DESIERTOART: MÚSICA, COSMOS E RAÍZES DO NORTE DO CHILE

 DesiertoArte  é o nome artístico do projeto solo do chileno  Javier Castro Figueroa . Compositor, multi-instrumentista, professor de música e técnico de instrumentos, Javier também é baixista da banda do grande  Mauricio Redolés . Da mesma forma, há quase duas décadas faz parte de um grupo chamado “Let It Band”, com o qual executam versões dos  Beatles  com arranjos acústicos e encenação teatral. Resumindo, um homem que respira e vive música.

Embora  DesiertoArte  já exista há mais de duas décadas, a inclinação de Javier pela música remonta ao final dos anos 80. Aos 15 anos tocava bateria com amigos da escola e do bairro, recebendo um importante impulso do companheiro e músico Rodrigo Morales. . Com gostos diversos como hard rock, heavy metal, folk, fusion music, pop e música erudita, seus primórdios foram marcados por músicas sem rótulos definidos.

Ao mesmo tempo, Javier tinha um interesse crescente pelo cosmos. Desde criança olhava para o céu noturno, numa época em que a poluição luminosa ainda não o impedia de apreciar as estrelas. A série de Carl Sagan e a experiência de ver imagens estelares com música de fundo seriam decisivas nesta inspiração. Com isso, o som eletrônico caiu como uma luva. As influências de figuras como  Jean-Michel Jarre ,  Vangelis  e  Kitaro  estiveram presentes em seus primórdios, ao que mais tarde se tornariam evidentes influências da música eletrônica alemã ( Kraftwerk ,  Tangerine Dream ). A experiência cinematográfica de sua sonoridade também estaria presente, principalmente de  John Williams .

Da mesma forma, Javier cultivou um grande gosto pela música étnica. Tendo crescido em áreas com vista privilegiada para a Cordilheira dos Andes, não demorou muito para se interessar pelos instrumentos típicos do altiplano. Ao investigar, adquiriu também seus primeiros instrumentos, como quenas, flautas de pã, charango, tarkas e um que influenciaria muito seu trabalho: a ocarina. Por isso bandas como  Los Jaivas, Quilapayún  ou  Inti Illimani  também foram importantes na consolidação do  estilo DesiertoArte .

Com tudo isso, conseguir cursar Pedagogia em Artes Musicais não era apenas um resultado esperado, mas necessário. Como se, no mesmo firmamento que observa desde criança, estivesse escrita a sua ligação com a música, o cosmos e a terra.

Carreira de DesiertoArt

Desde sua época de estudante universitário, Javier lançou 11 álbuns entre 2003 e 2022 sob seu projeto  DesiertoArte . Todas elas, obras onde deixou a sua marca baseadas no seu amor pela música, pela astronomia, pela natureza e pela cultura das terras altas. Seus trabalhos foram publicados de forma independente, colocando todo esse amor na própria embalagem. Assim, Javier fica ainda encarregado da montagem e montagem dos discos, salvaguardando um trabalho absolutamente pessoal.

Capas de “Desierto” (2003), “Elki” (2004) e “Contemplaciones” (2006).

O primeiro álbum do  DesiertoArte  foi intitulado  Desierto , lançado em 2003. Aqui podemos ver reminiscências claras da música eletrônica alemã, representando diretamente o cosmos. Especialmente inspiradora é a vista do céu do norte do Chile, estabelecendo uma autêntica viagem entre galáxias em toda a sua extensão graças ao uso extensivo de sintetizadores.

Seu próximo álbum, intitulado  Elki  (2004), investiga a relação entre o cosmos e a terra (entendida como o território, o solo, a água e seu povo). Porém, desta vez, focando mais no local de onde é observado: a contemplação do próprio firmamento.

Contemplações  (2006) estabelece uma ligação entre a alma, o deserto e o cosmos. A adição de sons de água corrente confere-lhe uma sensação de reflexão e meditação que não havíamos encontrado nos seus dois trabalhos iniciais.

Covers de “Peixes” (2007), “Cruz del Sur” (2009) e “Horizontes” (2018)

Piscis  (2007), por sua vez, vai direto à alma, utilizando as influências étnicas que perpassam a sonoridade de suas seis faixas. Cruz del Sur  (2009), por sua vez, regressa integralmente ao cosmos, com atmosferas mais densas que preenchem todo o espaço sonoro. Isto é claramente perceptível em faixas como “Orion Nebula” ou “Pléiades”, que novamente soam com uma orientação semelhante ao seu primeiro trabalho. Embora na sua estreia já se inspirasse neste tema, este foi o seu primeiro álbum dedicado a um observatório (o Observatório Cruz del Sur, em Combarbalá), onde compôs toda a música.

