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Glen Campbell
Glen Travis Campbell (22 de abril de 1936 - 8 de agosto de 2017) foi um cantor country americano, guitarrista, compositor e ator. Ele era mais conhecido por uma série de canções de sucesso nas décadas de 1960 e 1970, e por apresentar The Glen Campbell Goodtime Hour na televisão CBS de 1969 a 1972. [ 2 ] Ele lançou 64 álbuns em uma carreira que durou cinco décadas, vendendo mais de 45 milhões de discos em todo o mundo, incluindo doze álbuns de ouro, quatro álbuns de platina e um álbum de platina dupla.
Nascido em Billstown, Arkansas , Campbell começou sua carreira profissional como músico de estúdio em Los Angeles, passando vários anos tocando com o grupo de instrumentistas mais tarde conhecido como " The Wrecking Crew ". Depois de se tornar um artista solo, ele colocou um total de 80 músicas diferentes na Billboard Country Chart , Billboard Hot 100 ou Adult Contemporary Chart , das quais 29 chegaram ao top 10 e das quais nove alcançaram o número um em pelo menos uma dessas paradas. Entre os sucessos de Campbell estão " Universal Soldier ", seu primeiro sucesso de 1965, junto com " Gentle on My Mind " (1967), " By the Time I Get to Phoenix " (1967), " Dreams of the Everyday Housewife " (1968), " Wichita Lineman " (1968), " Galveston " (1969), " Rhinestone Cowboy " (1975) e " Southern Nights " (1977). [ 3 ]
Em 1967, Campbell ganhou quatro Grammys nas categorias country e pop. Por "Gentle on My Mind", ele recebeu dois prêmios em country e western ; "By the Time I Get to Phoenix" fez o mesmo em pop. Três de seus primeiros sucessos ganharam mais tarde o Grammy Hall of Fame Awards (2000, 2004, 2008), enquanto o próprio Campbell ganhou o Grammy Lifetime Achievement Award em 2012. Ele ganhou troféus de Vocalista Masculino do Ano da Country Music Association (CMA) e da Academy of Country Music (ACM), e levou o prêmio máximo da CMA como Artista do Ano de 1968. Campbell desempenhou um papel coadjuvante no filme True Grit (1969), que lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro de Revelação Mais Promissora. Ele também cantou a música-título , que foi indicada ao Oscar .
Vida pregressa
Glen Travis Campbell nasceu em 22 de abril de 1936, em Billstown , uma pequena comunidade perto de Delight no Condado de Pike, Arkansas , filho de John Wesley Campbell (um meeiro ) e Carrie Dell (nascida Stone) Campbell. [ 4 ] Campbell era descendente de escoceses e era o sétimo filho de 12 filhos. [ 5 ] [ 6 ] Quando criança, ele quase morreu afogado. [ 7 ] Sua família frequentou a Igreja de Cristo , e o irmão de Campbell, Lindell, tornou-se um ministro da Igreja de Cristo. [ 7 ] Em 2011, Campbell disse que sua mãe era irlandesa ; embora sua mãe tenha nascido nos Estados Unidos, sua família havia emigrado do Condado de Tipperary . [ 8 ] A família vivia em uma fazenda, onde mal conseguiam, cultivando algodão, milho, melancias e batatas. "Não tínhamos eletricidade", disse ele, e o dinheiro era escasso. "Um dólar naquela época parecia tão grande quanto um cobertor de sela ." [ 9 ] Para complementar a renda, a família colhia algodão para outros fazendeiros. "Eu colhia algodão por US$ 1,25 por cem libras", disse Campbell. "Se você trabalhasse duro, poderia colher 80 ou 90 libras por dia." [ 10 ]
Campbell começou a tocar violão aos 4 anos, depois que seu pai lhe deu um violão de cinco dólares comprado pela Sears como presente, com seu tio Boo lhe ensinando o básico de como tocar. [ 11 ] A maior parte de sua família era musical, ele disse. "Em casa, todo mundo toca e canta." [ 12 ] Quando ele tinha 6 anos, ele estava se apresentando em estações de rádio locais. [ 2 ]
