Piano Concerto No. 17 in G Major, K. 453 Piano Concerto No. 20 in D Minor, K. 466 Piano Concerto No. 21 in C Major, K. 467 'Elvira Madigan' Piano Concerto No. 23 in A Major, K. 488 Regente: Alfred Wallestein
Piano Concerto No. 24 in C Minor, K. 491 Regente: Josef Krips
Artista: Shady Lady Origem: EUA Álbum: Raving Mad Ano de lançamento: 2004 (gravado entre 1970 e 1972) Gênero: Glam Rock Duração: 46:46
Pioneiros do glam rock californiano. Mais Slade do que Sweet... O vocalista é simplesmente magnífico. Não se sabe ao certo por que eles não lançaram nenhum álbum...
Tracks: Recorded in 1970-1972. Songs written by Stefen Shady and John Christian except where noted. 01. Night Witch - 2:57 02. Circle Of Fools - 3:37 03. All Night Long (Stefen Shady, John Christian, Gerhard Helmut) - 5:37 04. It's No Crime - 5:00 05. Save Me - 6:23 06. Spin The Disc - 3:49 07. Stranger - 3:17 08. The Move - 4:00 09. Down To Dirty - 4:13 10. Raving Mad - 7:53
Personnel: - Stefen Shady - vocals, harmonica, percussion, producer - John Christian - guitars, vocals, producer - Leonard Denault - guitars - Gerhard Helmut - bass - Billy McCartney - drums + - John Hobbs - piano - Genya Ravan - backing vocals (09) - Bobby Whitlock - Hammond organ (07) - Malcolm Cecil - synthesizer (10) - Max Byfuglin - producer
Artista: The Kids Origem: Bélgica Álbum: Naughty Kids Ano de lançamento: 1978 Gênero: Punk Rock Duração: 29:01
Tracks: All songs written by Ludo Mariman. 01. Jesus Christ (Didn't Exist) - 2:58 02. Don't Wanna Be A Fat Boy - 1:50 03. We Are The Prisoners - 1:41 04. Radio, Radio - 2:28 05. No Monarchy - 2:26 06. Through The Night - 3:19 07. Dead Industry - 2:30 08. Run Away - 1:49 09. Razor Blades For Sale - 1:43 10. Sixteen - 2:29 11. Naughty Boys - 2:21 12. Sex Queen - 1:34 13. Rock Over Belgium - 1:53
Personnel: - Ludo Mariman - lead vocals, guitar - Luk Van De Poel - guitar - Eddy De Haes - drums, vocals - Danny De Haes - bass + - Leo Caerts - producer
Com o álbum Eye In The Sky , o Alan Parsons Project alcançou um enorme impacto comercial, conquistando seu maior sucesso nos Estados Unidos com a faixa homônima, cantada por Eric Woolfson. Isso causou um problema para a dupla, já que a gravadora queria que o cofundador se tornasse o único vocalista, visto que ele agora era o cantor em dois dos hits do grupo. Obviamente, essa não era a opinião de Parsons e Woolfson, que sentiam que o projeto precisava de outras vozes. Além disso, Woolfson se sentia mais confortável como compositor do que como cantor. E não se pode culpá-lo, já que suas habilidades vocais eram inferiores às de Lenny Zakatek ou Colin Blunstone, com quem colaboravam regularmente. Um acordo foi alcançado, e nada menos que quatro das oito faixas de Ammonia Avenue contam com vocais, incluindo os dois singles.
Focando nos excessos da ciência industrial, o álbum abre com "Prime Time", de Woolfson. O som característico da banda, suave, ligeiramente etéreo e com um toque funk, está presente, com o baixo proeminente de David Paton e as belas texturas de guitarra de Ian Bairnson. Não seria surpreendente, no entanto, se Stuart Elliott fosse substituído por uma bateria eletrônica nesta faixa. Woolfson parece estar aprimorando seu talento vocal, mesmo que suas habilidades ainda sejam um tanto limitadas, e, nesse aspecto, a presença de vocais de apoio cuidadosamente elaborados enriquece muito a canção. É certamente muito cativante, com um refrão que eleva o ouvinte de forma encantadora. É sempre um prazer ouvir Lenny Zakatek novamente, e "Let Me Go Home", a primeira de suas duas faixas no álbum, traz uma pegada rock distinta com guitarras proeminentes (e uma bateria de verdade). Mais uma vez, a faixa-título é muito cativante e merecia um lançamento como single, destacando mais uma vez o grande talento vocal deste agora veterano membro da banda. Com forte influência da New Wave, "One Good Reason" marca o retorno de Woolfson. Embora alguns possam não apreciar o som carregado de sintetizadores e falte algo para torná-lo verdadeiramente memorável, o resultado é, ainda assim, bastante agradável.