Após este álbum, Javier teve um hiato de oito anos. Uma fase difícil da sua vida, em que até teve que vender vários dos seus instrumentos. Porém, como ele mesmo diz, “das grandes decepções vem a boa música”. Em 2014 voltou a tocar com uma banda, e aos poucos foi recuperando equipamentos parecidos com os que tinha, para preservar seu som. Desde então, a música, a natureza e o cosmos permitiram que as feridas cicatrizassem. Javier destaca ainda o apoio de “Rodrigo Hiza e Bernardo Córdova juntamente com o da minha sócia Mónica, que tem sido um pilar muito importante em tudo o que é DesiertoArte”.

Desta forma, em 2018 editou  Horizontes . Este foi o regresso, numa obra de duas vias, que reconecta a terra com o universo.

Capas de “Eclipses” (2019), “Sendero Cósmico” (2020) e “Sereno” (2021)

Em 2019 editou  Eclipses . Com clara inspiração estelar, este álbum foi lançado no mesmo dia do eclipse solar de 2019, no Observatório Collowara (que se traduz como “morro de estrelas” na língua Aymará), localizado em Andacollo. Essa experiência estaria vinculada ao seu próximo trabalho, intitulado  Sendero Cósmico  (2020), em que sua peça principal se intitula “Collowara… Sendero Cósmico”. Da mesma forma, a faixa de encerramento (“Cielo Sur”) seria dedicada ao Observatório homônimo, em Alcohuaz.

Sereno  (2021), por fim, direciona sua inspiração para a água, da força do mar à calma das suaves cortinas de água de um riacho, num álbum que conecta a música com as mais sensíveis fibras humanas.

Novidades do DesiertoArte

Nos últimos anos, Javier Castro reuniu um conjunto considerável de instrumentos com os quais está fazendo novas músicas. Ele extrai seu som principalmente de um Roland XP10, um Casio CT-S400, um Yamaha SK10 de 79 e, claro, do primeiro teclado que seus pais lhe deram, um Yamaha PSR19. Nas palavras de Castro, “muito simples, mas foi o meu ponto de partida”. Soma-se a isso a versatilidade do Microkorg. Junto a isso, conta com ocarinas em diferentes afinações, feitas pelas  Ocarinas Arcoíris de Quilpué,  flautas doce da marca  Aulos , além de quenas e flautas de pã feitas pelo artesão José Luis Matus, falecido recentemente.

Com este equipamento,  DesiertoArte  lançou dois álbuns em 2022: “Paisajes Estelares” e “Ruta Ancestral”. Ambos, de alguma forma, desenvolvem de forma paralela, mas complementar, duas das grandes inspirações de Javier Castro.

« Paisagens Estelares» e «Rota Ancestral». Ambos de 2022.

Sobre  Paisajes Estelares , Javier diz-nos: “é inspirado no cosmos, e há temas dedicados a grupos ou Observatórios Astronómicos. Há também algumas músicas que fiz para um programa chamado  La Noche del Misterio , no  La Voz del Norte , apresentado por um grande jornalista, Cristián Riffo, que também é pesquisador ufológico. Nele há bastante predominância de teclados e sintetizadores, além de um recurso que tenho utilizado recentemente: o  Vocoder . Há temas muito espaciais, alguns mais rítmicos e outros diretamente ambientais, muito suaves.”

Por sua vez,  a Rota Ancestral  se define a partir da Mãe Terra. Nas palavras de Javier: “há uma ligação muito estreita com a Pachamama e os marcos arqueológicos. Estávamos visitando  Rincón las Chilcas , nos arredores de Combrabálá. Um local repleto de petróglifos, algo muito inspirador, num ambiente muito tranquilo. Junto com isso, visitamos uma  fazenda de gado leiteiro Inca  escondida no Vale do Elqui, a caminho do Passo de Águas Negras (Comuna da Vicunha). Foram necessárias três viagens para localizá-lo e foi um momento intenso percorrê-lo. Por isso, a música desta obra é executada com Ocarinas, Charango, Quenas, Zampoñas e teclados entre outros acessórios, tem um ambiente muito típico da música serrana. Há também uma experiência em que afinei um bandolim como bandola e compus uma melodia inspirada em canções aimarás.”

Em suma,  DesiertoArte  representa uma proposta musical (e porque não dizê-lo, filosófica e espiritual também) genuinamente enraizada na natureza e nas próprias experiências do autor. A sensibilidade com que retrata diferentes paisagens e estados de espírito faz deste projeto um dos grandes representantes da experimentação eletrónica da atualidade.