Campbell continuou tocando violão na juventude, sem treinamento formal, e praticava quando não estava trabalhando nos campos de algodão. Ele desenvolveu seu talento ouvindo rádio e discos e considerou Django Reinhardt um de seus guitarristas mais admirados, mais tarde chamando-o de "o jogador mais incrível que já ouvi". [ 13 ] [ 14 ] Ele abandonou a escola na 10ª série [ 7 ] aos 14 anos para trabalhar em Houston ao lado de seus irmãos, instalando isolamento e mais tarde trabalhando em um posto de gasolina. [ 15 ]
Não satisfeito com esse tipo de trabalho, Campbell começou a tocar música em feiras e piqueniques da igreja e a cantar hinos gospel no coral da igreja. Ele conseguiu encontrar vagas para se apresentar em estações de rádio locais e, depois que seus pais se mudaram para Houston, ele fez algumas aparições em uma boate local. [ 15 ]
Em 1954, aos 17 anos, Campbell mudou-se para Albuquerque, Novo México , para se juntar à banda de seu tio, conhecida como Dick Bills and the Sandia Mountain Boys. [ 16 ] Ele também apareceu lá no programa de rádio de seu tio [ 14 ] e no K Circle B Time , o programa infantil local na televisão KOB . [ 17 ] Foi lá que ele conheceu sua primeira esposa, com quem se casou quando tinha 18 anos e ela 16. [ 15 ]
Em 1958, Campbell formou sua própria banda, os Western Wranglers. [ 16 ] "Trabalhamos duro", disse ele. "Seis, às vezes sete noites por semana. Eu não tinha meus olhos fixos em nenhuma meta específica ou grandes sonhos." [ 9 ]
Carreira
1960–1966: Início da carreira
[ editar ]Em 1960, Campbell mudou-se para Los Angeles para se tornar um músico de estúdio . [ 19 ] [ 20 ] Em outubro daquele ano, [ 21 ] ele se juntou aos Champs . Em janeiro de 1961, [ 22 ] Campbell encontrou um emprego diurno na editora American Music, escrevendo canções e gravando demos. [ 14 ] Por causa dessas demos, Campbell logo se tornou requisitado como músico de estúdio e se tornou parte de um grupo de músicos de estúdio mais tarde conhecido como Wrecking Crew . [ 20 ]
Campbell tocou em gravações dos Beach Boys , Bobby Darin , Frank Sinatra , Ricky Nelson , Dean Martin , Nat King Cole , Monkees , Nancy Sinatra , Merle Haggard , Jan e Dean , [ 19 ] Bing Crosby , Phil Spector , Sammy Davis Jr. , Doris Day , Bobby Vee , The Everly Brothers , Shelley Fabares , The Cascades , Paul Revere & the Raiders , Wayne Newton , The First Edition , The Kingston Trio , Roger Miller , Gene Clark , Lou Rawls , Claude King , Lorne Greene , Ronnie Dove e Elvis Presley . [ 23 ] [ 20 ] Ele fez amizade com Presley quando ajudou a gravar a trilha sonora de Viva Las Vegas em 1964. Mais tarde, ele disse: "Elvis e eu fomos criados da mesma maneira humilde - colhendo algodão e olhando para a extremidade sul de uma mula que seguia para o norte." [ 13 ]
Em maio de 1961, ele deixou os Champs [ 21 ] e foi posteriormente contratado pela Crest Records , uma subsidiária da American Music . Seu primeiro lançamento solo, " Turn Around, Look at Me ", um sucesso moderado, atingiu o pico na posição 62 na Hot 100 em 1961 [ 24 ] , mas alcançou a posição 7 na Hot 100 em uma capa da Vogues de 1968. Campbell também formou os Gee Cees com ex-membros da banda dos Champs, se apresentando no Crossbow Inn em Van Nuys . [ 25 ] Os Gee Cees também lançaram um single pela Crest, o instrumental "Buzz Saw", que não entrou nas paradas.
