O status orgulhoso de um compositor de rock de arte obriga alguém a fazer muita coisa. Por exemplo, para relatórios sobre o trabalho realizado. Naturalmente, em um formato criativo original. Então "Phantom Stimulance" é uma espécie de retrospectiva. Mas incomum. Houve várias razões para sua criação. Primeiramente, o 15º aniversário da carreira teatral de Jono El Grande (no mundo - Jon Andreas Hotun ). Em segundo lugar, dez anos se passaram desde a formação da The Jono El Grande Orchestra (agora operando sob o nome The Luxury Band ). Aproveitando a oportunidade, o idealizador conduziu uma auditoria da propriedade intelectual, fez uma seleção, adicionou algumas coisas e reorganizou outras. E no verão de 2010 ele pediu ajuda aos seus leais acompanhantes.O enredo épico não foi desenvolvido. As esteiras acabaram sendo pequenas, pesadas e atingindo o alvo em cheio. A "discoteca" começa com a música furiosa "Borrelia Boogie". Segundo as lembranças do mestre, foi inspirado em uma canção folclórica búlgara (eu nunca teria pensado nisso!). Entre 1998 e 1999, Jon Andreas gravou uma versão demo da peça em um sintetizador Ensoniq e guardou a fita em uma gaveta. Depois de um longo período de tempo, o esboço foi trazido à luz, “penteado”, vestido com renda progressiva (guitarra, xilofone, seção rítmica) e exposto para todos verem. Em termos de energia, o resultado se aproxima dos estudos de Frank Zappa e não está associado nem aos búlgaros nem à eletrônica. Uma história semelhante aconteceu com o segmento "Utopian Semi Waltz". O tema de abertura foi uma curta peça para duas guitarras espanholas. Doze anos depois, o autor submeteu-o a uma análise detalhada, aumentou-o em algumas ordens de magnitude e preparou-o para apresentação com uma formação expandida (foram adicionados uma terceira guitarra, trombone, saxofone soprano, xilofone, teclados, baixo e bateria). Essa fantasia selvagem parece uma jam especulativa de Samla Mammas Manna + Oregon + Monty Python ; extravagante e bastante inventivo. Do impressionante hard rock atonal ("La Dolce Vidda"), o foco muda para o afresco que dá título ao trabalho. E aqui o maestro dá asas à imaginação. Marchas ameaçadoras de metais, recitativos rítmicos no espírito do Yello suíço , paisagens sonoras de guitarra "animadas" e outros elementos de um "circo com cavalos". Um deleite completo para os amantes do caos sonoro experimental. Depois disso, é especialmente agradável mergulhar na reflexão sob o indicativo "Ascensão do Brinquedo Base-Pressão Sem Base". A peça "Pongery in Evention (As In Owe Egons Dreams)" sugere o fascínio de Jon Andreas pelo legado de Lars Hollmer . Não importa o que você diga, a polca nórdica, cruzada com apetrechos circenses e vários truques de vanguarda, certamente parece impressionante e estilosa. "Beggar to Beggar" surpreende com seu poder sinfônico, multiplicado pela improvisação e uma atração instrumental selvagem de cunho absurdista. "Moon-strictly in Love with a Figment Foetus" é considerada talvez a mais espirituosa das criações de Jono El Grande . O escopo da opereta, a teatralidade, os ecos do klezmer e a influência da música acadêmica de câmara se fundiram aqui em um todo inseparável. Os três esquetes restantes são a mesma cavalgada louca de emoções com um esclarecimento inesperado no final ("The Goat").
Resumindo: um programa extraordinário do enfant terrible do rock progressivo moderno. Nota para fãs de excentricidades artísticas.
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