quinta-feira, 10 de abril de 2025

Budgie - Same

 




Um dos melhores álbuns de estreia de Hard Rock/Heavy Metal da história. O Welsh Power Trio Budgie saiu rugindo pelo portão, exibindo sangue e trovão em 71. E naquela época eles tinham muito pouca concorrência para sua banda de pancadaria pesada. Somente a Flower Travelin Band, o próprio Sabbath e Sir Lord Baltimore estavam no mesmo nível de Budgie em termos de peso. O que diferenciava Budgie dos demais era o baixo potente e os vocais maravilhosamente únicos do vocalista Burke Shelly. E as guitarras ardentes de Tony Bourge. E adicione a isso o fato de que Budgie é muito único em suas letras e perspectivas e você terá uma obra-prima única. A maioria das músicas aqui são incríveis, mas a classe do álbum são os fantásticos jams pesados ​​Rape Of The Locks e The Author. Depois temos o brutal Homicida Suicida. Cinco estrelas brutamontes o dia todo.

Os periquitos são ridículos e ótimos. As músicas são estranhas e apresentam mudanças de ritmo e atmosfera durante suas apresentações. A voz de Burke Shelley é tão excêntrica que conquista você depois de duas rodadas. Os riffs nunca param de tocar até que o Budge queira adicionar um pouco de suavidade ao processo, o que eles fazem sempre que necessário. Boogie metal a todo vapor!

"...eles não são os maiores compositores do mundo, não são particularmente sutis, não são progressistas (seja lá o que você entenda isso), eles são uma banda de rock, uma banda de rock muito boa."
Rodger Bain

Riffs, memórias e uma odisseia: a estreia de Budgie

A estreia do Budgie nos apresenta um som profundamente marcado pelas influências de Cream, Led Zeppelin e Black Sabbath, um trabalho que funde potência e melodia com uma elegância própria. A base rítmica, impecavelmente sólida graças à bateria e ao baixo, é complementada pelo trabalho de guitarra de Tony Bourge, que desliza com maestria entre riffs que dão ao álbum uma marca distintiva. Ao longo de sua duração, encontramos temas extensos e poderosos de hard rock com toques progressivos, além de baladas acústicas breves, porém belas, que exalam melodia. Esta obra poderosa e notavelmente progressiva foi injustamente subestimada em sua época —porque, como tudo, nada é perfeito—, mas dentro dela reside uma riqueza sonora que vai além do que se esperava. Dos riffs vigorosos às transições rítmicas que lembram os melhores momentos do Black Sabbath, às letras de Burke Shelley que oscilam entre o romantismo e a sensualidade, este trabalho exala autenticidade e um sabor característico dos anos dourados do rock. Ela merece ser ouvida repetidas vezes, pois bem poderia ocupar um lugar no altar dos grandes clássicos da música.

Contexto histórico: o primeiro ato de Budgie

Em 1971, o universo do rock estava em plena transformação. O hard rock tomou um rumo mais pesado, impulsionado por gigantes do gênero como Led Zeppelin e Black Sabbath, enquanto o progressivo ganhava terreno com bandas como Yes e Genesis. Nesse cenário, surgiu o Budgie , uma banda galesa que, embora ainda em formação, deixaria uma marca indelével na cena musical da época. Seu álbum de estreia autointitulado não apenas refletiu as influências de seus contemporâneos, mas também abriu um caminho único, com um som que fundia o hard rock mais cru com tons progressivos e um toque proto-metal que muitos considerariam visionário. A banda, composta por Burke Shelley (baixo e vocal), Tony Bourge (guitarra) e Ray Phillips (bateria), apresentou uma abordagem ousada: um som sólido, direto e energético que imediatamente chamou a atenção. Embora o álbum não tenha sido um sucesso comercial imediato, ele continha tudo o que era necessário para se tornar um clássico cult, que acabaria ganhando uma base de fãs leais e uma influência notável em bandas futuras. Budgie não era apenas uma mistura de influências, mas uma banda em busca de sua própria identidade. O poder dos riffs, a singularidade do som e as letras de Shelley, que variavam do romântico ao sombrio, deram-lhe uma textura única. Embora sua estreia tenha passado despercebida em uma época tão cheia de lançamentos marcantes, ao longo dos anos este álbum se tornou um marco do hard rock e do proto-metal, elogiado por sua ousadia e capacidade de prenunciar o que viria no futuro do heavy rock.

Impressões Pessoais: Riffs, Memórias e uma Odisseia

Ter esse álbum novamente em minhas mãos foi uma viagem a um canto do tempo que eu pensei ter esquecido. Budgie não é um daqueles álbuns que deixaram uma impressão duradoura em mim, mas é um daqueles que permanece na minha memória como um "marco", um que, acredite ou não, revela algo novo a cada encontro. Eu a chamo de histórica, porque sua descoberta foi quase uma odisseia. Estava lá, esperando, como aqueles velhos tesouros que os piratas sabem como encontrar e deixar em seu rastro. E mesmo que não tenha "feito sentido" comigo na época, sempre me deixou com a sensação de que havia algo mais para descobrir.  No começo, tenho que ser honesto, não fiquei convencido. Havia algo no som daquilo que me desanimou. Talvez tenha sido aquela atmosfera levemente malévola que bateu às portas do progressivo, ou talvez o tom vocal de Shelley, que achei um pouco irritante na época. De qualquer forma, alguma coisa não se encaixava. Mas a persistência, essa necessidade de ir um pouco além da superfície, me levou a um lugar mais acolhedor. Foi aí que a peça começou a tomar forma, que as "imperfeições" que inicialmente me incomodavam começaram a se transformar em detalhes que tornaram o álbum ainda mais interessante. 

Hoje, eu o considero um velho amigo que encontro de vez em quando para relembrar. Sua influência proto-metal se tornou mais pronunciada ao longo dos anos e, com ela, uma nova apreciação. Tenho dificuldade em definir exatamente o que me atrai, mas a verdade é que tem aquele toque único dos anos 70: algo cru, mas com alma. Os primeiros trabalhos de Budgie, com sua poderosa aura de hard rock, falam-me de um tempo que nunca mais voltou, mas que continua vivo em cada riff e em cada linha vocal. Agora eu sei que, embora não seja uma obra-prima progressiva, Budgie tem seu lugar, seu tempo e sua magia. Pode não estar entre os álbuns que marcaram minha vida, mas certamente deixou uma marca. Então, toda vez que o coloco no toca-discos, fico grato por tê-lo descoberto naquela época. Porque, como qualquer bom álbum, ele sempre tem algo novo a oferecer, mesmo que você só o ouça mais uma vez. Até mais.

01.Guts
02.Everything In My Heart
03.The Author
04.Nude Disintegrating Parachutist Woman
05.Rape Of The Locks
06.All Night Petrol
07.You And I
08.Homicidal Suicidal

CODIGO: @

MUSICA&SOM





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