Em 1962, Campbell assinou com a Capitol Records . [ 26 ] Após um pequeno sucesso inicial com "Too Late to Worry, Too Blue to Cry", seu primeiro single para a gravadora, e "Kentucky Means Paradise", lançado pelos Green River Boys com Glen Campbell, uma série de singles e álbuns malsucedidos se seguiram. Em 1963, sua execução e canto foram ouvidos em 586 músicas gravadas. [ 2 ] Ele nunca aprendeu a ler música, mas além de violão, ele tocava banjo, bandolim e baixo. [ 2 ] Outro membro do Wrecking Crew, Leon Russell, disse que Campbell "era o melhor guitarrista que eu já tinha ouvido antes ou depois. Ocasionalmente, tocávamos com orquestras de 50 ou 60 peças. O acordo dele era que ele não lia [música], então eles tocavam uma vez para ele, e ele tinha". [ 27 ]
A partir de 1964, Campbell começou a aparecer na televisão como regular no Star Route , uma série sindicalizada apresentada por Rod Cameron , [ 28 ] Shindig! da ABC e Hollywood Jamboree . [ 29 ]
De dezembro de 1964 ao início de março de 1965, Campbell foi um membro em turnê dos Beach Boys , substituindo Brian Wilson , [ 19 ] tocando baixo e cantando harmonias em falsete . Ele foi então substituído nas turnês dos Beach Boys pelo novo membro Bruce Johnston . Brian Wilson produziu e co-escreveu um single para Campbell, " Guess I'm Dumb ", que não conseguiu entrar nas paradas, apesar do que o escritor David Howard chamou de "um arranjo de cordas e metais inspirado em Burt Bacharach e o vocal desamparado de Campbell, semelhante ao de Roy Orbison ". [ 30 ]
Em 1965, ele teve seu maior sucesso solo até então, alcançando a posição 45 na Hot 100 com uma versão de " Universal Soldier " de Buffy Sainte-Marie . Questionado sobre a mensagem pacifista da música, ele disse que "as pessoas que estão defendendo a queima de cartões de alistamento deveriam ser enforcadas". [ 31 ]
Campbell continuou como músico de estúdio, tocando guitarra no álbum Pet Sounds dos Beach Boys de 1966 , entre outras gravações. Em abril daquele ano, ele se juntou a Rick Nelson em uma turnê pelo Extremo Oriente, novamente tocando baixo. [ 32 ]
1967–1972: Queimando pontes para The Goodtime Hour
Quando os singles seguintes não foram bem, e a Capitol estava considerando tirar Campbell da gravadora em 1966, ele se juntou ao produtor Al De Lory . [ 33 ] Juntos, eles colaboraram pela primeira vez em " Burning Bridges ", que se tornou um hit country top 20 no início de 1967, [ 34 ] e no álbum de mesmo nome .
Campbell e De Lory colaboraram novamente em " Gentle on My Mind " de 1967 , escrita por John Hartford , que foi um sucesso instantâneo. [ 13 ] A canção foi seguida pelo maior sucesso " By the Time I Get to Phoenix " mais tarde em 1967, e " I Wanna Live " e " Wichita Lineman " em 1968, permanecendo nas paradas Top 100 da Billboard por 15 semanas. [ 35 ] Ele ganhou quatro prêmios Grammy por "Gentle on My Mind" e "By the Time I Get to Phoenix". [ 36 ]
Em 1967, Campbell também foi o vocalista principal não creditado em " My World Fell Down " do Sagittarius , um grupo de estúdio. A música alcançou a posição 70 na Billboard Hot 100. [ 37 ]
Em 1968, Campbell lançou "Wichita Lineman", uma canção escrita por Jimmy Webb . Foi gravada com apoio de membros do Wrecking Crew [ 38 ] e apareceu em seu álbum de 1968 de mesmo nome. Alcançou o número 3 na parada pop dos EUA, permanecendo no Top 100 por 15 semanas. Além disso, a canção também liderou a parada de música country americana por duas semanas, e a parada de música contemporânea adulta por seis semanas.
A canção de 1969 " True Grit ", do compositor Elmer Bernstein e do letrista Don Black, cantada por Campbell, que coestrelou o filme , recebeu indicações ao Oscar de Melhor Canção e ao Globo de Ouro de Melhor Canção Original.
Depois de apresentar uma substituição de verão de 1968 para o programa de variedades The Smothers Brothers Comedy Hour da televisão , [ 13 ] Campbell ganhou seu próprio programa de variedades semanal, The Glen Campbell Goodtime Hour , que foi ao ar de janeiro de 1969 a junho de 1972. [ 13 ] Os escritores de comédia do programa incluíam Steve Martin e Rob Reiner . [ 13 ] No auge de sua popularidade, uma biografia de 1970 de Freda Kramer, The Glen Campbell Story , foi publicada.
