Artista: Supay
Álbum: Señales
Ano: 2013
Gênero: Prog folk
Duração: 45:18
Dnilson:Só me lembro vagamente do álbum "El Viaje", mas posso dizer que gosto bastante dessa abordagem, embora também sinta um certo mistério. Essas são as minhas lembranças desse álbum, mas agora temos o terceiro álbum deles (se não me engano), e desde o início, ele prenuncia uma grande jornada (sem qualquer alusão ao álbum anterior). Não pretendo ouvir o álbum inteiro ainda; preciso encontrar um tempo no meu dia para conectar totalmente meus sentidos a este álbum intitulado "Señales". Ouvi apenas a primeira faixa e já posso dizer que é um projeto que vai inspirar qualquer ouvinte de mente aberta.
Em 2012, dissemos que estávamos à procura deste álbum mesmo antes de ele ser lançado. Foi isto que dissemos na altura:
Estamos muito animados para apresentar o novo álbum da incrível banda peruana Supay . Como vocês podem ver nos vídeos, ele tem um som renovado, menos folclórico andino, embora ainda muito presente. A inclusão de sons mais próximos do hard rock moderno, atmosferas bem ao estilo Pink Floyd, teclados mais sinfônicos e menos elementos psicodélicos definem uma banda que transita dentro de um espectro do folclore andino com atmosferas e desenvolvimentos à la Pink Floyd, que lembram o Porcupine Tree .
Se alguém não acredita em mim (e acho que muitos não acreditam, mas isso é outra história), aqui vai uma prévia:
Como eu disse, aqueles que conheciam o Supay antes podem perceber que o estilo da banda mudou bastante, mas não a enorme qualidade demonstrada em seus dois álbuns, que, aliás, foram apresentados neste blog. Uma banda fantástica que continua a evoluir e, com sorte, não vai parar, que seguirá em frente, prometendo-nos grandes coisas no futuro.
As imagens a seguir mostram a banda tocando "Señales" ao vivo, faixa incluída neste terceiro álbum, lançado recentemente no Lima Prog Fest II , em 11 de outubro deste maravilhoso ano de 2012.
Agora, graças à inestimável colaboração do nosso amigo Dnilson, você pode desfrutar deste ótimo álbum. Como nota final e para concluir a apresentação de Señales, deixamos vocês com as palavras do nosso colaborador sempre presente, ainda que involuntário, com sua excelente resenha desta obra:
O grupo peruano SUPAY está de volta, ressuscitando seu som folk-progressivo andino com seu terceiro álbum de estúdio, "Señales" (Sinais). Este trabalho levou muito tempo para ser concluído após um considerável período de hibernação, e agora os sinais de revitalização são claros em todo o repertório do álbum. Lucho Proaño, guitarrista e tocador de quena fundador da banda, se reúne com o tecladista Gustavo Valverde (peça essencial no renascimento deste "diabo do prog andino") e o instrumentista de sopro Williams León, enquanto as forças sonoras de Luis Medina (no baixo) e Carlos Palacios (na bateria) unem forças. No entanto, esse processo de renascimento do SUPAY não foi isento de drama. Johnny Pérez, ex-FLOR DE LOTO, foi o responsável pelos instrumentos de sopro durante a fase inicial de germinação do novo material, mas divergências de abordagem em relação aos conceitos musicais a serem desenvolvidos levaram a uma ruptura na parceria inicial entre Pérez e Proaño. Assim, León retornou ao SUPAY para finalizar o novo material, que foi apresentado pela primeira vez em outubro de 2012 no LIMA PROG FEST. Mas, com uma segunda apresentação do novo álbum em fevereiro de 2013 no Auditório do Centro Cultural Ricardo Palma, o público foi surpreendido com a curiosa notícia de que Johnny Pérez era o novo instrumentista de sopro da banda: descobriu-se que León e o restante da banda haviam tido desentendimentos finais quanto à direção estilística do grupo, resultando em um hiato definitivo entre as duas partes. Dessa forma, o cenário estava pronto para um novo encontro entre todos os músicos envolvidos no início do projeto "Señales".
