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Mirage (1977)
Mirage é composto por duas faixas semelhantes e complementares, “Velvet Voyage” e “Crystal Lake”.
Os primeiros doze minutos de “Velvet Voyage” são uma série de acordes de sintetizador cujas durações geralmente diminuem e cujos tons ficam mais complexos. Um sintetizador solitário toca uma nota ocasional à medida que a dissonância aumenta lentamente. Um sequenciador aparece durante o décimo terceiro minuto, obscurecendo parcialmente os acordes e o ruído branco. Eventualmente, um sintetizador principal se move em direção à superfície, pois a presença da sequência agora estabelecida pode ser mantida, mesmo que ela tenha retornado à mixagem. Vinte minutos depois, o sintetizador principal tornou-se mais insistente, suas notas tornaram-se mais curtas. Este estado continua por vários minutos enquanto a sequência gradualmente recupera seu lugar na mixagem, depois desaparece conforme o final da faixa se aproxima. Logo o ouvinte fica com pads de sintetizador e ruído, que se degradam no último meio minuto. É apenas nos últimos dois minutos de “Velvet Voyage” que as mudanças acontecem com rapidez suficiente para serem óbvias.
“Crystal Lake” começa com um padrão de sequenciador semelhante ao de “Velvet Voyage”. Na verdade, tenho a sensação de que “Crystal Lake” é como vivenciar o mesmo fenômeno de “Velvet Voyage”, mas de uma perspectiva totalmente diferente. Às 4:37, a sequência muda para um tom mais alto. Isso acontece novamente às 5h10 e 5h28. Na maior parte do tempo, Schulze está improvisando em um sintetizador principal que segue as mudanças fundamentais. Às 5:57 o sequenciador retorna a um estado anterior, onde permanece até desaparecer lentamente durante o décimo terceiro minuto da música. Cerca de dez minutos depois, ele volta e eventualmente desaparece na cacofonia do último meio minuto da música. A seção intermediária de “Crystal Lake” é um movimento sombriamente etéreo de “gelo seco” que sugere formas se movendo sob o gelo iluminado pela lua do corpo de água titular.
A faixa bônus das remasterizações recentes, “Cosa Crede Chi Non Crede?” é uma variação de parte de “Velvet Voyage”. Estende o álbum em quase vinte minutos, fortalecendo ainda mais a sensação de coesão em todo o disco.
Mirage é o mais elementar dos três lançamentos de Schulze em 1977. Apesar da sua relativa falta de variação – as mesmas ideias essenciais são reafirmadas, revistas e recapituladas nos mesmos instrumentos durante cinquenta e oito minutos, sem contar a faixa bónus – é também o mais forte dos três. Cria e mantém uma serenidade ostensiva que é vagamente perturbadora. Não foi uma surpresa descobrir que Schulze criou esta obra quando seu irmão estava morrendo. Não é um álbum alegre, mas certamente não é um pesadelo. Em certo sentido, parece representar uma aceitação total da morte.
Também não foi surpresa descobrir que Schulze legendou o álbum An Electronic Winter Landscape . É um álbum frio, tanto emocional quanto sonoramente.
Mas é um ótimo álbum. Com música de imagem eX , Mirage é um dos melhores de Schulze. Não há passagens fracas no Mirage . Cada seção parece bem posicionada, cada transição sensata. Além da alta qualidade da composição, o som também é excelente. Resumindo: um álbum altamente recomendado e uma obra-prima da música eletrônica progressiva.
Os primeiros doze minutos de “Velvet Voyage” são uma série de acordes de sintetizador cujas durações geralmente diminuem e cujos tons ficam mais complexos. Um sintetizador solitário toca uma nota ocasional à medida que a dissonância aumenta lentamente. Um sequenciador aparece durante o décimo terceiro minuto, obscurecendo parcialmente os acordes e o ruído branco. Eventualmente, um sintetizador principal se move em direção à superfície, pois a presença da sequência agora estabelecida pode ser mantida, mesmo que ela tenha retornado à mixagem. Vinte minutos depois, o sintetizador principal tornou-se mais insistente, suas notas tornaram-se mais curtas. Este estado continua por vários minutos enquanto a sequência gradualmente recupera seu lugar na mixagem, depois desaparece conforme o final da faixa se aproxima. Logo o ouvinte fica com pads de sintetizador e ruído, que se degradam no último meio minuto. É apenas nos últimos dois minutos de “Velvet Voyage” que as mudanças acontecem com rapidez suficiente para serem óbvias.
“Crystal Lake” começa com um padrão de sequenciador semelhante ao de “Velvet Voyage”. Na verdade, tenho a sensação de que “Crystal Lake” é como vivenciar o mesmo fenômeno de “Velvet Voyage”, mas de uma perspectiva totalmente diferente. Às 4:37, a sequência muda para um tom mais alto. Isso acontece novamente às 5h10 e 5h28. Na maior parte do tempo, Schulze está improvisando em um sintetizador principal que segue as mudanças fundamentais. Às 5:57 o sequenciador retorna a um estado anterior, onde permanece até desaparecer lentamente durante o décimo terceiro minuto da música. Cerca de dez minutos depois, ele volta e eventualmente desaparece na cacofonia do último meio minuto da música. A seção intermediária de “Crystal Lake” é um movimento sombriamente etéreo de “gelo seco” que sugere formas se movendo sob o gelo iluminado pela lua do corpo de água titular.
A faixa bônus das remasterizações recentes, “Cosa Crede Chi Non Crede?” é uma variação de parte de “Velvet Voyage”. Estende o álbum em quase vinte minutos, fortalecendo ainda mais a sensação de coesão em todo o disco.
Mirage é o mais elementar dos três lançamentos de Schulze em 1977. Apesar da sua relativa falta de variação – as mesmas ideias essenciais são reafirmadas, revistas e recapituladas nos mesmos instrumentos durante cinquenta e oito minutos, sem contar a faixa bónus – é também o mais forte dos três. Cria e mantém uma serenidade ostensiva que é vagamente perturbadora. Não foi uma surpresa descobrir que Schulze criou esta obra quando seu irmão estava morrendo. Não é um álbum alegre, mas certamente não é um pesadelo. Em certo sentido, parece representar uma aceitação total da morte.
Também não foi surpresa descobrir que Schulze legendou o álbum An Electronic Winter Landscape . É um álbum frio, tanto emocional quanto sonoramente.
Mas é um ótimo álbum. Com música de imagem eX , Mirage é um dos melhores de Schulze. Não há passagens fracas no Mirage . Cada seção parece bem posicionada, cada transição sensata. Além da alta qualidade da composição, o som também é excelente. Resumindo: um álbum altamente recomendado e uma obra-prima da música eletrônica progressiva.
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