"Atavismo do Crepúsculo" é o título de uma pintura surrealista de Salvador Dalí . Inspirado pelas obras de Angelus Millet , o gênio da pintura de bigode fino, por sua vez, tornou-se fonte de inspiração para
um quinteto progressivo de Los Angeles. No início dos anos 90, esse quinteto arrojado abriu shows para seus colegas mais experientes do Djam Karet em casas de espetáculos por toda a América. Estilisticamente, as duas bandas de fato tinham muito em comum: a ausência de vocais, o amor pela música fusion e o uso de instrumentos analógicos. No entanto, os caminhos criativos do Atavismo do Crepúsculo foram um tanto diferentes, buscando equilibrar a estética do metal progressivo sinfônico ao estilo escandinavo, à la Änglagård / Sinkadus , com exercícios de jazz-rock em espírito com bandas japonesas como Kenso .O único álbum de estúdio do AoT foi gravado em 1992, e apenas seis anos depois foi lançada a edição em CD pela Syn-Phonic. O material aqui apresentado compreende quatro faixas completas, cada uma com seu próprio conceito intrínseco. A faixa de abertura, a extensa e épica "Glorified Form", por exemplo, evoca um estado de êxtase sublime para a alma, liberta das amarras materiais. Apesar de a composição ter sido feita pelo organista Sean Greer, a guitarra de Evan Guest e a flauta de Stephen Foughty assumem o protagonismo. O próprio Maestro Greer, em sua maior parte, se ocupa com majestosos arranjos orquestrais, construídos com o uso do Mellotron e outros instrumentos de teclado. "Pillar of Salt" é uma interpretação lúdica da conhecida história bíblica da esposa de Ló, que, por curiosidade, se transforma em uma estátua de sal. Em termos de desenvolvimento sonoro, esta seção apresenta uma fusão prog virtuosa e de alta velocidade, com performances soberbas de cada membro do conjunto (menção especial deve ser feita à magnífica seção rítmica: Richard Carson na bateria, Aaron Kenyon no baixo; este último se juntaria posteriormente à formação fixa de Djam Karet ). Uma perspectiva semelhante é evidente na peça de doze minutos "The Appearance of Gazoo", inspirada no personagem da série animada "Os Flintstones" e que narra indiretamente a vida difícil de um intelectual no mundo hostil dos homens das cavernas. A peça intrincada que encerra o ciclo, "The Thousand Year Roundabout", também é marcada pelas manobras impetuosas e hiperenergéticas dos membros do AoT (com a participação especial do percussionista Joel Connell). As descargas estrondosas da guitarra evocam a fúria relâmpago das eras "Larks..." e "Red" do King Crimson ; a dupla bateria-baixo galopa em um ritmo frenético; Apenas o som simplificado do teclado serve como uma voz da razão, tentando em vão acalmar seus companheiros travessos...
Resumindo: um lançamento muito bom, que merece a atenção dos amantes da música progressiva.
Resumindo: um lançamento muito bom, que merece a atenção dos amantes da música progressiva.
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