitas por outros artistas? Dos próprios Rolling Stones ao My Chemical Romance. O álbum abriu portas em campos e influências para muitos daqui para frente, até o próprio Bruce Springsteen em uma das melhores avaliações que poderíamos citar do álbum e neste caso da música 'Like a Rolling Stone' disse: «Aquele hit de caixa no início da música soou como se alguém tivesse arrombado a porta da sua mente."
Seria difícil, injusto e antidemocrático governar conclusivamente este trabalho como o melhor álbum de Dylan, depois viria outra grande obra-prima como «Blonde On Blonde», mesmo um álbum duplo onde a sua abertura musical continuaria a espalhar-se. Houve também álbuns de grande calibre antes, mas este "Highway 61 Revisited" explora um grande momento para o artista e sem dúvida continua a ser um dos mais essenciais da história do rock.
Patrício Avendano R.
Deixamos-vos esta parte do documentário "The American Troubadour" onde são contados os acontecimentos que envolveram este álbum, a passagem de ser a imagem de um ídolo folk e representado como porta-voz icónico de uma geração para ser uma estrela do rock indiferente 'n roll e transformando suas letras em histórias mais poéticas com conteúdo mais surreal:
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