Look for Your Mind! (2026)
Existe uma crítica válida de que esse tipo de pastiche hiperverossimilado é emblemático de uma cultura nostálgica perdida no passado e faminta por novas ideias — argumenta-se que o grupo
The Twigs, ao tentar recriar perfeitamente um conjunto específico de bandas de sunshine pop dos anos 60 e 70, não possui identidade própria além da mera referência. É artisticamente vazio de alguma forma e empalidece em comparação com a expressividade das bandas das quais se inspira.
Discordo sinceramente. Embora a cultura da nostalgia seja uma praga, há uma diferença crucial aqui que torna o The Twigs parte da solução — eles ocupam um nicho que ainda precisamos nos dias de hoje.
Para começar, eles são demonstrações vivas de que a essência da música pop dos anos 60 não se tornou inacessível. A complexidade da melodia e a estética podem ser replicadas. Não é uma arte perdida.
O que eles fazem, ao serem verdadeiros estudiosos de uma época, é manter vivas as bandas mais antigas e menos populares na cultura. Não me surpreenderia se os Twigs tivessem sido a primeira apresentação de bandas como Big Star para muitos, e eles constantemente demonstram suas influências, contribuindo para a cultura musical ao apresentá-las aos seus fãs.
Outro problema da cultura da nostalgia, que sufoca o novo, é a forma como ela achata uma era. A nostalgia dos anos 60 ou 70 é mais uma nostalgia por um conjunto específico de elementos daquela época que a cultura considera mais emblemáticos, mesmo que a cultura esteja errada quanto a isso. As pessoas pensam em disco antes de pensarem em tudo que é marrom quando pensam nos anos 70, e pensam nos Beatles e nos Rolling Stones antes da infinidade de outras bandas das quais os Twigs se inspiram. Os Twigs representam a plenitude da era, enquanto a maioria das pessoas apenas arranha a superfície.
Eu também diria que os Twigs se beneficiam da retrospectiva de uma forma que as bandas que eles referenciam não poderiam; porque eles vivem no presente, têm acesso a todo o leque de recursos e sons daquela época e podem descartar as partes que não funcionam. Eles criam versões aperfeiçoadas do som, as melhores e mais refinadas possíveis. Em termos de puro talento artístico, há um toque de mestre na música deles.
Canções como "Gather Round" ou "2 or 3" são construídas com meticulosidade e carinho. Mais do que "uma música que soa como se fosse dos anos 60", ela soa como a forma platônica de tal canção, autêntica à época, mas com todos os seus melhores aspectos amplificados.
Há pessoas para quem a música daquele tempo representa muito do que elas apreciam e que simplesmente não conseguem mais encontrar. O The Twigs representa esse som como algo vivo, em vez de uma relíquia, e ao criá-lo no aqui e agora, eles desempenham o papel de curadores, influenciando a cena e apresentando a um público mais amplo as cores esquecidas de uma paleta sonora arcaica.
Por que ainda existem músicos de jazz e músicos clássicos quando essa era da música praticamente acabou, saiu do mainstream e todas as suas maiores figuras foram canonizadas? Porque, além de ser apenas mais um disco venerado nos arquivos, a música precisa ser algo vivo, sendo criada agora, por artistas no auge de suas carreiras que se importam com um gênero específico, e a era moderna se beneficia de uma diversidade sonora tão viva — isso torna a troca de influências e a inovação mais prováveis.
Eles nunca serão grandes inovadores, mas podem se destacar dos muitos músicos mais genéricos que, ironicamente, estão presos ao presente e se tornam monótonos na tentativa de criar o novo.
Além disso, essa música é como crack para mim, e ativa todos os interruptores da mente. Pronto.
The Twigs, ao tentar recriar perfeitamente um conjunto específico de bandas de sunshine pop dos anos 60 e 70, não possui identidade própria além da mera referência. É artisticamente vazio de alguma forma e empalidece em comparação com a expressividade das bandas das quais se inspira.
Discordo sinceramente. Embora a cultura da nostalgia seja uma praga, há uma diferença crucial aqui que torna o The Twigs parte da solução — eles ocupam um nicho que ainda precisamos nos dias de hoje.
Para começar, eles são demonstrações vivas de que a essência da música pop dos anos 60 não se tornou inacessível. A complexidade da melodia e a estética podem ser replicadas. Não é uma arte perdida.
O que eles fazem, ao serem verdadeiros estudiosos de uma época, é manter vivas as bandas mais antigas e menos populares na cultura. Não me surpreenderia se os Twigs tivessem sido a primeira apresentação de bandas como Big Star para muitos, e eles constantemente demonstram suas influências, contribuindo para a cultura musical ao apresentá-las aos seus fãs.
Outro problema da cultura da nostalgia, que sufoca o novo, é a forma como ela achata uma era. A nostalgia dos anos 60 ou 70 é mais uma nostalgia por um conjunto específico de elementos daquela época que a cultura considera mais emblemáticos, mesmo que a cultura esteja errada quanto a isso. As pessoas pensam em disco antes de pensarem em tudo que é marrom quando pensam nos anos 70, e pensam nos Beatles e nos Rolling Stones antes da infinidade de outras bandas das quais os Twigs se inspiram. Os Twigs representam a plenitude da era, enquanto a maioria das pessoas apenas arranha a superfície.
Eu também diria que os Twigs se beneficiam da retrospectiva de uma forma que as bandas que eles referenciam não poderiam; porque eles vivem no presente, têm acesso a todo o leque de recursos e sons daquela época e podem descartar as partes que não funcionam. Eles criam versões aperfeiçoadas do som, as melhores e mais refinadas possíveis. Em termos de puro talento artístico, há um toque de mestre na música deles.
Canções como "Gather Round" ou "2 or 3" são construídas com meticulosidade e carinho. Mais do que "uma música que soa como se fosse dos anos 60", ela soa como a forma platônica de tal canção, autêntica à época, mas com todos os seus melhores aspectos amplificados.
Há pessoas para quem a música daquele tempo representa muito do que elas apreciam e que simplesmente não conseguem mais encontrar. O The Twigs representa esse som como algo vivo, em vez de uma relíquia, e ao criá-lo no aqui e agora, eles desempenham o papel de curadores, influenciando a cena e apresentando a um público mais amplo as cores esquecidas de uma paleta sonora arcaica.
Por que ainda existem músicos de jazz e músicos clássicos quando essa era da música praticamente acabou, saiu do mainstream e todas as suas maiores figuras foram canonizadas? Porque, além de ser apenas mais um disco venerado nos arquivos, a música precisa ser algo vivo, sendo criada agora, por artistas no auge de suas carreiras que se importam com um gênero específico, e a era moderna se beneficia de uma diversidade sonora tão viva — isso torna a troca de influências e a inovação mais prováveis.
Eles nunca serão grandes inovadores, mas podem se destacar dos muitos músicos mais genéricos que, ironicamente, estão presos ao presente e se tornam monótonos na tentativa de criar o novo.
Além disso, essa música é como crack para mim, e ativa todos os interruptores da mente. Pronto.
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