No mundo da música popular, aqueles que não sobem no palco muitas vezes passam despercebidos, mesmo sendo essenciais para a indústria: produtores, empresários, empresários, etc. No entanto, eles podem se tornar tão ou mais importantes que algumas estrelas, e esse é o caso de personagens inesperados como Don Ángel Fábregas, natural de Barcelona e livreiro de profissão. Talvez muito poucos fãs saibam ou se lembrem de seu nome, mas o rock progressivo espanhol dos anos 60/70 deve muito a ele; a tal ponto que, se não fosse por ele, possivelmente alguns músicos daquele estilo nunca teriam conseguido gravar uma única peça.
O Sr. Fábregas, embora tenha feito do seu hobby literário a sua profissão central, era também um apaixonado por música e, no final da década de 1960, decidiu criar uma editora discográfica aproveitando a cobertura logística da sua editora “Hogar Del Libro”. Assim, em 1967, criou “Discos Als 4 Vents” (mais voltado para o folk) e pouco depois “Diábolo”, o ramo underground, seguido por outras gravadoras menores nas quais gravaram cantores e compositores sul-americanos e “até” madrilenos. Quanto a “Diábolo”, a razão pela qual Fábregas embarcou nesta aventura é, com base no seu hobby, o fato de que na Catalunha há uma clara fratura na indústria fonográfica: músicos de consumo massivo (Dúo Dinámico, Mustang, Sirex, etc.) pertencem a grandes gravadoras como a EMI (cuja filial espanhola fica em Barcelona) ou a Vergara, enquanto os folk ou cantores e compositores costumam estar na Edigsa, que é a alternativa catalã. Mas, como consequência dessa vocação “patriótica”, a Edigsa tem duas regras intransponíveis: seus músicos devem cantar exclusivamente em catalão, e não se interessam pelo rock por ser uma influência estrangeira (mesmo que seja cantado em catalão). Consequentemente, existe uma terra de ninguém, que é a vanguarda, o underground, o rock progressivo ou como você queira chamar; um rock em que a maioria dos músicos também canta em inglês.
Assim, graças a ele, surgiram as primeiras gravações de nomes lendários como Máquina!, Música Dispersa, Agua de Regaliz (mais tarde Pan & Regaliz) e muitos outros, aos quais ele até os apoiou financeiramente ou forneceu equipamentos. Mas esse homem vai ainda mais longe e, por meio de seus protegidos, descobre que na Andaluzia — em Sevilha, sobretudo — há uma legião de músicos que estão em sintonia com a dele, mas com influências do folclore andaluz. Essa questão da influência folclórica é impossível na Catalunha, pois ainda não há substrato suficiente em sua música popular para conseguir uma fusão (anos depois a Companya Eléctrica Dharma tentaria isso, com bons resultados, pelo menos em seus primeiros dias). E foi assim que personagens como Gualberto, que havia organizado recentemente um grupo chamado Smash, ou Jesús De La Rosa, amigo de Gualberto e vocalista dos Nuevos Tiempos (germe de Triana, Alameda e vários outros grupos; foi justamente do NT que Gualberto saiu para criar um grupo mais voltado para o rock progressivo, ou seja, o Smash), chamaram sua atenção.
Fábregas está animado com essa nova onda em Sevilha e contrata muitos desses músicos. Consequentemente, ele não é apenas o primeiro e principal animador do rock underground catalão, mas também do rock andaluz: os dois primeiros singles de Smash e os pouquíssimos de outros quatro ou cinco grupos daquela região estão no Diábolo. A maior parte dessas gravações ocorreu entre 1969 e 1970, mas nem todas foram publicadas na época. E dessa produção, destacam-se um total de onze peças criadas por Gualberto, provavelmente destinadas ao que deveria ter sido seu primeiro grande álbum solo, mas que acabaram ficando inéditas. É aí que a história termina por enquanto, já que Smash mais tarde assina com a Philips, Gualberto vai para os Estados Unidos por um tempo e os outros músicos desses pequenos grupos reaparecem mais tarde - ou não - em outros grupos maiores.
Inesperadamente, em 1978 foi lançado um LP duplo pelo selo Diábolo, no qual ressurgiram algumas peças daqueles músicos já conhecidos; Mas isso está no primeiro álbum, porque o segundo é ocupado pelas gravações que Gualberto fez e que não foram publicadas na época. Não é esperado que tenha muitas vendas, porque a maioria desses nomes são pouco conhecidos, mas no final acontece que entre os fãs completistas de Triana e os saudosos do tremendo grupo que era o Smash, a edição vende muito bem. De qualquer forma, o destaque aqui é a primeira obra de Gualberto, que em nada fica atrás do que ele fez depois e que demonstra a enorme liberdade criativa que ele já utilizava naquela época. A título de curiosidade, vale destacar a inclusão em estéreo dos dois trechos do primeiro e único single que Gualberto havia gravado em 1970 com sua então companheira Jessica, uma moça americana que compôs a maior parte das letras e que os voluntariosos autores da lista de músicas batizaram com a inicial Y em vez de J (além de alguns outros erros de grafia): inglês não era a praia dela.
E aqui termina a pequena história deste álbum, que ao longo do tempo se tornou muito procurado: nasceu com essa vocação colecionável que sua capa afirma, e é isso que ele se tornou. Por outro lado, a edição que foi publicada em CD apresenta alguns erros e falhas que aqui são corrigidos. Então aproveite...
Sem comentários:
Enviar um comentário