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Bandas como Steely Dan e The Doobie Brothers e artistas como Michael Jackson deixaram claro o quão forte era a sinergia dos instrumentistas de estúdio em seus sons. Quanto mais eles conseguiam adaptar seus sons à personalidade de um artista, mais eles conseguiam expandir seu próprio som. Quando o baterista Alex Acuna, o saxofonista Ernie Watts, o tecladista Don Grusin, o baixista Abraham Laboriel, o percussionista Steve Foreman e o próprio Captain Fingers, Lee Ritenour, se juntaram para esta sessão única em 1979 sob o nome Friendship, toda essa experiência simplesmente se encaixou.
Começando com o piano melódico e staccato de Grusin, "Bullet Train" traz à tona a variedade mais pesada e grooveada do jazz funk da Costa Oeste, com cada um dos músicos inventando novas melodias de uma forma verdadeiramente democrática. "Tighten Up" é a minha favorita aqui – um funk com baixo sintetizado, no estilo Headhunters. A situação leva o então popular estilo caribenho/reggae a uma linguagem semelhante, enquanto "Let's Not Talk About It" é uma faixa feroz de fusão, com a linha de baixo de Laboriel soando como se, tenho certeza, Super Mario Bros. tivesse sido usada como base para parte de sua trilha sonora. "Here Today, Here Tomorrow" tinha um groove mais soul/pop, enquanto "Waterwings" tem um sabor afro-latino muito percussivo que nunca tira os olhos do prêmio que Steve Foreman lhe oferece. A hora de Ernie Watts brilhar chega em "The Real Thing" — um dos melhores solos que já ouvi dele.
Considerando a óbvia linhagem instrumental desses músicos? Comecei este álbum no piloto automático, considerando que seria um álbum impecavelmente tocado. No entanto, música bem tocada e música com soul atingem seu auge quando são mutuamente exclusivas. Às vezes, um artista com uma atitude mais soul pode gostar da habilidade musical para entregar o resultado desejado. E vice-versa. Neste álbum, cada um dos seis participantes traz seus elementos mais funky e melodicamente aptos para o primeiro plano em todas as músicas apresentadas. Há definitivamente um forte senso de familiaridade entre esses músicos, é claro – tendo feito tantas sessões juntos em diferentes combinações. No entanto, de alguma forma, o Friendship consegue soar como uma banda própria. Em termos de comunicação instrumental com groove funky no gênero jazz/funk-fusion? Este álbum realmente traz o sabor do final dos anos 1970 dessa ética musical para uma ciência! [Resenha por Andre S. Grindle] .
Lee Ritenour
(nascido em 11 de janeiro de 1952) é um guitarrista de jazz americano que contribuiu para mais de 3.000 sessões e emplacou mais de 30 sucessos do jazz contemporâneo desde 1976.
Ritenour nasceu em 11 de janeiro de 1952 em Los Angeles. Aos 16 anos, tocou em sua primeira sessão de gravação, com os Mamas & the Papas, e recebeu o apelido de Captain Fingers por sua destreza. Ele foi músico de estúdio na década de 1970, ganhando o prêmio de Melhor Guitarrista de Estúdio da revista Guitar Player duas vezes.
Ao longo de sua carreira, Ritenour experimentou diferentes estilos de música, incorporando funk, pop, rock, blues, música brasileira e clássica com jazz.
Ele é conhecido por tocar suas guitarras Gibson ES-335 vermelhas e Gibson L5. Desde suas primeiras gravações na década de 1970, Lee ocupou vários lugares #1 em pesquisas de guitarra, um prêmio pelo conjunto da obra do Canadian SJ Awards e um prestigioso prêmio de "Alumnus of the Year" da University of Southern California.
A carreira solo de Ritenour começou com o álbum First Course (1976), que foi um bom exemplo do som jazz-funk da década de 1970. Isso foi seguido por Captain Fingers, The Captain's Journey (1978) e Feel the Night (1979).
Em 1979, Ritenour "foi trazido para reforçar um dos números de rock mais pesados de The Wall do Pink Floyd, "Run Like Hell". Ele também tocou "guitarra base sem créditos" em "One of My Turns".
