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Em 1975, Bruce Springsteen se tornou uma das grandes histórias de sucesso da década, mas ele continuou atormentado pela dúvida. Enquanto Born to Run daquele ano é frequentemente percebido como sua obra-prima — o equivalente auditivo do texto publicitário do "futuro do rock and roll" que foi colado acima de seu rosto para impulsionar as vendas de seus dois LPs anteriores — Springsteen estava convencido, após a conclusão, de que havia produzido um fracasso. A solução, ele pensou, era arquivar Born to Run e lançar um álbum ao vivo. Suas tendências perfeccionistas no estúdio e as apostas de alta pressão de fazer um disco de sucesso amplificaram o pior medo de Bruce: que ele, um artista construindo seu nome constantemente com base na suposta autenticidade, estava em perigo de ser reduzido a um produto. Mas no palco, ele estava no controle. Desde o início de sua carreira, Springsteen sabia que ninguém (nenhuma gravadora, nenhum empresário, nenhuma citação) poderia vender sua música como ele.
Ironicamente, levaria décadas até que o primeiro show completo de Springsteen fosse lançado como um álbum. Esse show seria sua apresentação em novembro de 1975 no teatro Hammersmith Odeon de Londres — lançado como um acompanhamento de filme para a reedição de Born to Run de 2005, um conjunto independente de 2 CDs em 2006 e uma caixa de vinil para o Record Store Day. Entre as noites mais celebradas na carreira de Springsteen, Hammersmith Odeon, London '75 captura a potente combinação de determinação, ambição e vulnerabilidade que torna os primeiros anos de Bruce tão fascinantes. Ocorrendo três meses após o lançamento de Born to Run e várias semanas depois que ele apareceu na capa da Time e da Newsweek, esse show seria seu primeiro fora dos EUA. O mesmo vale para a E Street Band, agora solidificada em um robusto grupo de rock de seis homens, após passagens por músicos de jazz e um violinista. “Finalmente”, proclamavam cartazes espalhados pela cidade (que Springsteen supostamente rasgou em um acesso de raiva nervosa antes do show), “Londres está pronta para Bruce Springsteen e a E Street Band”.
Enquanto muitas das 24 músicas gravadas de Springsteen neste ponto eram precisamente sobre sair de sua cidade natal, provar a si mesmo para o mundo e nunca olhar para trás, sua performance em Hammersmith parece gloriosamente não ensaiada. No local com 3.500 lugares, Springsteen efetivamente se separou da multidão — virando as costas para eles, puxando seu grosso gorro de lã sobre os olhos e literalmente rastejando para dentro de um buraco durante o colapso em “Spirit in the Night”. Quando ele tenta puxar assunto, sua habilidade histórica de se conectar com o público não está em exibição: “Então, como estão as coisas aqui na Inglaterra e essas coisas, hein? Tudo bem?”, ele pergunta, antes de se dobrar de rir: “Eu nunca estive aqui antes”.
Sua energia não refinada carrega o show. Springsteen levou seis meses para gravar "Born to Run", mas ele leva apenas quatro minutos para tocá-la, apenas seis músicas no set. A banda prossegue com um espírito trêmulo e desleixado, a quilômetros de distância do burro de carga da arena em que a música se tornaria. Músicas mais praticadas como "4th of July, Asbury Park (Sandy)" e "It's Hard to Be a Saint in the City" são amplificadas e energizadas. Quando as músicas atingem seus clímax, Springsteen se afasta do microfone e deixa sua banda dominá-lo, com ondas massivas de catarse da guitarra solo de Stevie Van Zandt e do saxofone de Clarence Clemons.
Como compositor e líder de banda, Springsteen começou a reequipar seu catálogo para carregar a carga de expectativas crescentes. “The E Street Shuffle” é desacelerado para lamentar a inocência de dias passados, enquanto um verso sobre um relacionamento sem saída com uma garçonete em “Sandy” é substituído por ele sussurrando como “os anjos perderam seu desejo por nós”. Da introdução austera de piano de Roy Bittan em “Thunder Road” a uma extensão progressiva de “Kitty's Back” que abrange um lado inteiro do vinil, o catálogo de Springsteen parece grande e dinâmico o suficiente para conquistar o mundo. Conforme o show continua, você quase consegue ouvir Springsteen percebendo isso.
