INTO THE GREAT WIDE OPEN
Tom Petty and the Heartbreakers
Não é tão bom quanto Full Moon Fever principalmente porque não faz as coisas avançarem, mas ei, se você vai continuar a trabalhar com Jeff Lynne, não espere nenhuma ideia original. Mas ainda é muito bom de qualquer forma, todos os envolvidos são competentes, afinal.
Learning to Fly
Kings Highway
Into the Great Wide Open
Two Gunslingers
The Dark of the Sun
All or Nothin'
All the Wrong Reasons
Too Good to Be True
Out in the Cold
You and I Will Meet Again
Makin' Some Noise
Built to Last
BROKEN ARROW
Neil Young and Crazy Horse
Neil e os caras se sentam, fazem uma jam e se mantêm firmes como um álbum. Esta é a era vaga e descontrolada de Young, com muitas letras sonolentas murmuradas. Não é significativamente diferente em estilo de Sleeps With Angels, mas falta a majestade.
Há uma faixa ao vivo no final, 'Baby What You Want Me To Do', gravada em um microfone na plateia para simular a porcaria única de um bootleg em uma fita C60.
Big Time
Loose Change
Slip Away
Changing Highways
Scattered (Let's Think About Livin')
This Town
Music Arcade
Baby What You Want Me to Do
AMERICAN V: A Hundred Highways
Johnny Cash
Johnny Cash passou seus últimos anos gravando a série de álbuns American, na qual ele fez as pazes com Deus de forma pesarosa e poderosa. American V inclui covers poderosos de 'If You Could Read My Mind', de Gordon Lightfoot, e da faixa de The Rising, de Springsteen, 'Further On Up The Road'.
Help Me
God's Gonna Cut You Down
Like the 309
If You Could Read My Mind
Further on Up the Road
On the Evening Train
I Came to Believe
Love's Been Good to Me
A Legend in My Time
Rose of My Heart
Four Strong Winds
I'm Free from the Chain Gang Now
NOWHERE MAN EP
The Beatles
Eu mesmo tive que fazer isso como uma playlist do Spotify!. Mas não foi difícil, todas as faixas são do Rubber Soul. Um exercício de lucrar colocando as faixas mais populares de um álbum para poder vendê-las novamente.
Gosto de Crowded House, eles são melodiosos e audíveis, mas também são um pouco seguros. É uma linha tênue entre ser tão realizado que tudo parece fácil e parecer um pouco fácil demais. De qualquer forma, não há nada de errado com nada disso, incluindo 'It's Only Natural', 'Weather With You' e 'Four Seasons in One Day'. Ele apresenta aquele fenômeno quintessencial do CD dos anos 90, uma faixa oculta obtida ao estender a faixa final além do seu tempo de execução real para dar uma boa introdução em silêncio. Projetado para acordar o ouvinte cochilando.
Nowhere Man
Drive My Car
Michelle
You Won't See Me
Lançado: 19 de julho de 1996
CHAOS AND DISORDER
Prince
Não se pode confiar em ninguém. Assim como eu estava pensando que Prince estava contente com o funk lascivo, ele sai com um beezer como este, embora aparentemente ele não esteja tão interessado nisso e seja outro desconto no seu contrato com a Warner. Foi mais ou menos nessa época que ele estava alegando que estar em um contrato de gravação equivalia à escravidão. A faixa-título de abertura e a seguinte 'I Like It There' são ambas rock-outs robustas, antes que ele desacelere para a liricamente inventiva 'Dinner With Delores' - "Like a Brontosaurus; she was packing it in". Certamente há uma rima melhor para "Delores". Refrão? Poroso? Ignorar-nos?
Ele tenta um sotaque texano no começo de "Right The Wrong" e adota um pouco de tom de brinde em "I Rock Therefore I Am", que lembra a versão de "I'm Free" dos Stones feita por Soup Dragons e Junior Reid.
Imagino que pareça bem seguro. Essas são músicas estruturalmente convencionais, então parece provável que ele tenha acabado de lançar um monte de coisas que não eram nem vergonhosas nem inovadoras, mas servem para enfatizar o quão versátil ele era capaz de ser.
Chaos And Disorder
I Like It There
Dinner With Delores
The Same December
Right The Wrong
Zannalee
I Rock, Therefore I Am
Into The Light
I Will
Dig U Better Dead
Had U
THE ERASER
Thom Yorke
Estou muito mais familiarizado com Thom agora, especialmente desde que comecei a entender OK Computer nas últimas semanas. Este é como Ultra-Radiohead realmente e contém muitos ruídos irritantes e partes de clique que o tornam uma audição complicada. Também ouvi seus recentes Desert Island Discs e devo dizer que ele parece um sujeito muito legal e autodepreciativo, embora o pedido por um estúdio de gravação inteiro, completo com piano como seu luxo, parecesse um pouco atrevido.