No início da década de 1980, Ritenour começou a adicionar elementos pop mais fortes à sua música, começando com Rit em 1981. Para isso, ele manteve seu som distorcido, agora usando sua guitarra modelo Ibanez LR-10 signature. A música "Is It You", com vocais de Eric Tagg, alcançou a posição 15 na parada pop da Billboard e a 27 na parada soul. A faixa também alcançou a posição 15 na parada Hot Adult Contemporary. Ele continuou com a música pop em Rit/2 (1982) e Banded Together (1984), enquanto lançava um álbum instrumental Direct-Disk elegante, porém mais crossover, em 1983, chamado On the Line. Ele também forneceu guitarra base no sucesso de Tom Browne, Funkin' for Jamaica.
Em 1985, ele gravou seu primeiro álbum pela GRP Records com Dave Grusin, intitulado Harlequin, com Ritenour principalmente no violão clássico, com o cantor brasileiro Ivan Lins.
Em Earth Run (1986), ele usou nove guitarras diferentes, mais notavelmente a SynthAxe, cujo poder é impressionante, sua guitarra Valley Arts e sua guitarra acústica Gibson Chet Atkins. O álbum também contou com a participação de Phil Perry, colaborador de longa data, pela primeira vez, na faixa "If I'm Dreaming, Don't Wake Me", uma música que também conta com David Foster e Maurice White, que tocaram muito bem (provavelmente?) na gravação.
Ritenour continuou em uma direção que contava fortemente com outros artistas em 1987, com Portrait. O álbum em si tem um som suave e forte de jazz, e Ritenour pode ser ouvido aqui tocando com The Yellowjackets, Djavan e Kenny G.
Em 1988, sua música brasileira influenciada pelo smooth jazz ganhou destaque com Festival – outro álbum que destacava seu trabalho com violões de cordas de náilon. O álbum seguinte, Color Rit, continuou com um clima semelhante. No entanto, ele mudou completamente de direção novamente com seu álbum de jazz direto, Stolen Moments. Com um som semelhante ao de Wes Montgomery, Ritenour tocou ao lado de seu colaborador de longa data, o saxofonista Ernie Watts, do pianista Alan Broadbent, do baixista John Patitucci (tocando apenas acústico) e do baterista Harvey Mason. No mesmo ano, ele se apresentou e compôs a música tema da série de TV canadense Ramona.
Em 1991, Ritenour, juntamente com o tecladista Bob James, formou o grupo de jazz contemporâneo indicado ao Grammy Fourplay. Ele deixou o grupo de enorme sucesso em 1998 para continuar com seus próprios trabalhos solo. Ele foi substituído por Larry Carlton. Ele prestou homenagem a Wes Montgomery com o álbum Wes Bound, com covers de músicas escritas por Montgomery. Também visto nesta década foi um álbum de colaboração de 1994 com o guitarrista Larry Carlton chamado Larry & Lee.
Em fevereiro de 2004, Ritenour concluiu um projeto que relembra sua carreira, envolvendo músicos com quem trabalhou ao longo de sua carreira, chamado Overtime. Overtime foi gravado ao vivo em um estúdio, diante de um pequeno público. Foi lançado no início de 2005 e está atualmente disponível como um CD de áudio singular, conjunto de DVD duplo ou DVD HD singular. Alguns dos músicos apresentados incluem Dave Grusin, Patrice Rushen, Ivan Lins, Dave Carpenter, Eric Marienthal, Harvey Mason, Alex Acuna, Kenya Hathaway, Taylor Dayne, Steve Forman, Nathan East, Chris Botti, Anthony Jackson, Melvin Lee Davis e Ernie Watts, entre muitos outros. Seu
álbum intitulado Smoke n' Mirrors foi lançado no final de agosto de 2006. Seu filho Wesley faz sua estreia como baterista no álbum aos 13 anos. Este álbum contém a versão de Ritenour do hit de 1978 de Bill Withers, "Lovely Day".
Em junho de 2010, para comemorar seus cinquenta anos como guitarrista, Lee Ritenour lançou o álbum 6 String Theory (em referência a 6 áreas musicais abrangidas pelo uso da guitarra). O álbum contou com guitarristas famosos como Vince Gil, Steve Lukather, Neal Schon, John Scofield, Joe Bonamassa, Robert Cray, Slash, Pat Martino, Mike Stern, George Benson e BBKing, mas também músicos mais jovens como Andy McKee, Joe Robinson e Guthrie Govan. Ritenour, Yamaha Corporation, The Berklee College of Music, Concord Records, Monster Cable e D'Addario Strings colaboraram para criar a Competição de Guitarra Yamaha 6 String Theory de 2010. O vencedor dessa competição internacional, que incluiu guitarristas de mais de 45 países, foi o violonista clássico canadense Shon Boublil, de 16 anos. A competição em 2011 continua.