Embora Bruce e sua banda estivessem prontos para Londres, o sentimento ainda não era totalmente mútuo. Uma crítica do Cream sobre o show foi decepcionante, com Simon Frith descrevendo a E Street Band como sendo "bem ruim em seu alcance técnico e sutileza". Ele até mesmo questionou a presença física de Springsteen: "Quero dizer, ele é tão pequeno!", ele fervia, "Este é o futuro do rock'n'roll??" Escrevendo para a Sounds, Vivien Goldman foi simpática, mas cética: "Havia um imenso sentimento de tensão sobre este show, após uma campanha de imprensa e publicidade de intensidade inigualável". Um escritor da NME, enquanto isso, concluiu sua crítica com segurança: "Bob Dylan pode relaxar". O público parecia igualmente impassível, ocasionalmente rugindo de excitação (especialmente para os covers de roots-rock em "Detroit Medley"), mas mais frequentemente batendo palmas em momentos estranhos, preenchendo o silêncio com vaias como "Ei, aumentem o volume das guitarras!"
Springsteen levou tudo a sério. Afinal, este é um artista que escolheu seu empresário crítico de rock depois de ler sua crítica mista de The Wild, The Innocent e E Street Shuffle, chamando sua produção ruim. Quando Springsteen retornou aos Estados Unidos, seus setlists começaram a incluir um cover de "It's My Life" dos Animals, uma encenação retorcida de um artista assumindo o controle de sua narrativa. Bruce evoluiria de acordo, aumentando o volume das guitarras e rasgando sonoramente os pôsteres de imprensa de sua gravadora com o justo e despojado Darkness on the Edge of Town de 1978. Mas por sua posição desesperada no Hammersmith Odeon, Springsteen ficou tão longe de casa quanto nunca e — apoiado por uma banda que rapidamente ascendeu ao auge de seus poderes — definiu o que faria pelo resto de sua carreira. Durante aquelas duas horas, seu mito e sua música foram inseparáveis. [trecho de pitchfork.com/reviews ]
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Este post consiste em MP3s (320kps) extraídos do meu clássico bootleg Ruthless Thymes, um lançamento de álbum único com 7 das 16 faixas tocadas no show do Hammersmith Odeon em 18 de novembro de 1975. Como não há separação de músicas (típico desses bootlegs do tipo 'Swingin' Pig'), escolhi fornecer os rips como dois arquivos (Side1 e Side2) para manter a continuidade do show. Embora a qualidade do som esteja OK, ele começa um pouco trêmulo, provavelmente porque o gravador ainda estava obtendo os níveis de som corretos. E então, esta é definitivamente uma gravação de público e não qualidade de mesa de som. A arte da capa frontal junto com algumas fotos selecionadas do show estão incluídas
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Lista de faixas
A1 10th Avenue Freeze-Out
A2 Spirit In The Night
A3 Lost In The Flood
A4 She's The One
B1 Born To Run
B2 E Street Shuffle
B3 Saint In The City
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The E Street Band:
Bruce Springsteen - Guitarra, Vocal
Roy Bittan - Piano, Vocal
Clarence Clemons - Saxofone, Percussão
Danny Federich - Teclado
Garry Tallent - Baixo
Steve Van Zandt - Guitarra, Vocal
Max Weinberg - Bateria
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Ironicamente, levaria décadas até que o primeiro show completo de Springsteen fosse lançado como um álbum. Esse show seria sua apresentação em novembro de 1975 no teatro Hammersmith Odeon de Londres — lançado como um acompanhamento de filme para a reedição de Born to Run de 2005, um conjunto independente de 2 CDs em 2006 e uma caixa de vinil para o Record Store Day. Entre as noites mais celebradas na carreira de Springsteen, Hammersmith Odeon, London '75 captura a potente combinação de determinação, ambição e vulnerabilidade que torna os primeiros anos de Bruce tão fascinantes. Ocorrendo três meses após o lançamento de Born to Run e várias semanas depois que