terça-feira, 19 de setembro de 2023

Crítica ao disco de Toundra - 'Vortex' (2018)

 Toundra - 'Vortex'

(27 de abril de 2018, InsideOut Music/Sony)

Toundra - Vórtice

Aqui e agora mergulhamos plenamente na sensação de alegria que surge ao ouvir, analisar e curtir o novo álbum da espanhola TOUNDRA, intitulado “Vortex” e publicado pela InsideOut Music (em colaboração com a Sony Music) no final de abril. Os formatos de publicação deste retumbante álbum criado por Esteban Girón [guitarras e piano], David López [guitarras], Alberto Tocados [baixo e sintetizador] e Álex Pérez [bateria e máquina de ritmos] foram em CD e vinil. Em comparação com uma síntese avaliativa dos álbuns “II” a “IV” do grupo, notamos que o pessoal do TOUNDRA se distancia um pouco (só um pouco) dos recursos de ecletismo sugestivo que usaram para incorporar ares grandiosos .de versatilidade progressiva em sua proposta musical, mas, por outro lado, Este novo álbum também carrega o impacto da sofisticação estilística que permanece como uma experiência de aprendizagem perpetuamente definidora daquela era 2010-15 à qual acabamos de aludir. Depois, “Vortex” revela-se como um catálogo de estratégias de brilhante sofisticação para as diversas modalidades de força expressiva ali corporizadas: um dos mais notáveis ​​álbuns de experimentação metal deste ano de 2018 que já nos passa. Aproveitamos esta antevisão da nossa compreensão hermenêutica dos méritos gerais deste álbum para nos determos agora nos seus detalhes meticulosos. um dos mais notáveis ​​álbuns de experimentação metal deste ano de 2018 que já nos deixa. Aproveitamos esta antevisão da nossa compreensão hermenêutica dos méritos gerais deste álbum para nos determos agora nos seus detalhes meticulosos. um dos mais notáveis ​​álbuns de experimentação metal deste ano de 2018 que já nos deixa. Aproveitamos esta antevisão da nossa compreensão hermenêutica dos méritos gerais deste álbum para nos determos agora nos seus detalhes meticulosos.

A dupla 'Intro Vortex' e 'Cobra' abre o álbum com a clara intenção de anunciar sem preâmbulos ou relutâncias do que se trata a vibe renovada do quarteto. Em pouco menos de 90 segundos, 'Intro Vortex' projeta uma aura de densidade psicodélica expectante coberta de elegância etérea, abrindo assim caminho para a chegada de 'Cobra' com toda a sua polenta imponente e sofisticada. O aspecto imponente centra-se nas ressonâncias virilmente corajosas que emanam dos riffs e desenvolvimentos harmónicos das guitarras, enquanto a sofisticação é largamente apoiada pelo rigor absorvente com que o duo rítmico gere a robustez pulsante que é necessária para a engenharia geral da parte. Aqui tudo é tempestuoso, mas não como se fosse um tornado, mas sim uma paisagem de verão que exibe orgulhosamente o seu esplendor ensolarado e acrescenta generosas doses de vibrações cósmicas ao conjunto visual. Nos últimos ¾ de minuto, prevalece um impulso de lirismo pós-metal imaculadamente emoldurado por um vestígio estilizado. Que ótimo começo de álbum! 'Tuareg' é responsável por capitalizar as vibrações musculares incandescentes para exorcizar suas nuances mais fortes; Assim, a força da rocha que aqui se expande assume uma integridade mais sólida e uma ferocidade mais arquitetónica do que a que encontramos na já fortíssima peça #2. O ritmo é menos frenético enquanto a densidade aumenta o seu tumulto instigante: encontramos aqui uma vitalidade tão fresca quanto imponente, aquele ponto exato no cosmos musical onde convergem as essências dos CÍRCULOS RUSSOS e do tão saudoso INDUKTI. Um grande apogeu do álbum! Com esta compilação das três primeiras músicas do álbum, há uma projeção muito boa de ambições progressivas que permitem a “Vortex” iniciar a sua jornada com um clímax ressonante contínuo. Quando chega a vez de 'Cartavio', peça que dura apenas 2 ¼ minutos, deparamo-nos com uma paisagem sonora etérea e auto-absorvida feita por guitarras flutuantes que fazem os seus fraseados ondularem através de uma névoa outonal. Assim, 'Kingston Falls' tem o terreno preparado para iniciar o seu esquema de trabalho com um clima introspectivo emoldurado por um lirismo suave e sonhador. Pouco antes de atingir o limite de um minuto e três quartos,