Presente em todos os álbuns do projeto desde Eve , Chris Rainbow apresenta a primeira balada do álbum com "Since The Last Goodbye". É verdade que ela não deixa uma impressão duradoura, principalmente porque sua sonoridade eletroacústica, que lembra os Bee Gees do final dos anos 60, rapidamente descamba para o sentimentalismo excessivo. O single de sucesso do álbum é o seguinte, "Don't Answer Me", uma faixa que evoca o pop opulento produzido e composto por Phil Spector nos anos 60. Essas referências não são coincidência, e vale lembrar que, na primeira metade dos anos 80, esse tipo de som retrô havia recuperado certa popularidade (como evidenciado pelo sucesso de "An Innocent Man ", de Billy Joel, no ano anterior). Pessoalmente, não é minha faixa favorita do álbum, mas é inegavelmente bem elaborada e sua melodia é bastante cativante. Prefiro "Dancing On A Highwire", uma faixa típica do Project Pop/Rock que demonstra o talento dos músicos e o senso melódico dos compositores. Além disso, conta com os vocais etéreos de Colin Blunstone (do The Zombies). O que mais se poderia pedir?
O retorno de Zakatek, talvez? Ele volta com "You Don't Believe", que já havia aparecido na coletânea da banda lançada no ano anterior. A faixa também privilegia atmosferas sintetizadas, mas menos pronunciadas do que em "One Good Reason", com um ritmo à la Pink Floyd que lembra The Wall abrindo caminho entre camadas de teclados. A instrumental "Pipeline" evoca os anos 70, não fosse a presença de um saxofone suave. Simples em sua concepção e meticulosamente arranjada, é um respiro agradável antes da faixa final, "Ammonia Avenue", uma balada ao piano interpretada por Woolfson que se torna vibrante e mais épica. Pode-se pensar nas faixas pop mais progressivas do Supertramp, exceto que este é definitivamente o som e o estilo do Alan Parsons Project. Talvez seja um pouco bombástico quando os metais entram, mas não se pode negar que causa impacto.
Ammonia Avenue foi, portanto, mais um sucesso artístico para o Alan Parsons Project, que estava definitivamente em ascensão na primeira metade da década de 80. No entanto, permaneceu sendo o último grande sucesso comercial do projeto, que logo começaria a declinar.
Títulos: 1. Prime Time 2. Let Me Go Home 3. One Good Reason 4. Since the Last Goodbye 5. Don't Answer Me 6. Dancing on a Highwire 7. You Don't Believe 8. Pipeline 9. Ammonia Avenue
Músicos: Eric Woolfson: Teclados, vocais; Alan Parsons: Teclados; Ian Bairnson: Guitarra; David Paton: Baixo; Stuart Elliott: Bateria ; Lenny Zakatek: Vocais ; Chris Rainbow: Vocais; Colin Blunstone: Vocais; Mel Collins: Saxofone; Andrew Powell: Arranjos
Em meados da década de 70, o SWEET estava no auge do sucesso. Seus dois álbuns anteriores, Sweet Fanny Adams e Desolation Boulevard, haviam sido bem-sucedidos tanto na Grã-Bretanha quanto nos EUA. Além disso, o grupo, liderado por Brian Connolly, havia acumulado uma coleção impressionante de sucessos desde 1971 (só na Alemanha, eles alcançaram sete músicas em primeiro lugar entre 1971 e 1974).
Enquanto aguarda o lançamento de seu próximo álbum, SWEET ocupou o espaço com o lançamento de Strung Up , um álbum meio ao vivo, meio compilação, que permite aos fãs esperar um pouco e ter algo para ouvir.