The Eraser
Analyse
The Clock
Black Swan
Skip Divided
Atoms for Peace
And It Rained All Night
Harrowdow Hill
Cymbal Rush
KNOCKED OUT LOADED
Bob Dylan
Uma das categorias "não muito bem vista", eu entendo, mas achei boa. "Brownsville Girl" é épica, mesmo que apenas em duração, e o cover de "They Killed Him", de Kris Kristofferson, parece ser um tanto diferente.
You Wanna Ramble
They Killed Him
Driftin' Too Far from Shore
Precious Memories
Maybe Someday
Brownsville Girl
Got My Mind Made Up
Under Your Spell
THE SEER
Big Country
Eu entediei todo mundo com o quão bons BC foram em apoiar Bowie na Glass Spider Tour. Eles devem ter promovido isso na época. A faixa-título é uma colaboração com Kate Bush que envolve bastante dela gritando ao fundo - sempre uma alegria.
Look Away
The Seer
The Teacher
I Walk the Hill
Eiledon
One Great Thing
Hold the Heart
Remembrance Day
The Red Fox
Sailor
PLACEBO
Placebo
Eles começaram voando com isso e sobreviveram até agora, mas nunca realmente mantiveram o ritmo, embora eu só diga isso porque não os ouço muito desde 'Nancy Boy'. Angústia emo típica de meados dos anos noventa, na verdade, mas a voz de Brian Molko é bem especial. Como é 1996, há o velho truque da faixa escondida novamente.
Come Home
Teenage Angst
Bionic
36 Degrees
Hang on to Your IQ
Nancy Boy
I Know
Bruise Pristine
Lady of the Flowers
Swallow
H.K.Farewell
TIME
Electric Light Orchestra
Ooh. Espere. Posso mudar meu voto? Talvez este seja meu álbum favorito. Não. É bom, mas Discovery ainda o supera. Os completistas podem ficar de coração partido por eu ter pulado Xanadu, mas o Spotify oferece apenas algumas faixas e posso fingir que não conta como um álbum de estúdio adequado. Fiquei tentado a pegar o DVD, assistir e fazer uma resenha, mas há limites para o que estou disposto a fazer. Dei crédito a Jeff Lynne por algumas invenções inovadoras até agora, mas começo a suspeitar que ele também tinha uma máquina do tempo escondida sob uma lona em seu galpão de jardim. Este álbum é estranhamente, na verdade assustadoramente, profético da era moderna. 'Yours Truly 2095' é sobre uma mulher robótica '"Ela tem um macacão e também é um telefone", em 'Ticket To The Moon' ele canta "Lembra dos bons e velhos anos 1980, quando as coisas eram tão descomplicadas? Eu queria poder voltar lá agora e tudo poderia ser o mesmo". OK, ele também fala sobre carros voadores e coisas assim, mas na verdade ele está ansioso pelo fim do século XXI.
Este é claramente um álbum conceitual, e é um conceito muito bom, eu acho. O protagonista viajou para o futuro e não gosta muito do que vê. Lynne também não tem medo de tentar acompanhar seus contemporâneos. "Yours Truly 2095" é muito parecido com The Buggles. Mas espere, estou me adiantando. Eu amo a voz profundamente robótica no prólogo de abertura que define o cenário. Muito do que agora associamos a Hawking e "Twilight" é totalmente ELO. "Ticket To The Moon" é melancólico, mas "The Way LIfe's Meant To Be" será do interesse da extensa equipe jurídica de Smokie. A estrutura dos versos é idêntica a "Living Next Door To Alice". Veja bem, eu os perdoaria apenas pelo uso profundamente satisfatório de um tambor de chaleira.