Nos primeiros meses de 2013, foi lançada uma primeira versão de “Señales”, mas foi apenas no início de dezembro que a edição física definitiva foi apresentada ao público: fruto de um projeto iniciado em 2011. No repertório deste novo álbum, o SUPAY revisita seus dois discos anteriores, apresentando novas versões de 'Alma' (originalmente de “El Viaje”) e 'En El Viento' (originalmente de “Confusión”): a participação de Valverde influencia significativamente o resultado final de ambas as revisitações. No caso de 'Alma', há uma expansão do potencial de esplendor progressivo dos temas centrais, graças ao uso de uma dose maior de magia musical que, em última análise, se traduz em uma calorosa magnificência; No caso de 'En El Viento', a revisitação se transforma em uma verdadeira reconstrução graças à energia extra investida nas expansões temáticas e no uso de cadências jazz-rock nos aspectos predominantes do swing criado pela dupla Medina-Palacios — um vento transformado em um furacão de sons requintados. Como esta nova versão é justamente a faixa que encerra o álbum, esse esplendor renovado é tremendamente eficaz em conferir uma cor explicitamente intensa aos momentos finais de “Señales”. Este álbum é um magnífico retrato sonoro do novo dia que amanhece para o SUPAY, e é justamente a faixa intitulada 'Un Día Vuelve A Empezar' que revela as primeiras imagens. Com a atmosfera de um carnaval andino, as cadências básicas do primeiro tema são estabelecidas, evoluindo logo para um fluxo fluido de vibrações blues-rock, psicodélicas e santanescas dentro de uma gloriosa arquitetura progressiva. O virtuosismo único de Proaño e a engenhosidade vital de Valverde formam a base dupla para o desenvolvimento instrumental abrangente da banda: que jornada progressiva deliciosa!... e por que não poderia ter sido um pouco mais longa? De qualquer forma, o disco continua girando e nos deparamos com a próxima faixa, 'La Fortaleza De Piedra' (A Fortaleza de Pedra), que mergulha mais fundo nos aspectos mais marcantes da ideologia da banda. A sequência dessas duas faixas mostra um conjunto pronto para ser arrebatado pelo entusiasmo da ressurreição, exibindo sua essência com facilidade e eficiência. O que se segue é 'Ancestral', um momento em que o grupo se entrega a um ritual poético sobre a coexistência mágica do passado e do presente na ordem do mundo: percussão e sopros amalgamados em um ritual de evocação a forças transcendentais. Mais tarde vem 'Vision of Eternity', uma faixa de blues-rock introspectiva e sincera, habilmente retrabalhada e embelezada com um estilo de fusão andina que reconhecemos como a essência pura do SUPAY. Neste caso específico, os instrumentos de sopro ficam em segundo plano em relação às orquestrações do teclado, dando lugar à autoridade da guitarra.Mas, sem dúvida, são cruciais quando se trata de fornecer nuances interessantes em momentos estratégicos.
César Inca
O conceito da faixa-título se desdobra em duas partes ao longo do álbum, tornando-se a ligação latente entre todas as ideias e emoções que o repertório busca evocar. A primeira parte, com duração de quase 8 minutos e 45 segundos, oferece uma espiritualidade que é ao mesmo tempo relaxante e introspectiva. A primeira seção central se desenrola em uma confluência mágica de cores místicas de bosques nativos, orquestrações etéreas, linhas de teclado e frases de guitarra flutuantes que remetem a Blackmore, dentro de uma estrutura cerimonial que lembra Pink Floyd e Camel, generosamente infundida com nuances terrosas e incas. Então, pouco depois da marca de quatro minutos e meio, a peça se transforma em um interlúdio distintamente rock, onde a banda evoca novos lampejos de luz, preparando o terreno para a passagem final, onde toda a grandeza espiritual do primeiro tema é renovada em uma coda esplêndida. A segunda parte, uma breve expansão de uma das passagens mais suaves da primeira, marca a estreia de SUPAY numa peça cantada: o tema, centrado na essência da voz e do piano, oferece 2 minutos e 45 segundos de serenidade reflexiva antes da explosão culminante de 'En El Viento'.
Em suma, esta crítica só pode reiterar que “Señales” é um álbum excelente, tanto na concepção musical do seu repertório como nos arranjos e interpretações engenhosos. Este álbum é a prova inegável de que SUPAY manteve um vigor inabalável durante o seu período de hibernação, um vigor que simplesmente tinha de esperar pelo momento oportuno para ressurgir com autoridade e imponência… e esse momento chegou!
A progressão ancestral de Supay
Fundada pelo guitarrista Luis Proaño, um veterano da cena underground de metal de Lima, ávido por explorar novos caminhos musicais, a Supay começou como um power trio. Logo depois, adicionaram o papel de instrumentista de sopro folk, interpretado por Williams León (que não é apenas músico, mas também pintor).
As influências estilísticas do grupo foram moldadas e enriquecidas, inclinando-se para o rock progressivo, graças às subsequentes adições de um tecladista com forte personalidade (Gustavo Valverde) e um segundo instrumentista de sopro. Assim, com a influência de Jethro Tull, Pink Floyd, Genesis, Los Jaivas e El Polen, além de algumas nuances do heavy rock dos anos 70 (Deep Purple), e a força interna nascida da convergência de seis mentes, a Supay já havia forjado sua própria voz única dentro da cena do rock experimental peruano.