Com as conexões de trabalho de sessão de Campbell, ele recebeu grandes nomes da música em seu programa, incluindo os Beatles (no filme), David Gates , Bread , os Monkees , Neil Diamond , Linda Ronstadt , Johnny Cash , Merle Haggard , Willie Nelson , Waylon Jennings , Roger Miller e Mel Tillis . Campbell ajudou a lançar as carreiras de Anne Murray e Jerry Reed , que eram regulares em seu programa Goodtime Hour .
No final da década de 1960 e início da década de 1970, Campbell lançou uma longa série de singles e apareceu nos filmes True Grit (1969) com John Wayne e Kim Darby e teve o papel principal em Norwood (1970) com Kim Darby e Joe Namath .
1973–1979: "Cowboy de Rhinestone" e "Noites do Sul"
Após o cancelamento de sua série da CBS em 1972, Campbell continuou regular na televisão aberta. Ele coestrelou um filme feito para a televisão , Strange Homecoming (1974), com Robert Culp e o ídolo adolescente em ascensão Leif Garrett . Ele apresentou uma série de especiais de televisão, incluindo Down Home, Down Under de 1976 com Olivia Newton-John . Ele coapresentou o American Music Awards de 1976 a 1978 e foi a atração principal do especial da NBC de 1979 Glen Campbell: Back to Basics com as estrelas convidadas Seals and Crofts e Brenda Lee . Ele foi convidado em muitos programas de entrevistas e variedades da rede, incluindo Donny & Marie e The Tonight Show Starring Johnny Carson , onde cantou "Rhinestone Cowboy". [ 39 ] Ele também apareceu em Cher , Redd Foxx Comedy Hour , The Merv Griffin Show , The Midnight Special , DINAH! , Noite no Pops com Arthur Fiedler e The Mike Douglas Show .
Em meados da década de 1970, ele teve mais sucessos com " Rhinestone Cowboy ", " Southern Nights " (ambos sucessos número um nos EUA), [ 13 ] "Sunflower" (número 39 nos EUA) (escrita por Neil Diamond ) e " Country Boy (You Got Your Feet in LA) " (número 11 nos EUA).
"Rhinestone Cowboy" foi o single mais vendido de Campbell e uma de suas gravações mais conhecidas, inicialmente com mais de 2 milhões de cópias vendidas. [ 40 ] Campbell ouviu a versão do compositor Larry Weiss durante uma turnê pela Austrália em 1974. Ambas as músicas estavam no top 10 da Hot 100 em 4 de outubro de 1975. [ 40 ] "Rhinestone Cowboy" continua a ser usada em programas de TV e filmes, incluindo Desperate Housewives , Daddy Day Care e High School High . Foi a inspiração para o filme Rhinestone de 1984 de Dolly Parton / Sylvester Stallone . A frase principal da gravação de Campbell foi incluída na paródia do filme Jaws de Dickie Goodman , "Mr. Jaws". Campbell também fez uma versão techno/pop da música em 2002 com os artistas britânicos Rikki & Daz e foi para o top 10 no Reino Unido com a versão dance e o videoclipe relacionado.
Em janeiro de 1975, Campbell recebeu 4 discos de ouro e um prêmio de platina por vendas no atacado acima de US$ 1.000.000 na Austrália. [ 41 ]
"Southern Nights", de Allen Toussaint , seu outro hit número um em crossover pop-rock-country , foi gerado com a ajuda de Jimmy Webb e Jerry Reed , que inspiraram a famosa introdução de lick de guitarra da música, que foi o número de jukebox mais tocado de 1977. [ 13 ]
De 1971 a 1983, Campbell foi o anfitrião famoso do Los Angeles Open , um torneio anual de golfe profissional no PGA Tour . [ 42 ]
1980–2011: Carreira posterior
Campbell fez uma aparição especial no filme Any Which Way You Can, de Clint Eastwood, de 1980 , para o qual ele gravou a música-título.
De 1982 a 1983, ele apresentou um programa musical de 30 minutos, The Glen Campbell Music Show .