Em 2012, Lee lançou Rhythm Sessions, que também conta com a participação de luminares como Chick Corea, George Duke, Stanley Clarke, Dave Grusin, Dave Weckl, Vinnie Colaiuta, Nathan East, Patrice Rushen, Marcus Miller e muitos outros. O álbum também conta com a participação dos vencedores da competição de seção rítmica 6 String Theory de 2012, na faixa "Punta Del Sol", de Dave Grusin. [trecho de radioserenidad.com ]
Começando com o piano melódico e staccato de Grusin, "Bullet Train" traz à tona a variedade mais pesada e grooveada do jazz funk da Costa Oeste, com cada um dos músicos inventando novas melodias de uma forma verdadeiramente democrática. "Tighten Up" é a minha favorita aqui – um funk com baixo sintetizado, no estilo Headhunters. A situação leva o então popular estilo caribenho/reggae a uma linguagem semelhante, enquanto "Let's Not Talk About It" é uma faixa feroz de fusão, com a linha de baixo de Laboriel soando como se, tenho certeza, Super Mario Bros. tivesse sido usada como base para parte de sua trilha sonora. "Here Today, Here Tomorrow" tinha um groove mais soul/pop, enquanto "Waterwings" tem um sabor afro-latino muito percussivo que nunca tira os olhos do prêmio que Steve Foreman lhe oferece. A hora de Ernie Watts brilhar chega em "The Real Thing" — um dos melhores solos que já ouvi dele.
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| Amizade |
(nascido em 11 de janeiro de 1952) é um guitarrista de jazz americano que contribuiu para mais de 3.000 sessões e emplacou mais de 30 sucessos do jazz contemporâneo desde 1976.
Ritenour nasceu em 11 de janeiro de 1952 em Los Angeles. Aos 16 anos, tocou em sua primeira sessão de gravação, com os Mamas & the Papas, e recebeu o apelido de Captain Fingers por sua destreza. Ele foi músico de estúdio na década de 1970, ganhando o prêmio de Melhor Guitarrista de Estúdio da revista Guitar Player duas vezes.
Ao longo de sua carreira, Ritenour experimentou diferentes estilos de música, incorporando funk, pop, rock, blues, música brasileira e clássica com jazz.
Ele é conhecido por tocar suas guitarras Gibson ES-335 vermelhas e Gibson L5. Desde suas primeiras gravações na década de 1970, Lee ocupou vários lugares #1 em pesquisas de guitarra, um prêmio pelo conjunto da obra do Canadian SJ Awards e um prestigioso prêmio de "Alumnus of the Year" da University of Southern California.
A carreira solo de Ritenour começou com o álbum First Course (1976), que foi um bom exemplo do som jazz-funk da década de 1970. Isso foi seguido por Captain Fingers, The Captain's Journey (1978) e Feel the Night (1979).
Em 1979, Ritenour "foi trazido para reforçar um dos números de rock mais pesados de The Wall do Pink Floyd, "Run Like Hell". Ele também tocou "guitarra base sem créditos" em "One of My Turns".
No início da década de 1980, Ritenour começou a adicionar elementos pop mais fortes à sua música, começando com Rit em 1981. Para isso, ele manteve seu som distorcido, agora usando sua guitarra modelo Ibanez LR-10 signature. A música "Is It You", com vocais de Eric Tagg, alcançou a posição 15 na parada pop da Billboard e a 27 na parada soul. A faixa também alcançou a posição 15 na parada Hot Adult Contemporary. Ele continuou com a música pop em Rit/2 (1982) e Banded Together (1984), enquanto lançava um álbum instrumental Direct-Disk elegante, porém mais crossover, em 1983, chamado On the Line. Ele também forneceu guitarra base no sucesso de Tom Browne, Funkin' for Jamaica.Em 1985, ele gravou seu primeiro álbum pela GRP Records com Dave Grusin, intitulado Harlequin, com Ritenour principalmente no violão clássico, com o cantor brasileiro Ivan Lins.