A parte ao vivo do álbum apresenta sete faixas gravadas ao vivo no show da banda no Rainbow Theatre, em Londres, no dia 21 de dezembro de 1973. Essas faixas demonstram o quão formidável a banda era no palco. A versão impactante do clássico "Hell Raiser" mostra claramente a energia do grupo inglês, entregando uma performance poderosa, assim como "Need A Lot f Lovin'", um lado B, e "Rock n' Roll Disgrace", uma de suas faixas menos conhecidas, mas tão viril quanto cativante. O SWEET também apresentou "Burning/Someone Else Will", um medley pesado, cru e repleto de testosterona, onde os músicos se soltaram sem restrições. "Done Me Wong Alright" aparece em uma versão estendida na qual os músicos se envolvem em uma jam session espontânea e interminável, com muita improvisação. A banda SWEET também fez um cover de "The Man With The Golden Arm", tema do filme " O Homem do Braço de Ouro", de Otto Preminger, com Frank Sinatra, Eleanor Parker e Kim Novak, lançado em 1955. A versão apresentada aqui é puro Rock n' Roll, com destaque para o baixo vibrante e o solo de bateria.
Quanto à seção de compilações, há várias faixas gravadas desde 1973. Entre elas, alguns clássicos essenciais do grupo, como "Fox On The Run", um dos sucessos de 1975 (1º lugar na Austrália, Alemanha e África do Sul, 2º no Canadá, Grã-Bretanha, Irlanda, Noruega e Holanda, 3º na Áustria e Nova Zelândia, 5º nos EUA, 10º na Suécia e Finlândia), "Ballroom Blitz", "The Six-Teens", "Blockbuster", "Set Me Free", um Heavy Metal alto, furioso e acelerado que demonstra que o SWEET sabia como arrasar, e também "Solid Gold Brass", uma faixa Hard/Glam dos anos 70 que faz você bater o pé e, como bônus, tem um refrão cativante cantado em coros. Também estão incluídas "Action", que aparece aqui em uma versão ligeiramente mais curta que a original, com um final abrupto, bem como faixas nunca antes gravadas em um álbum, como "Miss Demeanour", um Hard Rock de andamento médio firmemente enraizado em meados dos anos 70, com vocais de apoio proeminentes no refrão, músicos se soltando em um solo improvisado com um baixo que responde instantaneamente à guitarra incendiária, e "Burn On The Flame", também tipicamente dos anos 70. Na verdade, a única faixa verdadeiramente inédita nesta compilação é "I Wanna Be Committed", uma música Hard/Heavy em sintonia com o contexto da época, impulsionada por vocais de apoio Glam tão selvagens quanto exuberantes, um solo de guitarra hipnótico e que pode ser descrita como agradável, embora não esteja exatamente no mesmo nível dos clássicos do SWEET (vamos com calma!).
Esta coletânea incomum teve um lançamento único: no Japão, foi lançada pela Capitol com o título Anthology ; na Itália, dois discos separados foram lançados (a versão de estúdio foi simplesmente intitulada Strung Up , e a versão ao vivo foi lançada em 1976 como Live In England ). Voltando ao conteúdo de Strung Up , é uma audição agradável, certamente contendo um bom número de faixas. Dito isso, sempre se poderia questionar a ausência de clássicos como "Teenage Rampage", "Little Willy" e "Wig-Wam Bam", ou o fato de que a parte ao vivo desta coletânea inclui apenas parte do show no Rainbow Theatre de Londres e não a totalidade, especialmente porque nenhum álbum ao vivo do SWEET havia sido lançado até então. De qualquer forma, esta coletânea manteve os fãs ansiosos e vendeu principalmente nos países nórdicos (4º lugar na Suécia, 12º na Noruega), na Alemanha e na Áustria (respectivamente, 17º e 10º lugares nesses países), bem como na Austrália, onde alcançou o 10º lugar.
Lista de faixas : 1. Hell Raiser 2. Burning/Someone Else Will 3. Rock 'n' Roll Disgrace 4. Need A Lot Of Lovin' 5. Done Me Wrong Alright 6. You're Not Wrong For Lovin' Me 7. The Man With The Golden Arm 8. Action 9. Fox On The Run 10. Set Me Free 11. Miss Demeanour 12. Ballroom Blitz 13. Burn On The Flame 14. Solid Gold Brass 15. The Six Teens 16. I Wanna Be Committed 17. Blockbuster
Formação : Brian Connolly (vocal), Andy Scott (guitarra), Steve Priest (baixo), Mick Tucker (bateria)