Campbell parou de fumar em março de 1992 e acreditava que isso melhorou sua voz ao cantar. [ 43 ] Em 1991, Campbell dublou o galo Chanticleer no filme de animação/ação ao vivo de Don Bluth, Rock-a-Doodle .
Em 1999, ele foi destaque no Behind the Music da VH1 e no Biography da A&E Network e em um especial "em concerto" da PBS em 2001. [ 44 ] Ele também apareceu em vários programas da CMT , onde foi classificado entre os Maiores Homens da Música Country.
Ele é creditado por dar a Alan Jackson sua primeira grande chance depois que Jackson gravou com a empresa de publicação musical de Campbell no início dos anos 1990. [ 45 ] Campbell também serviu de inspiração para Keith Urban , que cita Campbell como uma forte influência em sua carreira artística.
Em 2005, Campbell foi introduzido no Country Music Hall of Fame . [ 48 ] Glen foi introduzido no Musicians Hall of Fame and Museum no primeiro grupo de introduzidos ao lado de outros membros do Wrecking Crew em 2007. Foi anunciado em abril de 2008 que Campbell estava retornando à sua gravadora, Capitol , para lançar seu novo álbum, Meet Glen Campbell . [ 49 ] O álbum foi lançado em 19 de agosto. Com este álbum, ele se ramificou em uma direção musical diferente, cobrindo faixas de artistas como Travis , U2 , Tom Petty and the Heartbreakers , Jackson Browne e Foo Fighters . [ 13 ] Foi o primeiro lançamento de Campbell na Capitol em mais de 15 anos. Músicos do Cheap Trick e Jellyfish também contribuíram para o álbum. O primeiro single, um cover de " Good Riddance (Time of Your Life) " do Green Day , foi lançado para a rádio em julho de 2008.
2011–2013: Doença e aposentadoria
Em março de 2010, Campbell anunciou seu álbum de despedida intitulado Ghost on the Canvas , que serviu como um companheiro para Meet Glen Campbell (2008). [ 50 ]
Após seu diagnóstico de Alzheimer no final de 2010, Campbell embarcou em uma última "Goodbye Tour", com três de seus filhos se juntando a ele em sua banda de apoio. [ 51 ] [ 52 ] Ele estava doente demais para viajar para a Austrália e Nova Zelândia no verão de 2012. [ 53 ] Seu último show foi em 30 de novembro de 2012, em Napa, Califórnia . [ 54 ] Após o fim da turnê, Campbell entrou no estúdio em Nashville para gravar o que seria seu último álbum, Adiós , que não seria revelado até cinco anos depois. De acordo com sua esposa Kim, ele queria preservar "a magia que restava" no que seriam suas gravações finais. [ 55 ] Em janeiro de 2013, Campbell gravou sua última música, " I'm Not Gonna Miss You ", durante o que seriam suas últimas sessões de gravação. A música, que é apresentada no documentário de 2014 Glen Campbell: I'll Be Me , foi lançada em 30 de setembro de 2014, com o documentário seguindo em 24 de outubro. [ 56 ] [ 57 ] Em 15 de janeiro de 2015, Campbell e o colega compositor Julian Raymond foram indicados para Melhor Canção Original no 87º Oscar .
Em março de 2016, foi confirmado que Campbell estava nos estágios finais da doença de Alzheimer. [ 58 ]
Em 30 de agosto de 2016, durante o 10º Annual ACM Honors, Keith Urban , Blake Shelton e outros apresentaram um medley de canções de Glen Campbell em homenagem a ele. Sua esposa Kim aceitou o Career Achievement Award em seu nome. [ 59 ] Alice Cooper o descreveu como um dos cinco melhores guitarristas da indústria musical. [ 60 ]
O último álbum de Campbell, Adiós , com doze músicas de suas últimas sessões de 2012–13, foi anunciado em abril de 2017. Foi lançado em 9 de junho de 2017. [ 55 ] Adiós foi nomeado pela Official Charts Company do Reino Unido como o álbum country/americana mais vendido de 2017 na Grã-Bretanha. [ 61 ]
Em 2024, Glen Campbell Duets: Ghost on the Canvas Sessions foi lançado. É uma versão retrabalhada do álbum de despedida de Campbell, apresentando vocais convidados recém-gravados realizando duetos póstumos com Campbell, de artistas como Carole King , Elton John , Eric Clapton , Hope Sandoval e Dolly Parton [ 62 ] [ 63 ]
Vida pessoal
Relacionamentos e filhos
Campbell foi casado quatro vezes e teve seis filhos e três filhas:
- Em 1955, Campbell se casou com Diane Marie Kirk (nascida em 3 de janeiro de 1939; falecida em 16 de julho de 2015) no tribunal do Condado de Bernalillo, Novo México . Eles tiveram dois filhos — Glen Travis Campbell Jr., que nasceu dois meses prematuramente em 25 de julho de 1955 e morreu alguns dias depois; e Deborah Kay "Debby" (nascida em 21 de setembro de 1956). [ 64 ] Após uma separação obrigatória de 12 meses, eles se divorciaram em 1959.
