quinta-feira, 10 de abril de 2025

THE HEADS: NO TALKING JUST HEAD (1996)

 



1) Damage Iʼve Done; 2) The King Is Gone; 3) No Talking Just Head; 4) Never Mind; 5) No Big Bang; 6) Donʼt Take My Kindness For Weakness; 7) No More Lonely Nights; 8) Indie Hair; 9) Punk Lolita; 10) Only The Lonely; 11) Papersnow; 12) Blue Blue Moon.

Veredito geral: Enganoso na aparência e longe da perfeição, mas ainda assim uma lembrança agradável do clima musical saudável de meados dos anos noventa.

Uma péssima, péssima, péssima decisão promocional gerou um resultado previsível: No Talking Just Head está para sempre gravado na consciência popular como uma tentativa grosseira de lucrar com o nome de uma banda cuja existência sem David Byrne faz tanto sentido quanto a existência do The Kinks sem Ray Davies, ou do King Crimson sem Robert Fripp (faço essas analogias específicas para apontar que Ray, Robert ou David não eram os únicos ingredientes que importavam, mas certamente eram o único e insubstituível ingrediente). No entanto, se esquecermos o título do álbum, ou sua gama de cores que claramente lembra o estilo de True Stories , a verdade surgirá bem rápido — na realidade, este é, claro, apenas um álbum do Tom Tom Club que tenta se levar um pouco mais a sério do que nunca.

Suponho que Tina, Chris e Frantz estivessem todos sentindo falta daqueles doces dias de fama e fortuna, e nem a carreira de Jerry nem a do Tom Tom Club pareciam mostrar qualquer promessa comercial — razão pela qual recorreram a esse gesto um tanto sem graça, e o tiro saiu pela culatra: não só o álbum foi criticado de forma brutal por praticamente todos os críticos importantes, como também se envolveram em litígio com Byrne quando tentaram sair em turnê para promovê-lo. "Como desfaço o dano que causei?", diz o refrão da primeira música, quase profeticamente. Bem, o tempo cura certas feridas, e devemos olhar para o disco sem preconceitos. Afinal, apesar de toda a genialidade de Byrne, o homem não é impecável, e a agudeza e a profundidade de seu talento já haviam diminuído no final dos anos 80/início dos anos 90, e não há absolutamente nenhuma garantia de que mesmo uma reunião completa do Talking Heads por volta de 1996 pudesse ter sido um sucesso. De certa forma, eu poderia até me sentir estranhamente mais contente por ter esse disco para ouvir do que, digamos, outro clone do Naked , e muito menos uma mistura do Tom Tom Club com a melancolia fraca de David Byrne .

A decisão mais estranha aqui foi relegar todas as partes vocais a um conjunto de estrelas convidadas em vez de cantá-las sozinhos — apesar de Tina e Jerry serem cantores talentosos; talvez eles temessem que ter Tina arrulhando ou cantando rap em qualquer uma dessas músicas tornasse a associação com o Tom Tom Club muito óbvia, não tenho ideia. Para fazer com que os convidados se sentissem mais em casa, os "Heads" os deixaram compor suas próprias letras na maior parte do tempo. Os próprios convidados variam de velhos amigos dos tempos clássicos da New Wave, incluindo Debbie Harry, Richard Hell e Andy Partridge, a heróis mais jovens como Shaun Ryder do Happy Mondays, Johnette Napolitano do Concrete Blonde e Ed Kowalczyk do Live. Essa randomização provocou a segunda acusação mais comum contra o disco — que ele não tem direção e não tem ideia do que deveria fazer — mas acho, com toda a honestidade, que isso não é muito justo.

Quer dizer, certamente não tem um senso de direção claro, mas o Álbum Branco também não tinha , e normalmente não o consideramos um problema sério. No Talking Just Head é apenas uma coleção panorâmica de músicas que soam muito de sua época, refletindo ecos de tudo, desde a cena britânica de Madchester até a cena do rock universitário americano. Algumas são ruins, outras são razoáveis, mas parece haver um ar geral de depressão, desilusão e sarcasmo inexpressivo nos procedimentos — tornando-os mais pesados ​​e menos divertidos do que um disco comum do Tom Tom Club. Portanto, é realmente enganoso dizer que todo mundo simplesmente entrou no estúdio de gravação sem nenhum plano de ação. Mas, é claro, com tantas variáveis ​​diferentes, seria irracional esperar consistência também.

Pessoalmente, acho que as partes mais "sombris" e menos dançantes do disco funcionam bem. A faixa-título, entregue a Debbie Harry, é um pequeno destaque — um electrofunk sombrio, lento e industrializado, sobre o qual Harry entrega uma ameaça prolixa e infernal, aberta a todos os tipos de interpretação (vingança de um namorado infiel? desumanização e submissão mental da sociedade ao Big Brother? de qualquer forma, é um pouco divertido ouvir Debbie Harry dizer "lubrifique bem, trabalhe para frente e para trás, sem falar, apenas a cabeça" para sua vítima imaginária). Assim como as duas músicas anteriores — "Damage I've Done", cantada por Napolitano com um riff de baixo profundo, estilo Nirvana, culminando em um refrão estridente, mas cativante; e ``The King Is Gone'', com Michael Hutchence do INXS — a faixa mais rock do álbum, que soa como se fosse uma gravação descartada dos Rolling Stones do último período. Não busca muito: só quer ser um pouco vulgar, um pouco ameaçadora e um pouco bizarra, e é exatamente isso que consegue.

Com o passar do tempo, músicas diferentes produzem impressões diferentes, e muito vai depender se você acha certos clichês da cena alt-rock/dance-rock de meados dos anos noventa irritantes ou não — por exemplo, acho que a tentativa de casar grunge, trip-hop e aquela pegada do Guns'n'Roses em ``Don't Take My Kindness For Weakness'', liderada por Shaun Ryder, é bem abismal, mas acho ``Indie Hair'', cantada por Kowalczyk, uma tentativa bastante fofa e cativante de emular o som clássico do início do REM (e aquele riff arpejado de abertura é na verdade mais cativante do que a maioria absoluta das músicas do REM!). Acho que Maria McKee faz um péssimo trabalho na música dançante tecnófila "No Big Bang", mas Malin Anneteg faz um bom trabalho em "No More Lonely Nights", cujo arranjo frio e distante lembra um pouco o Kraftwerk da era Man Machine . Não gosto da música de Andy Partridge (parece muito com uma música adulta contemporânea intencionalmente estranha), mas gosto de "Punk Lolita", porque o que pode ser mais divertido do que Tina e Debbie unindo forças para pintar um retrato sarcástico de si mesmas em rap?

Todas essas escolhas poderiam ser revertidas dependendo do gosto pessoal, e isso é bom — dificilmente há consenso sobre este disco, o que significa que ele está longe de ser o desastre universal que sua reputação afirma ser. É bizarro, diverso e consegue ser divertido na maior parte do tempo, se não o tempo todo. Basta lembrá-lo como parte da discografia do Tom Tom Club, em vez da discografia do Talking Heads, e tudo ficará bem. 





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