Até recentemente, os noruegueses eram significativamente inferiores aos seus vizinhos suecos no campo da vanguarda progressiva. Com o início dos anos 2000, a diferença diminuiu. Jaga Jazzist , Jono El Grande , Scortch Trio , Shining e outros demonstraram claramente que a cena rock de seu orgulhoso estado não vive apenas de negros. Entre as descobertas mais notáveis do Milênio estava um grupo de Oslo com o maravilhoso nome Panzerpappa . O conjunto foi fundado em 1996. No entanto, o processo de conclusão da formação se estendeu por vários anos. O chefe do projeto, o compositor e multi-instrumentista Trond Ellum, escolheu seus companheiros com rara meticulosidade. Entre 2001 e 2004, o Panzerpappa conseguiu lançar três discos. No entanto, ainda não havia sinal de estabilidade dentro da formação: o fator malfadado da rotatividade de pessoal pairava como a espada de Dâmocles sobre a criação de Ellum. O equilíbrio só foi alcançado em 2005. Num dia quente de julho, a equipe liderada por Trond começou a criar o ambicioso conceito de "Koralrevens Klagesang". Onze meses de trabalho árduo renderam cem vezes mais: Panzerpappa conquistou a atenção de amantes da música do mundo todo. O que há de tão notável no quarto programa da equipe? Mais sobre isso abaixo. A estética de "Koralrevens Klagesang" baseia-se na junção de diferentes planos de coordenadas de gênero. De um lado, as manifestações caóticas do Rock in Opposition; de outro, a harmonia melódica de Canterbury. Curiosamente, ambas as direções se unem de forma firme e harmoniosa. Assim, na dilogia de abertura "Korallrevens Klagesang", os artistas nórdicos às vezes encantam nossos ouvidos com um belo tema melancólico, onde os papéis principais são atribuídos aos metais (trombone - Trond Borgen , tuba - Ole Magnus N. Ekeberg , trompete - Anders Thomasgård , trompa - Morten Westerfjell ) e, ao contrário, nos atingem na nuca com reviravoltas rítmicas atonais, enobrecidas pela presença do sax e do mellotron. No número "Kantonesisk Kanotur", a retrofusão inventiva é temperada com um toque eletrônico modernista e marcada por maravilhosas passagens de flauta de Kristin Gullhav . Um passeio comovente pelos bairros nevados à noite emana do estudo nostálgico e reflexivo "Apraxia", cujo centro é a interação do vibrafone ( Ola Lind ) e do saxofone alto ( Steinar Børve ) sob os harmônicos discretos da guitarra elétrica ( Jarle G. Storløkken ). Raro é o escandinavo que dispensa a loucura circense. Panzerpappa também não escapou disso. , impressionando o público com a polca jazz boba "Snill Sang På Bånd". A fusão do folk acordeonista com materiais de vanguarda encontrou reflexo no contexto da fantasia sombria "Etyde". A peça "Vintervake" é um verdadeiro presente para os fãs da arte de Canterbury, pois o lendário maestro Richard Sinclair ( Caravan , Camel , Hatfield and the North ) é responsável pelo delicado preenchimento vocal. A suíte de 14 minutos "Frenetisk Frenologi (For Nybegynnere)" é um prato inebriante com uma mudança de padrão vibrante, riffs de fuzz inseridos furiosos e um final de câmara inesperado. O segmento final "Korallrevens Klagesang III" é uma aconchegante pastoral acústica para dois violões e clarinete, uma conclusão emocionante para uma jornada extraordinária.
Resumindo: um lançamento soberbo, inteligente e brilhante de artistas excepcionalmente originais. Recomendo não perder.
Sem comentários:
Enviar um comentário