- Em 20 de setembro de 1959, Campbell se casou com Billie Jean Nunley (1939–1993), uma esteticista de Albuquerque , que deu à luz Kelli Glen, William Travis e Wesley Kane. [ 65 ] Billie Campbell pediu o divórcio em 1975, e o divórcio foi finalizado em 1976.
- Em 2 de setembro de 1976, Campbell se casou com a segunda esposa do cantor Mac Davis , Sarah Jan Davis (nascida Barg) em Carson City, Nevada . Eles tiveram um filho chamado Dillon e se divorciaram em 1980. [ 66 ]
Após seu divórcio de Sarah Barg Davis, Campbell começou um relacionamento com a artista country Tanya Tucker . [ 67 ] O relacionamento foi marcado por frequentes fofocas e artigos nos tablóides. [ 13 ] O casal gravou várias músicas juntos, incluindo o single "Dream Lover", e cantaram o hino nacional juntos na Convenção Nacional Republicana de 1980. [ 13 ]
- Campbell se casou com Kimberly "Kim" Woollen (nascida em 18 de junho de 1958) [ 68 ] em 1982. [ 69 ] [ 66 ] O casal se conheceu em um encontro às cegas em 1981, quando Woollen era uma " Rockette " do Radio City Music Hall . Juntos, eles tiveram três filhos: Cal, Shannon e Ashley . [ 70 ] Todos os três se juntaram a Campbell no palco a partir de 2010 como parte de sua banda em turnê. [ 71 ]
Religião
Campbell foi criado na Igreja de Cristo . [ 72 ] Na década de 1980, ele se juntou a uma igreja batista em Phoenix junto com sua esposa Kim. [ 73 ] Em uma entrevista de 2008, Campbell disse que eles eram adeptos do judaísmo messiânico por duas décadas. [ 74 ]
Alcoolismo e dependência de drogas
Campbell começou a ter problemas com alcoolismo e dependência de cocaína na década de 1970. Ele creditou sua quarta esposa Kim por ajudá-lo a mudar sua vida. Campbell finalmente parou de beber álcool e usar drogas em 1987. [ 75 ] No entanto, era evidente que ele havia recaído em 2003, quando se declarou culpado no Arizona por dirigir embriagado e fugir da cena de um acidente e passou 10 dias na prisão do Condado de Maricopa. [ 76 ] [ 77 ]
Política
[ editar ]No programa de televisão The Glen Campbell Goodtime Hour , Campbell evitou tópicos políticos. [ 78 ] [ 79 ] [ 80 ] Nessa época, em entrevistas, ele se descreveu como "um democrata registrado ", mas também disse que "votou no republicano algumas vezes", [ 81 ] [ 82 ] [ 83 ] e se apresentou em apoio a políticos republicanos e democratas. [ 82 ] [ 84 ] [ 85 ] Campbell cantou o Hino Nacional na Convenção Nacional Republicana de 1980 [ 86 ] e continuou a fazer uma série de aparições em campanhas para candidatos republicanos durante as décadas de 1980 e 1990. [ 87 ] [ 88 ] [ 89 ]
Morte, legado e homenagens
Em junho de 2011, Campbell anunciou que havia sido diagnosticado com Alzheimer seis meses antes. [ 90 ] Depois que seu diagnóstico foi revelado, ele se retirou de uma turnê de shows australiana programada com Kenny Rogers . Ele se tornou um paciente em uma unidade de tratamento e cuidados de longo prazo para Alzheimer em 2014. [ 91 ] [ 92 ] No mesmo ano, Campbell foi o tema do documentário Glen Campbell: I'll Be Me , dirigido pelo amigo de longa data James Keach , que examinou o diagnóstico de Alzheimer de Campbell e como isso afetou suas performances musicais durante sua turnê final pelos Estados Unidos com sua família. O documentário recebeu aclamação da crítica, ganhando uma rara classificação de 100% no Rotten Tomatoes .