Eles jogam um instrumental 'Another Heart Breaks' que imita a batida de bateria sintetizada de 'Vienna'. O lado 2 abre com o bastante maçante 'Rain Is Falling' Nenhuma música sobre precipitação vai me deixar animado. O próximo ELO tenta sua mão no Electro-pop com 'From The End Of The World'. É um bom pastiche do Sparks com Jeff corajosamente tentando um falsete adequado e uma batida de apoio "Batmaaaan!". Nossa obsessão atual com canais de notícias 24 horas é prevista com precisão em 'Here Is The News' "Coming to you every hour on the hour". Tem uma melodia de sintetizador bastante crua e vibrante. Adoro. Não ouço '21st Century Schizoid Man' do King Crimson há muitos anos, mas o ELO tem a cara de pau de usar quase o mesmo título. Isso não é nem de longe tão louco quanto aquela música. Na verdade, é moderadamente sem graça. Finalmente um grande sucesso para encerrar tudo. 'Hold On Tight' não combina muito com os temas do resto do álbum. Talvez Lynne soubesse que era um bom material para single e então simplesmente o jogou fora. Ele canta o refrão em francês para um pouco de variedade, mas é um rock tradicional padrão no final do dia. Há um pequeno epílogo que repete 21st Century Man.
Bela arte também. Ainda não terminei, e ainda tenho um caminho a percorrer com material que realmente não conheço, mas até agora isso tem sido o mais agradável possível. Não ouço ELO há muito tempo e esses últimos três álbuns representam tudo o que havia de tão alegre na música deles naquela época.
Prologue
Twilight
Yours Truly, 2095
Ticket To The Moon
The Way Life's Meant To Be
Another Heart Breaks
Rain is Falling
From The End Of The World
The Lights Go Down
Here Is The News
21st Century Man
Hold On Tight
Epilogue
LIFE'S RICH PAGEANT
REM
Acho que agora o REM está quase causando uma impressão no Reino Unido. Conheci Stipe pela primeira vez por seu vocal em "A Campfire Song" do 10.000 Maniacs e, como observado anteriormente, fiquei impressionado com a riqueza de sua voz. Não era o que eu esperava. Isso começa bem rápido. "Begin the Begin" e "These Days" avançam com bastante convicção. Na verdade, o último é bem estrondoso.
Este é praticamente um modelo para os álbuns de mega-vendas que virão, o que sugere que eles podem ter se tornado um pouco estereotipados em seu período intermediário. Guitarra mais ameaçadora e em loop à la Nirvana em 'Cuyahoga'. Eles vão um pouco para mariachi em 'Underneath The Bunker' e o vocal de Stipe é ecoante e bem para trás na mistura, mas é muito bom do mesmo jeito. O bluegrass vibrante em 'I Believe' dá lugar a uma música de rock mais convencional, que tem um toque de 'It's The End Of The World...' com seu estilo precipitado. 'Just A Touch' tem um riff punk clássico. 'Acho que 'Swan Swan H' é minha faixa favorita aqui. A guitarra no estilo country é uma boa surpresa e combina bem com o vocal. O final 'Superman' é um pouco They Might Be Giants. Espero mais do mesmo em Dead Letter Office.
Begin the Begin
These Days
Fall on Me
Cuyahoga
Hyena
Underneath the Bunker
Supper side
The Flowers of Guatemala
I Believe
What If We Give It Away?
Just a Touch
Swan Swan H
Superman
FROM NOWHERE
The Troggs
Bem, tem "Wild Thing" para começar, mas principalmente me levou a procurar as Troggs Tapes no YouTube. Claro que há versões animadas disponíveis, e a explosão completa de 11 minutos de palavrões também está lá. Ela postou a data deste álbum em quatro anos, então não parece surpresa que se eles ainda não estavam atingindo esse padrão, então eles estavam ficando um pouco frustrados. Não havia pó de fada suficiente.
Wild Thing
The Kitty Cat Song
Ride Your Pony
Hi Hi Hazel
I Just Sing
Evil
Our Love Will Still Be There
Louie Louie
Jingle Jangle
When I'm with You
From Home
The Jaguar and the Thunderbird
RAZORLIGHT
Razorlight
Eu suponho que é bem sem graça e seguro e é o ponto alto comercial da banda, mas você não pode negar que eles têm algumas boas músicas e o sentimento parece sincero. Este é um daqueles álbuns (de 2006) que coincidiu com muitas perdas pessoais, então quando Johnny Borrell cantou "it's been such a fucked up year" em Los Angeles Waltz, ele realmente atingiu o alvo.
In the Morning
Who Needs Love?
