Sempre que este álbum é mencionado, refiro-me a duas músicas que o caracterizam: “Two To Tango” e “Isfahan”. A primeira é basicamente uma empreitada musical entre dois gênios: Al Di Meola no violão e Chick Corea no piano. Lembro-me da primeira vez que ouvi essa música; ela foi me conquistando aos poucos, pois na época eu era mais fã de rock do que de fusões de jazz e rock. Quanto mais eu ouvia o CD, mais me conectava com os acordes e notas produzidos por Al e Chick – é simplesmente fantástico. A música é executada com um número mínimo de instrumentos, mas cria uma harmonia incrível entre os dois do início ao fim. Para mim, o som do piano de Chick sempre evoca muita emoção, mesmo em seu estilo jazzístico, como no álbum “The Mad Hatter”. A singularidade de “Isfahan” se manifesta vividamente na nuance oriental da música, que combina o trabalho de Al no violão, bandolim e violoncelo, entrelaçados com a harmonia do violino, violoncelo e piano. A interpretação do Coro de Meninos de Columbus reforça a nuance oriental. A canção tem um ritmo bastante lento, resultando numa música muito rica em texturas e nuances.
Seria simplista demais dizer que apenas essas duas músicas valem a pena ouvir, já que a faixa de abertura, “Alien Chase On Arabian Desert” (8:59), nos presenteia com uma fusão de jazz e rock pesado, que de certa forma lembra o estilo de Return To Forever. O longo e impressionante solo de guitarra elétrica enriquece a composição. Podemos compará-la com a música “Compadres”, do álbum “Touchstone” de Chick Corea. Sim, é basicamente esse tipo de música. Eu particularmente adoro essa faixa porque ela tem mudanças frequentes de ritmo e estilo. A faixa seguinte, “Silent Story In Her Eyes” (7:35), é outra boa opção para apreciar, pois demonstra o virtuosismo de Meola, mesmo que de forma bastante discreta. “Roller Jubilee” (4:44) tem um estilo pop com influências de jazz, graças ao trabalho de violão de Al combinado com marimba.
"Al Di's Dream Theme" (6:50) começa de forma bastante simples, com um andamento moderado e solos de guitarra como introdução. Mas, a partir de 1:18, a música se transforma em uma faixa energética e com um andamento mais rápido, com um solo de guitarra elétrica impressionante acompanhado por uma excelente seção rítmica dominada por bateria, percussão e teclado. O trabalho de guitarra veloz de Mr. Meola é único e leva a música a um ritmo animado, com frequentes mudanças de andamento acompanhadas pelo teclado. A faixa seguinte, com um andamento ainda mais acelerado, é "Dinner Music Of The Gods" (8:33). Esta é a minha faixa favorita do álbum. Possui um arranjo complexo e mudanças de andamento frequentes e dinâmicas, com uma harmonia entre o solo de guitarra elétrica e o teclado. É realmente uma ótima música!
“Splendido Sundance” (4:51) demonstra um excelente trabalho solo de violão acústico com estilos diferentes nos canais esquerdo e direito. Excelente composição. “I Can Tell” (4:01) é a parte mais fraca deste álbum, pois se desvia do trabalho típico de AL – é uma canção pop R&B. “Spanish Eyes” (5:11) tem um andamento relativamente estável com solos de guitarra. “Bianca`s Midnight Lullaby” (1:54) encerra o álbum com um solo de violão acústico de AL.
Os primeiros trabalhos de Al Di Meola são tão únicos que, se você conhece o estilo, consegue identificar qualquer outra música que nunca ouviu antes – especialmente a maneira como ele toca guitarra. Na minha opinião, não existe nenhum guitarrista que toque de forma semelhante ao Al. Você ainda pode apreciar esse estilo neste álbum, pois muitas músicas demonstram a característica a que me refiro. Esta é uma excelente adição a qualquer coleção de música progressiva.
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