Campbell morreu em Nashville, Tennessee , em 8 de agosto de 2017, aos 81 anos. [ 76 ] Ele foi enterrado no cemitério da família Campbell em Billstown, Arkansas. [ 93 ]
Em junho de 2020, a esposa de Campbell por 34 anos, Kim Campbell, publicou Gentle on My Mind: In Sickness and in Health with Glen Campbell , um livro de memórias de sua vida juntos. [ 94 ]
Homenagens e aclamações
Após o anúncio da morte de Campbell, colegas músicos, amigos e fãs expressaram suas condolências e destacaram seu legado musical. O presidente da Recording Academy, Neil Portnow, elogiou-o por ter sido "um tesouro americano" cujas canções, trabalho de guitarra e "showmanship deslumbrante o levaram ao estrelato na década de 1960" para torná-lo um dos artistas musicais de maior sucesso da história. [ 95 ]
Homenagens foram feitas por inúmeros outros na indústria, incluindo Brian Wilson dos Beach Boys , o escritor de comédia e ator Steve Martin , Sheryl Crow , Dolly Parton , Lenny Kravitz e Anne Murray . [ 95 ] A ex-parceira de Campbell, Tanya Tucker, escreveu e lançou uma música em sua homenagem, "Forever Loving You". [ 96 ] [ 97 ]
Jimmy Webb , que escreveu muitos dos sucessos de Campbell e trabalhou com ele durante toda a sua vida, disse que Campbell poderia tocar com "qualquer guitarrista do mundo, de George Benson a Eric Clapton ", acrescentando que Paul McCartney o considerava um dos melhores guitarristas. "As pessoas vão perceber o gênio extraordinário que Glen realmente era", disse Webb à ABC News . [ 98 ]
O Country Music Television Channel (CMT) exibiu um especial sobre sua carreira alguns dias após sua morte. [ 99 ] Outras redes também estavam "se alinhando para homenagear sua vida e legado brilhante", incluindo entrevistas com Keith Urban , Reba McEntire e Blake Shelton , entre outros. [ 100 ]
A filha de Campbell, Ashley, foi convidada para se apresentar na The O2 Arena em Londres como parte do festival C2C: Country to Country . Seu set foi anunciado como uma homenagem especial ao pai e incluiu um medley de seus sucessos ao lado de "Remembering", uma música que ela escreveu sobre a batalha de Campbell contra o Alzheimer.