Hold On
America
Before I Fall to Pieces
I Can't Stop This Feeling I've Got
Pop Song 2006
Kirby's House
Back to the Start
Los Angeles Waltz
TIM HARDIN 1
Tim Hardin
Foi realmente lançado como '1'? Ninguém tem essa quantidade de arrogância, não é? Talvez a gravadora, Verve Records, o tenha contratado para um contrato de vários álbuns e estivesse determinada a fazê-lo ir até o fim. Ele manteve a sequência até 4, com 3 sendo um álbum ao vivo, mas joga uma bola curva em seu terceiro álbum, chamado 'This Is Tim Hardin', que pode ser uma estreia ou uma retrospectiva (na verdade, é uma varredura de gravações anteriores). Ele geralmente é anunciado como um artista folk, mas há mais do que blues suficiente aqui também, no entanto, o polegar dolorido da ordem de execução é 'Reason To Believe', que foi regravada várias vezes por várias pessoas, mas Rod a tornou sua depois de fazê-lo em 'Every Picture Tells A Story'.
Don't Make Promises
Green Rocky Road
Smugglin' Man
How Long
While You're On Your Way
It'll Never Happen Again
Reason to Believe
Never Too Far
Part of the Wind
Ain't Gonna Do Without
Misty Roses
How Can We Hang On to a Dream?
OLIAS OF SUNHILLOW
Jon Anderson
A história conta que todos os membros do Yes estavam ficando cansados de se verem (quem diria?), então todos partiram para projetos solo. Podemos possivelmente colocar 'Fish Out Of Water' de Chris Squire, 'Beginnings' de Steve Howe e 'Ramshackled' de Alan White no mesmo hiato da banda - mas estou apenas supondo com base em que todos esses foram lançamentos solo de 1975-1976 dos principais membros da banda na época.
Anderson se apega às obsessões do prog do início dos anos setenta com temas de ficção científica e fantasia. Deixando de lado as ideias instáveis, é uma boa peça e ele revela alguns talentos musicais hábeis, já que ele mesmo a executou.
Ocean Song
Meeting (Garden of Geda)/Sound Out the Galleon
Dance of Ranyart/Olias (To Build the Moorglade)
Qoquaq Ën Transic/"Naon/Transic Tö
Flight of the Moorglade
Solid Space
Moon Ra/Chords/Song of Search
To the Runner
THE BRIDGE
Billy Joel
Ele canta muito rápido na abertura, 'Running On Ice'. Trabalho de piano muito rápido também. Mais uma peça de humor então. Uma coisa que estou percebendo sobre Billy Joel é que ele nunca teve medo de pular em qualquer onda musical que esteja rolando na época, 'This Is The Time' emprega um pouco do trabalho de guitarra estilo Knopfler, que estava muito na moda em meados dos anos oitenta. Ele conta todos no início de 'A Matter Of Trust' de uma forma bastante forçada, um pouco como Al Swearengen passando pedras na bexiga em Deadwood. 'Modern Woman' parece sua versão de Robert Palmer, tem mais do que uma semelhança passageira com 'Looking For Clues' para meus ouvidos, embora já tivesse seis anos nessa época. Ele também atingiu aquele estágio de sua carreira em que consegue fazer duetos com outras grandes estrelas, então Ray Charles é convocado para 'Baby Grand'. É uma bela peça de jazz lounge. 'Temptation' não faz jus ao clássico de Heaven 17/Carol Kenyon de mesmo nome. 'Code Of Silence' apresenta a excêntrica Cyndi Lauper, mas ela não tem muito destaque, apenas um vocal de apoio glorificado e um pouco de gritos no final. Levei séculos para descobrir que a capa é uma foto de um homem (possivelmente Oor Wullie) em uma ponte (DUH!)
Running on Ice
This Is the Time
A Matter of Trust
Modern Woman
Baby Grand
Big Man on Mulberry Street
Temptation
Code of Silence
Getting Closer
THE FRIENDS OF MR CAIRO
Jon and Vangelis
Sem dúvida, um dos meus ex-alunos favoritos de todos os tempos. Eu tinha uma fita dupla desta e de Short Stories, mas preferi esta à primeira. Adoro a eterealidade de "I'll Find My Way Home" e parece Woundrous Stories pt. II. Também o State of Independence original, antes de Donna Summer colocar as mãos nele (embora ela também tenha feito um bom trabalho). Mas os planos centrais são The Mayflower, que vê Anderson tendo outra tentativa de uma narrativa de colonização espacial (5 anos depois de Olias of Sunhillow), e a faixa-título, uma homenagem sincera à era de ouro de Hollywood. O rock leve de encerramento "Back To School" parece um preenchimento, mas ainda é tão bom quanto sempre foi
I'll Find My Way Home
State of Independence
Beside
The Mayflower
The Friends of Mr Cairo
Back to School
Outside of This (Inside of That)
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