Em 2004, lançaram o álbum de estreia da banda, "Confusión", distribuído internacionalmente pela Mylodon Records.
O repertório de “Confusión” se desdobra de forma coesa em torno de uma vitrine de ideias melódicas traduzidas em uma fusão confluente de rock progressivo vigoroso e as cores e cadências características do folclore andino.
Os instrumentos mais proeminentes nos desenvolvimentos melódicos são a guitarra solo e os instrumentos de sopro andinos (quenas, zampoñas, toyos, etc.), embora o que mais se destaque seja a maneira como o sexteto funciona como uma pluralidade homogênea e bem azeitada: cada peça é uma missão empreendida e resolvida de forma estrategicamente unificada.
Após o lançamento promocional de um EP homônimo no início de 2007 como prévia do novo álbum, o álbum completo foi finalmente lançado em meados do mesmo ano sob o título “El Viaje” (A Viagem).
E o que encontramos aqui? Bem, se “Confusión” exibia uma fusão impecável de rock complexo e folclore andino, como a integração da água e da terra na lama, a principal tendência da jornada musical contida em “El Viaje” é aguçar as arestas específicas de cada uma dessas duas fontes, a fim de dar à sua união uma direção mais focada nos contrastes.
A harmonização de ambos os elementos centrais permanece bem-sucedida, mas é abordada com um foco ligeiramente diferente. O resultado é igualmente excelente porque, em última análise, o Supay é um grupo com uma visão clara em suas explorações instrumentais — o conjunto é muito talentoso, cria ideias inspiradas e sabe o que esperar tanto nos momentos de improvisação quanto nas passagens mais distintamente líricas.
Comparado ao seu álbum de estreia, este apresenta uma ênfase mais pronunciada no trabalho de guitarra, enquanto os ventos andinos continuam a evocar estratégias refinadas que complementam a magia ancestral dos Andes com a irreverência estilizada do Jethro Tull.
Mas o Supay não parou por aí. No início de 2013, foi lançada uma primeira versão de "Señales", seu novo álbum.
Dentro do repertório deste novo disco, o Supay revisita seus dois álbuns anteriores, oferecendo novas versões de "Alma" (originalmente de "El Viaje") e "En El Viento" (originalmente de "Confusión").
O papel de Valverde influencia significativamente os resultados finais de ambas as retrospectivas. No caso de "Alma", vemos uma expansão do potencial para o esplendor progressivo nos temas centrais, graças ao uso de uma dose maior de magia musical que, em última análise, se traduz em uma magnificência calorosa. Entretanto, no caso de 'En El Viento', a revisitação se transforma em uma verdadeira reconstrução graças à energia extra investida nas expansões temáticas e no uso de cadências jazz-rock nos aspectos predominantes do swing criado pela dupla Medina-Palacios — um vento transformado em um furacão de sons requintados.
Dado que esta nova versão é justamente a faixa que encerra o álbum, esse esplendor renovado é tremendamente eficaz em conferir uma cor explicitamente intensa aos momentos finais de "Señales", que, em resumo,
pode ser descrito como uma obra excelente, tanto na concepção musical de seu repertório quanto na engenhosidade exuberante de seus arranjos e interpretação.
Este álbum é um sinal inegável de que Supay manteve um vigor inabalável durante seu período de hibernação, um vigor que apenas precisava esperar o momento certo para ressurgir com autoridade e imponência.
Um álbum fantástico, altamente recomendado, mais uma joia latino-americana para enriquecer nossa coleção de discos. Aproveite, é um disco incrível.
Faixas:
1. One Day Begins Again (6:28)
2. The Stone Fortress (5:08)
3. Ancestral (4:00)
4. Soul [nova versão] (7:09)
5. Signs (8:41)
6. Vision of Eternity (5:46)
7. Signs (Part II) (2:44)
8. In the Wind [nova versão] (5:17)
Formação:
- Carlos Palacios / Bateria
- Luis Medina / Baixo
- Gustavo Valverde / Teclados e Instrumentos Virtuais
- Luis Proaño / Guitarra
- Williams León / Instrumentos de Sopro Andinos
Artista: Supay
Álbum: Signales
Ano: 2013
Gravadora: Mylodon Records
Catálogo: MyloCD104
Lançamento: 2014
País: Chile
Código de barras: 1252000014104
Faixas: 8
Matriz: 29809
Código SID de masterização: IFPI L701
Código SID
do molde : IFPI QB66 *******************************
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