Toundra (Foto: Valentín Suárez)

A sexta música do álbum é intitulada 'Mojave' e é a mais longa do álbum, com o espaço de pouco menos de 11 minutos e meio que ocupa para expandir adequadamente todas as coisas que deseja dizer. Fibrosos e graciosos ao mesmo tempo, os primeiros acordes da guitarra apoiados num groove mecanicista apelam a uma espécie de aura introspectiva que não nos leva propriamente a um lugar escuro mas sim a um ar livre solitário onde a luz da tarde exclama a sua vontade de motivar um momento de relaxamento para o mundo. Este esquema de trabalho é reiterado durante quase três minutos enquanto em algum porão se prepara um breve crescendo que pousa num primeiro corpo central que se move cerimoniosamente em tempo 12/8. A solenidade da atmosfera predominante torna-se cada vez mais aguda à medida que as guitarras aumentam o tom de suas bases harmônicas, tudo isso enquanto os tambores adornam seu balanço solene com toques refinados aqui e ali. Logo a partir do quinto minuto surge outro corpo central que soa como um híbrido de RED SPAROWES e ISIS, que não dura muito mas consegue deixar uma marca relevante na sucessão de variantes temáticas que se desenrolam. Um terceiro motivo nos leva a um lugar mais sereno enquanto a vibe rock é remodelada para a ocasião, atenuando-a um pouco para que as guitarras se ajustem calibradas ao padrão da dupla rítmica. A coda afirma um regresso aos recursos mais pesados ​​que foram utilizados nesta extensa viagem sonora, conferindo-lhe uma majestade gigantesca, algo que se sustenta em não pequena medida no fabuloso solo de guitarra que entra em cena. Os TOUNDRAs trouxeram seu lado épico com todas as suas forças para esta peça tremenda. 'Royn Neary', música que dura 2 minutos e segundos, é basicamente um standard pós-rock em que o quarteto explora o seu lado mais autocontido, apostando numa elegância frontal do rock. 'Cruce Oeste' apropria-se dos últimos 7 minutos e 20 segundos do repertório e fá-lo reciclando e repensando o esplendor lírico de 'Kingston Falls' através dos recursos de ferocidade de que usufruímos anteriormente nas passagens mais ferozes de 'Mojave'. O grupo maneja o núcleo temático persistente com boa pulsação, de forma que soa sempre fresco. Um tenor crepuscular faz-se sentir na modalidade intensamente melancólica que o quarteto estabelece no tratamento do desenvolvimento melódico em curso, elaborando uma alternância sábia entre passagens relaxantes e outras avidamente densas. Desta forma, a melancolia predominante também dá lugar a algumas nuances alegres, principalmente no último minuto e meio.

“Vortex” é, afinal, e para não cair numa retórica bombástica, uma alegria, e é porque, nos seus próprios termos, reactiva e reforça o fogo vital da banda (evidente desde o primeiro álbum dessa já relativamente distante 2008) através da autoinstrução de expansões sonoras que o grupo criou ao seu redor nos álbuns intermediários. Mas seria impreciso falar deste álbum do TOUNDRA como um simples trabalho de síntese; É até certo ponto, como podemos negar, mas como apontamos no primeiro parágrafo desta revisão, o que aqui predomina é a recepção do impacto de uma experiência de aprendizagem para traduzir essa recepção em um discurso onde mente, músculo e coragem se unem. Até agora, O pessoal da TOUNDRA só acerta e por isso a única coisa que tem a dizer é uma mensagem de agradecimento por nos ter dado mais uma obra rock de grande magnitude artística. Vá em frente, senhores Girón, López, Tocados e Pérez!


- Amostras de 'Vortex':

Cobra:

Kingston Falls:


Sem comentários:

Enviar um comentário

Destaque

Álbum da Semana: Ultraviolence de Lana Del Rey (2014)

  Em junho de 2014, eu tinha 19 anos e estava de volta da faculdade, após o meu primeiro ano. Estava desempregado e passava muitas noites ac...