ele apareceu na capa da Time e da Newsweek, esse show seria seu primeiro fora dos EUA. O mesmo vale para a E Street Band, agora solidificada em um robusto grupo de rock de seis homens, após passagens por músicos de jazz e um violinista. “Finalmente”, proclamavam cartazes espalhados pela cidade (que Springsteen supostamente rasgou em um acesso de raiva nervosa antes do show), “Londres está pronta para Bruce Springsteen e a E Street Band”.Enquanto muitas das 24 músicas gravadas de Springsteen neste ponto eram precisamente sobre sair de sua cidade natal, provar a si mesmo para o mundo e nunca olhar para trás, sua performance em Hammersmith parece gloriosamente não ensaiada. No local com 3.500 lugares, Springsteen efetivamente se separou da multidão — virando as costas para eles, puxando seu grosso gorro de lã sobre os olhos e literalmente rastejando para dentro de um buraco durante o colapso em “Spirit in the Night”. Quando ele tenta puxar assunto, sua habilidade histórica de se conectar com o público não está em exibição: “Então, como estão as coisas aqui na Inglaterra e essas coisas, hein? Tudo bem?”, ele pergunta, antes de se dobrar de rir: “Eu nunca estive aqui antes”.
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| Bruce Springsteen e a banda E. Street |
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| No palco do Hammersmith Odeon |
Embora Bruce e sua banda estivessem prontos para Londres, o sentimento ainda não era totalmente mútuo. Uma crítica do Cream sobre o show foi decepcionante, com Simon Frith descrevendo a E Street Band como sendo "bem ruim em seu alcance técnico e sutileza". Ele até mesmo questionou a presença física de Springsteen: "Quero dizer, ele é tão pequeno!", ele fervia, "Este é o futuro do rock'n'roll??" Escrevendo para a Sounds, Vivien Goldman foi simpática, mas cética: "Havia um imenso sentimento de tensão sobre este show, após uma campanha de imprensa e publicidade de intensidade inigualável". Um escritor da NME, enquanto isso, concluiu sua crítica com segurança: "Bob Dylan pode relaxar". O público parecia igualmente impassível, ocasionalmente rugindo de excitação (especialmente para os covers de roots-rock em "Detroit Medley"), mas mais frequentemente batendo palmas em momentos estranhos, preenchendo o silêncio com vaias como "Ei, aumentem o volume das guitarras!"
Springsteen levou tudo a sério. Afinal, este é um artista que escolheu seu empresário crítico de rock depois de ler sua crítica mista de The Wild, The Innocent e E Street Shuffle, chamando sua produção ruim. Quando Springsteen retornou aos Estados Unidos, seus setlists começaram a incluir um cover de "It's My Life" dos Animals, uma encenação retorcida de um artista assumindo o controle de sua narrativa. Bruce evoluiria de acordo, aumentando o volume das guitarras e rasgando sonoramente os pôsteres de imprensa de sua gravadora com o justo e despojado Darkness on the Edge of Town de 1978. Mas por sua posição desesperada no Hammersmith Odeon, Springsteen ficou tão longe de casa quanto nunca e — apoiado por uma banda que rapidamente ascendeu ao auge de seus poderes — definiu o que faria pelo resto de sua carreira. Durante aquelas duas horas, seu mito e sua música foram inseparáveis. [trecho de pitchfork.com/reviews ]
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| Clemons e Springsteen |
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Lista de faixasA1 10th Avenue Freeze-Out
A2 Spirit In The Night
A3 Lost In The Flood
A4 She's The One
B1 Born To Run
B2 E Street Shuffle
B3 Saint In The City
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The E Street Band:
Bruce Springsteen - Guitarra, Vocal
Roy Bittan - Piano, Vocal
Clarence Clemons - Saxofone, Percussão
Danny Federich - Teclado
Garry Tallent - Baixo
Max Weinberg - Bateria
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