Tamam Shud - Evolution (Aussie Psychedelic Rock 1969 + Bonus)

 

No final dos anos 60, o diretor Paul Witzig viajou pelo mundo, com uma câmera de 16 mm a reboque, filmando imagens silenciosas de alguns dos melhores surfistas da Austrália no costas do Norte de África, Porto Rico, França e Portugal, bem como em locais por toda a sua terra natal. O resultado final foi Evolution, e embora o IMDb não liste nenhum trabalho de Witzig além de ser operador de câmera no clássico documentário de surf de Bruce Brown, The Endless Summer, os entusiastas do esporte contam uma história notavelmente diferente.

Evolution é considerado pelos aficionados como um dos filmes de surf cruciais por algumas razões, a principal delas é a falta de diálogo e como Witzig permitiu que a habilidade de seus temas e a profundidade de sua trilha sonora guiassem a narrativa. Como uma das bandas contratadas para a trilha sonora, Tamam Shud criou um material digno de um álbum, composto a partir de projeções das imagens brutas que Witzig coletou em suas filmagens. Não é um filme que eu tenha visto, nem está disponível fora dos bootlegs de VHS, mas se a música aqui servir de indicação, estou convencido.

Tamam Shud (que significa 'o fim' em persa, assim afirma o encarte) existiu em uma encarnação anterior como Sunsets, e o vocalista Lindsay Bjerre foi contratado para escrever música original para o documento de surf anterior de Witzig, The Hot Generation. A natureza dessa relação de trabalho deve ter sido de confiança, já que é difícil imaginar um filme inteiro sendo tão inegavelmente legal para uma psicologia pesada. A banda de Bjerre (Zac Zytnik na guitarra, Peter Barron no baixo e o baterista Dannie Davidson) foi acompanhada em estúdio por Peter Lockwood e Michael Carlos da banda Tully, cuja música do grupo também apareceu em Evolution. Embora sua música soe um pouco fora do momento para a data de estúdio de 1969, suas estruturas de blues e arranjos completos e animados sobrevivem a qualquer tipo de envelhecimento sério para todos, exceto para o colecionador mais detalhista.

Pedaços da história do rock underground da Austrália só agora estão se tornando conhecidos pelo público mundial, com a série de relançamentos de dinamite da Aztec e compilações de longa data dos primeiros grupos do Lobby Loyde, como os Wild Cherries, vindo à tona. Dito isso, não parece haver muita menção histórica ao Tamam Shud, mesmo nos nichos de discos dos colecionadores, e nenhuma reedição anterior, exceto uma oferta do selo Radioactive de legalidade duvidosa. A evolução deveria fazer bem em corrigir esse erro. Este é um álbum surpreendente, selvagem e de som livre, impregnado de Beatles e Hendrix da maneira certa, assim como é inspirado no sol, no surf e na areia, especialmente na areia, como a produção orgânica e corajosa do Evolution oferece. a sensação de trituração granular entre os dedos dos pés. O fuzz grande, arredondado e repleto de feedback nas guitarras aqui é surpreendente, com um corpo oco ou possivelmente origem acústica que abre caminho na composição de minuetos lentos e evocativos como 'I'm No One' e 'Jesus Guide Me , & e ondas por todo o coração e veias das faixas mais pesadas que os cercam. Há muitos erros na execução, mas de alguma forma eles apenas contribuem para o caráter dessas faixas, que fluem dos intérpretes com a mesma facilidade com que respiram. As músicas soam como se tivessem acabado de ser escritas, enquanto as melodias sobem nas escalas com ansiedade antes de se fixarem em passagens de baixo e solos líricos expressivos. O tenor claro e alto de Bjerre, que conta a maioria das músicas aqui, se encaixa de forma impressionante ao lado dos tons de guitarra, com um pouco de qualidade yodeling em pontos que o colocam na classe de belters como Roger Chapman, do Family, mas com um toque mais palatável, alcance menos maníaco. 

Ele ainda é capaz de soltar um ou dois gritos, mas não é para onde ele está indo, então, quando isso acontece, torna o momento muito mais justo. Além disso, ele sabe quando se conter e deixar as guitarras falarem, enquanto linhas graciosas abrem seu pára-quedas em uma dispersão psicodélica selvagem e de bom gosto. Como um grupo, seu álbum se apresenta como um rock beatífico e sem esforço, uma jam session bem-sucedida e não excessiva, com um caráter incrível e uma onda única, chegando ao ponto de imbuir a guitarra de surf com algo mais moderno e até mesmo progressivo. , influências, como sugere a tensão criada no encerramento do álbum 'Too Many Life'. Esta reedição japonesa de Evolution, parte da série de trilhas sonoras de surf da EM Records, inclui o EP Bali Waters de 1971, três músicas mais limpas com o toque progressivo em destaque. Bjerre soa tão forte quanto no álbum, mas a banda é um pouco mais controlada, com um polimento que ainda evoca um espírito surfista. Essas três faixas são boas, mas não tão gloriosamente tocadas quanto o álbum, como se o grupo estivesse esperando o crescimento de sua carreira. Ainda assim, não é uma má maneira de terminar um álbum tão satisfatório, uma verdadeira surpresa numa época em que centenas de reedições psicológicas de qualidade quase aleatória surgem a preços ridículos. É bom rolar com um vencedor de vez em quando.

01. Music Train (03:52)
02. Evolution (02:45)
03. I'm No One (02:08)
04. Mr. Strange (02:34)
05. Lady Sunshine (04:39)
06. Falling Up (02:48)
07. Feel Free (03:12)
08. It's a Beautiful Day (02:53)
09. Jesus Guide Me (03:53)
10. Rock on Top (02:49)
11. Slow One and the Fast One (06:58)
12. Too Many Life (03:04)

Bonus Tracks "Bali Waters EP (1972)
13. Bali Waters [Bali Waters EP 1972] (06:14)
14. Got a Feeling [Bali Waters EP 1972] (02.37)
15. My Father Told Me [Bali Waters EP 1972] (03:47)

Extra Bonus "Taman Shud - Goolutionites and The Real People" (1969)
01. Goolutionites Theme  04.54
02. They´ll Take You Down On The Lot  03.42
03. I Love You All  09.07  
04. Heaven Is Closed  05.14
05. A Plague  02.43
06. Stand In The Sunlight  02.22
07. Take A Walk On A Foggy Morn  07.16

MUSICA&SOM