Discografia e videografia
Campbell gravou e lançou 60 álbuns de estúdio e seis álbuns ao vivo entre 1962 e 2017. Ele também emprestou seus vocais para quatro trilhas sonoras de filmes: True Grit (1969), Norwood (1970), Rock-a-Doodle (1992) e o documentário de 2014 Glen Campbell: I'll Be Me . Ele colocou um total de 82 singles (um dos quais foi um relançamento) na Billboard Country Chart, na Billboard Hot 100 ou na Adult Contemporary Chart, nove dos quais atingiram o pico de número um em pelo menos uma dessas paradas. Ele lançou 15 álbuns de vídeo e participou de 21 videoclipes. Seus dois primeiros videoclipes, "By the Time I Get to Phoenix" e "Wichita Lineman", foram dirigidos por Gene Weed em 1967 e 1968, respectivamente. Campbell lançou seu último videoclipe, "I'm Not Gonna Miss You", em 2014 para coincidir com o lançamento do documentário Glen Campbell: I'll Be Me . Seu último álbum de estúdio, Adiós , foi lançado em 9 de junho de 2017. [ 55 ]
Em maio de 2019, foi anunciado que o box set The Legacy de Glen Campbell seria expandido e relançado. [ 101 ]
Filmografia
| Ano | Título [ 102 ] | Papel | Notas |
|---|---|---|---|
| 1965 | Baby, a chuva deve cair | Membro da banda | |
| 1967 | O FBI | Larry Dana | Episódio: "Força da Natureza" |
| 1967 | Os Legais | Patrício | |
| 1969 | Verdadeira coragem | La Boeuf | |
| 1969 | Gunsmoke (O Prisioneiro) | O Prisioneiro | programa de tv |
| 1970 | Norwood | Norwood Pratt | |
| 1974 | Estranho Regresso a Casa | Conta Hasley | Filme de TV |
| 1976 | Natal na Disneylândia | Vovô Jones / Visitante da Disneylândia | Filme de TV |
| 1980 | De qualquer maneira que você puder | Cantor no Million Dollar Cowboy Bar | |
| 1986 | Subindo todo o caminho | Capitão Hazeltine | |
| 1991 | Rock-a-Doodle | Cantor | Voz |
| 1997 | Jogadores | Jesse Dalton | Episódio: "In Concert" |
Prêmios e honrarias
Prêmios Grammy
Academia de Música Country
| Ano | Categoria | Trabalhar | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1967 | Single do Ano | " Gentil para minha mente " | Ganho |
| Álbum do Ano | Suave para minha mente [ 105 ] | Ganho | |
| Melhor Vocalista Masculino [ 106 ] | Ganho | ||
| 1968 | Álbum do Ano | Bobbie Gentry e Glen Campbell | Ganho |
| Melhor Vocalista Masculino [ 106 ] | Ganho | ||
| Personalidade da TV do Ano | Ganho | ||
| 1971 | Personalidade da TV do Ano | Ganho | |
| 1975 | Single do Ano | " Cowboy de strass " | Ganho |
| 1998 | Prêmio Pioneiro | Ganho | |
| 2014 | Vídeo do Ano | " Não vou sentir sua falta " [ 107 ] | Nomeado |
| 2016 | Prêmio de Realização Profissional [ 108 ] | Ganho | |
| Fonte: [ 109 ] [ fonte melhor necessária ] | |||
Prêmios de música americana
- 1976: Single pop/rock favorito – " Rhinestone Cowboy " [ 110 ]
- 1976: Single country favorito – "Rhinestone Cowboy" [ 111 ]
- 1977: Álbum country favorito – Rhinestone Cowboy [ 112 ]
Prêmios da Associação de Música Country
- 1968: Artista do Ano
- 1968: Vocalista Masculino do Ano
- 2017: Evento Musical do Ano – " Funny How Time Slips Away " com Willie Nelson [ 114 ]
Prêmios GMA Dove
[ editar ]- 1986: Álbum de um artista secular – No More Night [ 115 ]
- 1992: Canção gravada do Southern Gospel do ano – "Where Shadows Never Fall" [ 115 ]
- 2000: Álbum Country do Ano – A Glen Campbell Christmas [ 115 ]
Outras honrarias
[ editar ]- 1968: Prêmio Music Operators of America (MOA) – Artista do Ano [ 116 ]
- 1970: Nomeação ao Globo de Ouro de Melhor Ator Revelação do Ano no filme "Bravura Indômita" [ 117 ]
- 1974: Artista do Ano da Country Music Association da Grã-Bretanha [ 118 ]
- 2005: Indução ao Hall da Fama da Música Country [ 119 ]
- 2008: Prêmio Q Legend [ 120 ]
- 2012: Prêmio de Realização Profissional da Country Radio Broadcasters , Inc. [ 121 ]
- 2014: Prêmio Hollywood Music in Media Awards pelo conjunto da obra [ 122 ]
- 2014: Nomeação ao Oscar por " I'm Not Gonna Miss You " (co-roteirista) [ 123 ]
- 2018: Arkansas Country Music Awards – Prêmio pelo conjunto da obra [ 124 ]
Livros
- Campbell, Debby (2014). Glen Campbell: A vida com meu pai . Com Maek Bego. Omnibus Press. ISBN 978-1-4683-0965-2.
- Campbell, Glen (1994). Cowboy de strass . Com Tom Carter. St. Martine's Press. ISBN 0-312-95679-7.