Em Earth Run (1986), ele usou nove guitarras diferentes, mais notavelmente a SynthAxe, cujo poder é impressionante, sua guitarra Valley Arts e sua guitarra acústica Gibson Chet Atkins. O álbum também contou com a participação de Phil Perry, colaborador de longa data, pela primeira vez, na faixa "If I'm Dreaming, Don't Wake Me", uma música que também conta com David Foster e Maurice White, que tocaram muito bem (provavelmente?) na gravação.
Ritenour continuou em uma direção que contava fortemente com outros artistas em 1987, com Portrait. O álbum em si tem um som suave e forte de jazz, e Ritenour pode ser ouvido aqui tocando com The Yellowjackets, Djavan e Kenny G.
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| Dom Grusin |
Em 1991, Ritenour, juntamente com o tecladista Bob James, formou o grupo de jazz contemporâneo indicado ao Grammy Fourplay. Ele deixou o grupo de enorme sucesso em 1998 para continuar com seus próprios trabalhos solo. Ele foi substituído por Larry Carlton. Ele prestou homenagem a Wes Montgomery com o álbum Wes Bound, com covers de músicas escritas por Montgomery. Também visto nesta década foi um álbum de colaboração de 1994 com o guitarrista Larry Carlton chamado Larry & Lee.
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| LPs solo de Lee Ritenour dos anos 70 |
álbum intitulado Smoke n' Mirrors foi lançado no final de agosto de 2006. Seu filho Wesley faz sua estreia como baterista no álbum aos 13 anos. Este álbum contém a versão de Ritenour do hit de 1978 de Bill Withers, "Lovely Day".
Em junho de 2010, para comemorar seus cinquenta anos como guitarrista, Lee Ritenour lançou o álbum 6 String Theory (em referência a 6 áreas musicais abrangidas pelo uso da guitarra). O álbum contou com guitarristas famosos como Vince Gil, Steve Lukather, Neal Schon, John Scofield, Joe Bonamassa, Robert Cray, Slash, Pat Martino, Mike Stern, George Benson e BBKing, mas também músicos mais jovens como Andy McKee, Joe Robinson e Guthrie Govan. Ritenour, Yamaha Corporation, The Berklee College of Music, Concord Records, Monster Cable e D'Addario Strings colaboraram para criar a Competição de Guitarra Yamaha 6 String Theory de 2010. O vencedor dessa competição internacional, que incluiu guitarristas de mais de 45 países, foi o violonista clássico canadense Shon Boublil, de 16 anos. A competição em 2011 continua.Em 2012, Lee lançou Rhythm Sessions, que também conta com a participação de luminares como Chick Corea, George Duke, Stanley Clarke, Dave Grusin, Dave Weckl, Vinnie Colaiuta, Nathan East, Patrice Rushen, Marcus Miller e muitos outros. O álbum também conta com a participação dos vencedores da competição de seção rítmica 6 String Theory de 2012, na faixa "Punta Del Sol", de Dave Grusin. [trecho de radioserenidad.com ]
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| Aperte 45 |
Este post consiste em MP3s (320 kps) extraídos do meu confiável vinil deste álbum e apresenta a arte completa do álbum e scans do selo. Acompanho a carreira de Lee Ritenour desde seu álbum de estreia, "Captain Fingers", de 1977, e fiquei encantado em encontrar este LP colaborativo que conta com a participação de alguns dos artistas de jazz rock da indústria. É interessante notar que Lee lançou um álbum solo intitulado "Friendship" um ano antes, o que provavelmente foi o impulso para o lançamento desta obra-prima colaborativa. Pretendo postar mais material de Lee no futuro, então fiquem ligados .
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Lista de faixas
A1 Bullet Train 5:23
A2 Tighten Up 5:10
A3 The Situation 4:30
A4 Let's Not Talk About It 4:53
B1 Here Today Hear Tomorrow 5:20
B2 Waterwings 6:53
B3 The Real Thing 5:56
Amizade era:
Lee Ritenour (guitarra)
Alex Acuna (bateria)
Steve Forman (percussão)
Don Grusin (piano)
Abraham Laboriel (baixo)
Ernie Watts (saxofone)
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